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二十一、徐渭
徐渭，明武宗正德十六年一明神宗万历二十一年（1521-1593年)，浙江山阴人，字文长，号天池，或作天池生。他生平坎坷，却是个文艺全才，在诗文、书画、戏剧等领域都有卓越的成就。尤善草书，尝自言：“吾书第一，诗次之，文次之．画又次之。”从这个自我评价中可以看出，他对自己的书法成就最为看重。这可能是因为书法，尤其是草书最能直接地宣泄他那满腔的不平之气。他的草书把古典规范都抛到一边，在祝允明的基础上又散奇一层。观其草书，点画狼藉，如枯叶乱飞，光怪陆离，神出鬼没，如《草书诗轴》(图5—9)。
二十二、董其昌
董其昌，明世宗嘉靖三十四年一明思宗祟帧九年(1555一1636年)，松江华亭人，字玄宰，号思白。万历年间进士。官至本寺卿，兼侍读学士。于书画、禅理，皆深具学养，尤以书画闻名。当时，松江华亭自沈度、沈粲以后，南张弻、莫如忠及于是龙皆以善书称。董其昌后出，超越各家，始以宋米南官为宗，后自成一家，名闻外国。尺素短札，流布人间，争购宝之。精于品题，收藏家得片语只字以为重。人拟之米萧、赵孟頫。他在《画禅室随笔》云：“吾学书在十七岁时，初师颜平原《多宝塔》，又改学虔永兴，以为唐书不如晋魏，遂仿《黄庭经》，及钟元常《宣示表》、《力命表》、《还示帖》、《丙舍帖》，凡三年，白谓逼古，不复以文征仲、祝希哲置之眼角，乃于书家之神理实未有人处，徒守格辙耳。比游嘉兴，得尽睹项子京家藏真迹，又见右军《官奴帖》于金陵，方悟从前妄自标许，自此渐有小得。”这是他的学书经历。清朝的包世臣说：“其书能于姿致中出古淡，为书家中朴学。然能朴而不能茂，以中岁深襄阳跳荡之习，故行笔不免空怯，出笔时形偏竭也。”康有为说：“香光虽负盛名，然如休粮道土，神气寒俭。若遇大将整军厉武，壁垒摩天，旌旗
变色者，必裹足不敢下山矣。”前人包括董其昌自己的评价多是针对他书法的整体特色而言，至于草书，董其昌对于《阁帖》有深入的研究，另外，我们能看到他所临的怀素《自叙帖》等，不追求形似是他学习古代书法的方法，而代之以他自己所向往的“古淡”的境界。他的方法是走笔飘忽，行间疏朗，显得轻盈绢远，所临怀素《自叙帖》不追求原作笔笔圆转、笔笔中锋而充满力度，也不追求怀素风驰电掣般的飞动感，代之以中锋、折锋并用，化怀素的狂放为简静萧散，这就是董其昌的追求。他白已有时也创作一些大草，著名的有《试笔帖》等，笔道轻盈流便，绝无怒张之习，可见他的草朽追求与他所提倡的文人画是一致的，即萧散简远之境。然而，他的大草书、小草书毕竟没有形成比较突出的个人风格，艺术实践上过于徘徊在古帖与自我之间，缺少艺术创造所必须的胆识，所以康有为说他是“不失故物”，虽是讽刺，却有些道理。董其昌的小草书也是比较出色的，学王羲之等，有怀素小草的风致。他留下的草书作品很多，这里就不一一举例了。
二十三、张瑞图
张瑞图，字长公，号二水．福建人。明万历进土。他是明朝后期一个颇有争议的人物，因依附宦党魏忠贤而卷入政治斗争的旋涡。魏忠贤倒台后，他也被削职为民。善画山水，尤工书法。书法之中又以草书见长，无论是外形还是意趣，都与前人迥然不同，令人耳目一新。
