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徐渭，字文清，改字文长，号天池，又号表藤、山阴人。是一位活动于明代嘉靖、万历时期的杰出文学家和画家。明正德十六年（1521年）二月四日，徐渭出生于山阴县观桥大乘庵东边，即是现在的青藤书屋。 徐渭一生坎坷不平，老年贫穷，以卖画度日，在万历二十一年 （1593年），以七十三岁高寿离开了人间。他的一生有许久的传奇。他在当时不但以诗文画纵横驰骋，同时在戏曲上也有过建树。本文以他的画作来展开，谈说他的一生传奇。
明代中期，画苑随着工商业发展而发展。按有关历史资料：当时的画派，主流派有浙派、吴派、院派并存；支流有着夏派、松江派、苏松派、华亭派、云间派、姑熟派。从绘画来看： 一是深受前七子和后七子文艺思想影响，走向拟古的道路；大家只知互相抄袭，很少创新。 二是一些通过实践的画家，在学习传统基础上，把传统的融会贯通，面貌一新。这时期出现了——山水画的沈周、唐寅；人物画的唐寅、仇英；工笔花鸟的吕纪；钩花点的周之冕、陈淳；水墨花鸟的林良。 徐渭的绘画，山水、花卉、人物、走兽、鱼虫、瓜果无所不能， 无所不精。但他的花卉画得更为出色。徐渭作画时，喜欢用水墨作画，有时采用水墨倾倒在画面上，有时加以勾染泼墨的画法。他曾经论说：奇峰绝壁，大水悬流，怪石苍松，幽人羽客，大抵以墨法汁淋漓，烟岚满纸，旷如无天，密如无地为上。百丛媚萼，一千枯枝，墨则雨润，彩则露鲜，飞鸣栖息，动静如生，悦性弄情，工而入逸，斯为妙品。从他的画中题跋，见情性。 徐渭在一幅水墨牡丹画上，题跋道： 五十八年贫贱身， 何曾妄念洛阳春； 不然岂少胭脂在， 富贵花将墨写神。 这首诗，是他借画抒发一下胸中的石垒。大意是：我年至五十矣，还穷困潦倒；曾经想学富人一样春游洛阳，想去看看那出名富贵花——牡丹。可怜的我连二餐都成问题，只能凭想象憧憬那牡丹花的秀丽； 想着想着，我禁不住地用笔墨将它画上纸，让我纵情恣意。这是国画 的大写意——不求形拟，只求神韵。徐渭，他就是中国写意画的开山 鼻祖。
徐渭在一幅画梅上题诗： 从来不见梅花谱， 信手拈来自有神； 不信且看千万树， 东风吹着便成春。 从藏头诗——谱、神、树、春的四个字中，暗喻着画中之秘密——傲春。可见他的画，从不墨守陈规。他的画风与倪云林的“吾画不求形似，聊抒胸中逸气耳”十分相似。
徐渭在一幅画蟹的画上题诗： 稻熟江村蟹正肥， 双螯如戟挺表泥； 若教纸上翻身香， 应见团团董卓脐。 诗大意：横行一世的董卓啊，当被历史推倒时如同一只煮熟的肥蟹。
徐渭的水墨写意画，是以纵横画坛的写意，出现于明代后期的，让人们耳目一新。如今在浙江民间还流传不少徐渭的传说。如《徐文长故事集》，内容大多是编造的，与唐寅（唐伯虎）的传说同样的荒诞搞笑；但是历史证明了徐渭，已经活在人民的心中。 扬州八怪的郑板桥，对徐渭敬慕之至，曾雕刻一颗印章：“青藤门下走狗”，盖在画上以示心意。 近代的吴昌石、齐白石、潘天寿等人，无不受他的影响。齐白石在提到徐渭时说：青藤、雪个（朱耷）、大涤子（石涛）之画，能纵横涂抹，余心极服之。恨不生三百年前，为诸君磨墨理纸。诸君不纳，余在门外饿而不去，亦快事也。 徐渭在功名的路上，二十岁前后曾八次应乡试都没有考中，但他没有气馁。他却在国画艺术上开拓了天地，他作为大写意一派的开创者，中国美术史上是不可抹煞的。他留世的作品，就是中华民族宝贵遗产的一部分。 六能布衣
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