|
约翰·伯杰说：“在动物的视野里，它们对人的观看是留意的和机警的。相同的动物很可能以相同的方式看待其他的生物。它不会预留了特殊的方式观看人。但除了人，没有其他物种的动物会被认为是朋友。其他动物可以被观看。人却对回看持有警戒心。”   关于动物园的拍摄，一直是摄影家感兴趣的题材。尤其是在都市摄影不断成熟的年代里，动物园更是成为摄影家借以发挥的场所之一。比如，通过当年美国摄影家维诺格兰德的《动物园》，我们可以发现他将这样一种对传统的挑战发挥到了极限。尤其是他故意混淆了人和动物之间的区别，打乱了人与动物之间的界限。那些看似杂乱无章却处处隐藏着“阴谋”的画面，让我们感受到了人性的丧失或者说人类尊严的彻底没落。维诺格兰德镜头中的纽约动物园，就像是一个人类精神的大家园，纷呈杂罗着人与世界、人与动物之间的“恩恩怨怨”。每一幅画面都会让人来一次深刻的反省，但是在反省的背后，更多的是深深的失落和无奈。
  可惜维诺格兰德英年早逝，无法站在这个早已被无数次颠覆的世界面前，回答新一代人的质询。他的照片带给我们的不是某种责任感或道义感，而是放弃了所有的责任和道义之后，对生活现象本身的揭示。于是他所留下的纽约动物园，一而再、再而三地在提醒我们，人类的动物园还会有更多的荒诞离奇——信不信由你。
  于是，在更为年轻的一代摄影家中，动物的拍摄有了新的延伸。安德里亚·阿莱西奥（Andrea Alessio，1966— ）的新书《反常态动物寓言集》，就是一次新的有价值的尝试。这些作品大多拍摄于世界十大动物园之一的布朗克斯动物园，该公园也是美国都市区中最大的一个动物园。作品始于引证他对动物的观点，从而有可能提升我们对关在笼子中的动物的同情心。然而书中的第二幅画面，那些类似羚羊的动物毕竟没有被关在笼子里。这些好望角大羚羊似乎自由地留下来，但实际上它们却早已死亡——这是陈列在纽约自然历史博物馆中的标本。   我们越是深入观看这本画册，越是会被吸引成为细致入微的观看和思考者。画册通过并置的方式，将看上去活的（实际上是死亡的动物标本），和看上去也是活的（但实际上是被囚禁在动物园中半死不活的）放在一起，从而将对动物猎杀的简单怜悯提升到了立体的空间。面对这些画面，最优秀的照片也就是提出了对人类自身的质疑，对我们所谓的生活方式的警醒。   这些照片的拍摄跨度长达20年，涉及许多不同的国家，从而成为摄影家一个长时间的拍摄计划。也许，在合上画册之后，我们依然会和摄影家一起分享一种切肤之痛。   画册的编辑说：我们尤其高兴的是这本画册能够在世界各地发行。我们最早发现摄影家的里程碑之作是在2013年的旧金山国际摄影大奖上。然后我们在巴黎开始了合作。这是一本特别的画册，只有500本限量。   阿莱西奥出生于威尼斯，如今生活与工作在特雷索维和威尼斯两地。他曾就读威尼斯的艺术大学，然后一直潜心于摄影。他的作品在世界各地展出，包括意大利、美国等著名的画廊。他自己也拥有并经营一家摄影画廊。   《非常态动物寓言集》（UnNatural Bestiary）
 安德烈亚·阿莱斯奥（Andrea Alessio） 出版商：Zack Books 卡纸板，15 x 21 cm，64页   |
|
|