从现存的作品来看，张瑞图的草书大致可分为两个阶段，第一阶段大概是1621年之前，他的书法还处在临摹学习和探求个人风格的初期阶段。如辽宁省博物馆所藏的草书《杜甫渼陂行诗卷》(1596年)，是迄今所见到的张瑞图有纪年的作品年代最早的草书。另外，草书《杜甫秋兴诗卷》从风格上推断，也是属于早期作品，这两件作品的共同特征是用笔圆转奔放，可以看出，这个时期的草书受祝允明等人的影响。尤其是前一件作品，与祝允明草书风格十分接近。从明天启年问开始(1621年)，张瑞图的草书渐渐形成个人风格。尤其是晚年免官闲居后，书法风格更是我行我素，不屑依傍前人，点画也无意求工，如《草书后赤壁赋》(图5—10)。
张瑞图的草书是很有特色的，其与众义不同的之处在于用笔的方折紧束和盘旋跳荡，而点画精妙，体势多变则非所长。他自己也曾说：“余于草书，亦少知使转而已，情性终不近也。”(《果亭墨翰》卷二)我们看他的下笔，直入平出，转折处几乎不作转引与裹藏，而往往代之以方折，显得尖锐突几，与传统草书圆转流畅的特征大相异趣。点画时用翻笔，显得跳荡不羁，所以清代书法家梁蛾说：“张二水书，圆处悉作方势，有折无转，于古法为一变。”(《评书帖》)
张瑞图草书的字法安排也很有特点，字形注重横向取势，左盘右磔，上大下小，左高右低，摇摆不定，产生极强的动态效果。章法以缩小字距，加强字与字之间的连带关系，把一行串连成一体，而行距却很开阔。
对于张瑞图这种风格的形成，梁峨说：“(张瑞图)初学孙过庭《书谱》，后学东坡草书《醉翁亭》。”(《评书帖》)从张瑞图成熟期的草书风格来看，确实与苏轼的《草书醉翁亭》有相似之处，用笔多呈方扁之势，转折连带奇逸纵肆。这是从渊源上来说的，当然，张瑞图是否学过苏拭的草书则是另一回事。张瑞图的大草书还融化了章草的字势，从现存的资料看，张端图在章草上也下过工夫，《果亭墨翰》卷一中的一件草书作品明显的带有章草意味，他是取法章草中某些形式来为自己所用，而且将这种简练利落的笔法用之于他的草法之中。
二十五、傅山
傅山，明神宗万历二十三年-清圣祖康熙二十九年(1605—1690年)，山西阳曲人，字青主，别字公之它。明亡后，身穿朱衣，居士穴中，号朱衣道人，别号真山、浊翁、石道人等。清政府多次征召他出来作官，他以死拒不与满清王朝合作，所以在历史上以气节著称。据说他读书过目成诵，博通经史、诸子和佛道之学，又精艺术，工书画。他自己叙述学习书法的经历说：“贫道二十岁左右，于先世所传晋、唐楷书法无所不临，而不能略肖。偶得赵子昂、香光诗墨迹，爱其圆转流丽，遂临之，不数过，而遂欲乱真。此无他，即如学正人君子，只觉觚棱难近，降而与匪人游，神情不觉其日亲日密，而无尔我者然也。行大薄其为人，痛恶其书浅伤，如徐偃王之无骨。”于是复学颜太师，并告戒子孙说：“宁拙勿巧，宁丑勿媚，宁支离勿轻滑，宁真率勿安排。”这“四宁四毋”的主张强调书法中的人格精神，可以代表傅山对书法艺术精神的理解。到了晚年，傅山对二王书法的深入研究，对赵孟頫书法又有新的看法。他的《秉烛》诗云：“秉烛起长叹，奇人想断肠。赵厮真足异，管婢亦非常。醉起酒犹酒，老来狂更狂。斫轮余一笔，何处发文章。”在深入研究二王之后，又转而服膺赵孟頫，把赵氏夫妇看作奇异的天才。
傅山的草书是否也能反映这些观念及其变化，又另当别论了。在书法艺术上，他同王铎有着很多共同之处，都有遍学诸家的功力，擅长各类草体，尤其以大草书闻名。傅山留下的草书作品中有不少是借临古人法帖之名而自由发挥的，如临《王羲之伏想清和帖轴》，纵180cm，横47cm，作于康熙二十年(1681年)，虽是临帖，意境不能不受王字范本的影响，但多半出于自己的即兴发挥。王字本来是小字，而此幅为巨幅大作。《晋公千古一快四条屏》(图5—12)，纵20l cm，横51．7cm，作于康熙二十三年(1684年)，时年近八十。此条屏多用涨墨，这种方法来源于王铎。傅山很佩服黄道周、王铎的书法，受其影响也是比较自然的事情，清代有人评价说傅山不可能向王铎学习书法，这种说法还是把做人与写字混为一谈，何况王铎降清时已属中年以后的事。
