提名最佳影片的黑马《狂舞派》可能用《一代宗师》“一屋子的精致”就能拍，在香港却让导演头疼了6年
仅就类型而言，香港电影已步入死巷。3D技术带给它的是《3D肉蒲团》、《3D豪情》之流的情色片，同打情色牌的《喜爱夜蒲》系列也已经在拍第四部。罗守耀一直在拍《恶胎》、《灭门》之类的恐怖、功夫片，麦浚龙几乎是去年一整年的香港导演新人王，入围金像奖的也是部名为《僵尸》的恐怖片。。
没错，已今时论，情色、恐怖题材已成香港电影最火热的类型片，麦曦茵的《九降风》、《前度》，黄修平的《狂舞派》偶有冒头，也只能充当“非主流”。
在这个商业为王的世界，没人会去多花点耐心，关注表象背后的动因。因此，勉力支撑着的香港电影，被无数人嗤之以鼻道，“尽拍些这玩意儿，怎能不死？”
但实际上呢？“坚守派”导演们只能哀叹一句“巧妇难为无米之炊”。《一路向西》当年香港本土票房卖到2000万，就已经让投资老板赚到钱。按照1：3的公式算，片子成本仅有不到700万港币。这点投资，不拍“小、快、灵”的情色、恐怖片，能拍什么？
当年一手炮制了《一路向西》的胡耀辉导演谈及此只剩“呵呵”。他解释道，“即便是好莱坞，也有A级投资以外的B、C、D级低成本投资，它不管你是情色还是暴力，主要负责提供娱乐性，那香港的投资环境现在就只能拿到C、D这样级别的成本，你再厉害也拍不出A级大片。”青春题材倒是也能靠C、D级投资拍成的类型，为什么也相对少见呢？胡耀辉看得很透，“花100块钱买张票是简单的事，但同时花2个小时坐在影院里，这就是件需要考虑的事了。你题材不够特别，没有口碑发酵，我为什么要去看你这种小片，而不去看一部大制作？”
投资环境恶化，已成坚守派导演们心照不宣的秘密。胡耀辉干脆直接表示，“现在就是搞到钱就赶紧拍喽。”这赶紧拍是什么概念？拍摄周期越短，成本就能压缩到最低，像叶念琛当年拍《猛鬼爱情故事》，就只实拍了5天。
这里面的异类或许是麦浚龙和他的《僵尸》。片子筹备2年，实拍了足足半年，1500万的投资也已经是“大手笔”，但残酷的现实是，香港没那么多富二代导演，这种制作模式，没有复制可能。对此，麦浚龙给出了一个有意思的角度，“1500万对僵尸片来说确实不少了，但我在多伦多时，一个外国片商却非常惊讶，‘为什么200万美金你就可以拍出一部鬼片来？’”——一部让香港电影人垂涎的“大制作”，却是外国影人口中的“小成本”，这真是个折射香港影市投资市场窘境的冷笑话。
当年香港电影鼎盛期，连场工都因为活儿太多得赶场，而且快手交出来的片子，都能卖个好价钱。如今环境恶劣，坚守派们快手拍片导致的下场只有片子相对粗糙，更加给“香港电影”的印象减分。
所幸，香港电影惯有的“传、帮、带”传统没有消亡。安乐老板江志强相继投拍了《寒战》、《杀人犯》，推出了梁乐民、陆剑青和周显扬，曾志伟也一直靠人脉帮衬本土青年导演，黄精甫、麦曦茵都曾受惠于他。只不过，工业的概念不是靠一家公司或一个人就能撑起来的，他们身上闪耀的香港电影精神，只能更加让人唏嘘。
就好比今年金像奖拿到包括最佳影片、最佳新晋导演奖在内6项提名的《狂舞派》导演黄修平，早在6年前拍完《魔术男》之后，他就有了拍摄《狂舞派》的计划，最终因为资金问题，直到去年才如愿将片子拍完。
