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法国五大博物馆,十幅名画,八位大师的故事

 未夕老师 2014-04-30

李健亚 《收获》

视野 | 五大法国博物馆,十幅名画,八位艺术家

2014年是中法建交五十周年。艺术很自然成为庆祝主题。近日,在北京国博,法国卢浮宫、奥赛博物馆、凡尔赛宫和特里亚农宫博物馆、毕加索博物馆以及蓬皮杜现代艺术中心五大博物馆首度联手在法国以外举行展览,十幅名作,八位大师,保险金额达3.8亿欧元。

十件作品均为首次来华展出,不仅反映了不同时代的标志性潮流运动和风格特色,还具有深刻的艺术故事性。每件作品都代表着一个时代,或是对法国文化来说具有标志意义的一个流派,进而勾勒出一部缩略的法国艺术史。

除了展品外,法方也希望能再现每个博物馆的历史氛围,“法国的博物馆最初并非为了展览而建,而是城堡、火车站。这些地方往往是现实生活所需,是法国历史所在。”

1,

《煎饼磨坊的舞会》奥古斯特·雷诺阿1876年,3275px×4375px

雷诺阿、莫奈和毕沙罗等画家的笔下诞生了“印象派”。这个新兴的艺术流派出现在19世纪后叶的法国。这些作品大多在露天的场景中绘制而成,色彩明亮。与法国社会一样,19世纪末的首都巴黎也经历了改头换面的巨大变化。就像许多画作中所描绘的那样,商店、夜总会和咖啡厅成为新的娱乐场所。这一时期,很多画家都选择落户到蒙马特——巴黎市区北面的高地。这里充满了浓郁的乡村气息,画家们则聚集在蒙马特的小巷子里和老宅中。艺术家、工人、朋友和游人喜欢聚在可以举行露天舞会的小咖啡馆。雷诺阿乐于描绘生活中的喜悦和欢愉,常常被舞会中富于青春活力的舞者激发无限的创作灵感。

2,

《法国国王弗朗索瓦一世像》 让·克鲁埃 约1530年,2400px×1850px

自15世纪开始,肖像画开始在西方盛行。在让·克鲁埃创作的这幅作品中便可见一斑。历史上的弗朗索瓦一世是一位慷慨的赞助者,非常支持艺术家及艺术事业。画中,艺术家借宽阔的肩膀、宝剑、圣米歇尔骑士团领袖勋衔项链以及金丝绣成的衣料,突出了法兰西国王权倾天下的威严仪态。

3,

《63岁时着加冕服的路易十四全身像》 亚森特·里戈 1702年,6900px×4850px

在路易十四统治期间,凡尔赛成为法国的首都,而他的城堡凡尔赛宫,则是欧洲重要的艺术中心。路易十四在63岁时想送一幅自己的肖像画给他的孙子,即西班牙国王腓力五世。于是,他向画家亚森特·里戈定制了画作,并非常满意,因此又要求绘制了第二幅肖像画放置在自己的城堡中。这两幅肖像画都留在了凡尔赛宫,这里展示的是第二幅。

4,

《门闩》 让-奥诺雷·弗拉戈纳尔 约1777年,1825px×2325px

这幅作品描绘了男女间的禁忌之爱。油画的精妙之处在于其构图,画面被一条虚构的对角线贯穿,并将苹果与门闩联系在同一条线上。在西方世界中,苹果象征原罪,而门闩则扼杀一切逃出的可能。

5,

《三个肖像的构图》费尔南·莱热1932年,3200px×5750px

费尔南·莱热对于几何形状、机械及日常物品更感兴趣。这件作品开启了他创作生涯中的新篇章。作品中的一切都是对立的:生命与静物的对立,黄色背景和黑白人物的对立,以及一维空间背景和饱满轮廓的对立。

6,

《秋千》奥古斯特·雷诺阿 1876年,2300px×1825px

该作中,雷诺阿捕捉到了一天中的某个特殊时刻:阳光透过树枝洒落下来,斑斑驳驳。画家遵循自己的感受选择色彩,粉色的阳光和蓝紫色的阴影,就连年轻姑娘的白裙子也是由多种颜色的小笔触快速点染而成的。这正是“印象派”的典型风格。

7,

《木匠圣约瑟》乔治·德·拉·图尔 1642年,3425px×2550px

此幅油画描绘的是一位借着儿子手中的烛光在夜间做活的木匠。这位木匠的身份为约瑟,即基督教中耶稣的养父,他与幼年耶稣的眼神交流是整幅画作的核心。正在加工的木头则是耶稣受难时十字架的暗喻。

8,

《读信》巴勃罗·毕加索 1921年,4600px×2625px

毕加索是立体主义运动的先锋,然而在一战后,他的人物画风回归传统。这幅画描绘的是两个男人在石头上并肩而坐。很多人认为画中描绘的是毕加索和法国作家纪尧姆·阿波利奈尔。

9,

《油画》皮埃尔·苏拉热 1956年,4875px×3250px

这位法国画家是抽象艺术领域的关键人物。他擅长在作品中运用黑色。这件作品由许多横竖交叉的黑色条纹组成,虽说是用画笔描绘黑色,却有着雕刻黑色的效果。

10,

《斗牛士》巴勃罗·毕加索 1970年,2850px×3637.5px

作品中的斗牛士完全被扭曲变形:两只眼睛叠在一起,白色色块上的两个黑点是鼻子,嘴是侧面轮廓,右脸上的橙色发网是斗牛士戴在头发上的饰物。毕加索根据自己的情感将作品中人物的身体和脸进行分解重构。

图注:画作所藏博物馆

【附录】法国五大博物馆

卢浮宫博物馆

在经历了启蒙运动和法国大革命之后,卢浮宫博物馆于1793 年对公众正式开放,这座昔日的皇家宫殿很快便享有“博物馆中的博物馆”之美誉。卢浮宫前的玻璃金字塔于1989年3月30日竣工,今天,它俨然已经成为卢浮宫的标志。卢浮宫收藏有丰富的世界艺术珍品,包括闻名于世的《蒙娜丽莎》、《萨莫特拉斯的胜利女神》和《米洛的维纳斯》等。

凡尔赛宫和特里亚农宫博物馆

曾是法国国王住所的凡尔赛宫及其花园,同时也是法国17 世纪艺术中最唯美的作品。其60000余件藏品反映出博物馆的双重身份:曾经的君主皇宫,以及于1837 年落成的旨在“呈现法国所有荣耀”的博物馆。

奥赛博物馆

位于巴黎中心的塞纳河畔,前身是为1900年世界博览会而建的奥赛火车站。馆中不乏大师的杰作,包括雷诺阿、库尔贝、塞尚、莫奈、罗丹和梵高等艺术家的精品。

毕加索博物馆

毕加索辞世后一年,他的家人决定建立一座博物馆用于陈列其作品。1974年博物馆最终选定位于巴黎市中心的萨里公馆作为馆址。毕加索博物馆于1985年辟建成立。馆藏由5000件作品、20万份资料档案及毕加索个人收藏的150件其他艺术家的作品所组成。

蓬皮杜现代艺术中心

1969年,法国总统乔治·蓬皮杜决定在巴黎市中心建造一所全新类型的文化中心,并面向世界各地的建筑师发起建筑创意项目征集,这在法国还属首次。整个20世纪70年代,蓬皮杜现代艺术中心的建筑设计都饱受争议,经常被抨击为像炼油厂,而今它被认为是20 世纪巴黎最具代表性的建筑。

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