当然，这样将傅山与王铎比较，并不是说博山没有自己的特色，从大的方面来看，傅山的草书比王铎写得要放松一些，更能体现出率意的情趣，尤其是大草之作，不像王铎那样对笔法控放非常在意，而是随意波发。他的《草书千字文册》，以刷土上墙似的败笔一枝，桠杈其毫，随意书之，这便是博山的豪放真率。
二十四、王铎 王铎，明神宗万历二十年一清世祖顺治九年(1592一1657年)，河南孟津人，字觉斯，号嵩醮。明天启进士，官至大学士。明朝灭亡后，他向满清政权投降，出任礼部尚书。正是有这么一端不寻常的人生经历，人们对他总是充满者复杂的情感。不过，单从书法艺术的角度来说，王铎应该是明清之际最为成功的书法家。清倪灿《倪氏杂记笔法》记王铎自定字课曰：“王觉斯写字课，一日临帖，一日应请索，以此相间，终身不易。”由此我们知道，他是一个非常勤奋的人。他留下大量临摹前人的作品，有些是非常逼真，有些又完全出以自己的笔意，真正能将方法优游于笔端，达到了技巧的高度自由。这种功力在历史上也是不多见的。 草书是王锋书法艺术成就的一个重要方面。他对于魏晋时期的草书作品临摹得精熟，张芝、二王，无不心摹手追，平生于《淳化阁帖》用功最勤，是以尽得古人笔法、结构，他是一位典型的用功型的成功草书大家。曾经有人说他草书近于怀素，他非常不满，平生立志于上追二王的伟大传统，而不屑与唐朝以下人为伍。当然，作为明清之际的书法家，他虽然志在魏晋，但也不可能不受唐、宋时期大草的影响。我们从他的一些大草作品中依然能看到张旭、怀京以及黄庭坚的某些意趣。 王铎不仅善学各家之长，而且能够自成一家。尝论书云：“书法之始也难以入帖，继也难以出帖。”正是带着这种明确的目标去学习前人，所以能够将各家的好处为我所用。他擅长草书各种形式，而且都带有自己的风格特征。他的小草书和平而充满变化，这些作品多见于《拟山园帖》、《琅华馆帖》等；大草飞动，气势磅礴。他的草书长卷意态挥洒，平生为亲朋好友写了大量的草书长卷，这是最能体现王锋草书成就的形式之一。《草书杜甫诗卷》(图5—11)含蓄，笔因而意适。 王铎草书最成功之处在于大幅立轴而不是长卷。前人在长卷这种形式中取得的成就太难以超越了，张旭、怀素、黄庭坚等人的大草书都是长卷形式，后人很难方驾并肩。大幅立轴这种形式兴起得比较晚，在相对来说非常窄却又非常高的空间里，怎样把垂直书写的整行字，以及两三行之间处理得有趣味，不至于单调，这是一个新课题。在王铎之前，宋克有一篇草书立轴作品，还是按照小草的格局安排，没能体现立轴的特点：徐渭、张瑞图在这种形式上有所突破，其中徐渭以乱取胜，张瑞图横撑的笔姿取胜，二人似有舍弃字形的美观为代价而实现章法的统一。王择则不然，他既能将古法优游笔端，又能创造性的加以变化，通过线条的方圆、曲直、轻重、顿挫的处理，字形左右的摆动，墨法的涨湿与于涩等等，让垂直而下的那么多的字书写出来后，有一种摇曳不定的动感；行与行之间互相照应，而不显得重复，整个篇章疏密有致，望之如画。这些都是新的高度。 王氏的草书主要特色是气势，他曾说：“凡作草书，须有登吾高山绝顶之意。”近人马宗霍说；“名人草书，无不纵笔以取势者，觉斯则纵而能敛，故不极势而势若不尽，非力有余者，末易语此。”(《望岳楼笔谈》)。(来源：炎黄中国书法网；收藏： xy67896789 ) 
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