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后主词赏析――玉楼春（晚妆初了） 晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。凤箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻。 临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。 西亭赏析： 这是一阕描写歌舞宴乐之词。 开片“晚妆”二句，歌舞待始，写眼中之见。首句以“明肌雪”的特写描述嫔娥之美，次句以“鱼贯列”的扫描概写场面之盛；“了”字体现了一个欣喜梳妆过程的完成，“明”字体现了打扮的精心，“鱼贯”体现了列队姿态的优雅，又巧妙地通过“晚妆”、“春殿”点明了歌舞宴乐季节、时晨和场所。这种看似客观的描写，实则隐含了李后主对此极为欣赏的主观情感，是景中带情的写作手法。 “凤箫”二句，歌乐酣畅，写耳中之闻。上句侧重写乐工吹奏乐曲之美，下句侧重写歌舞乐曲之繁。“凤箫”体现乐器精美，“吹断”体现乐工吹奏时的努力，“云水闲”极言乐曲激昂悠扬、萦绕回荡之美，上达云天，下至流水，并使之应声按节悠闲飘流；“重按”表示反复奏唱，“霓裳”指李后主与大周后根据唐玄宗残谱重新亲手整理的《霓裳羽衣曲》，“遍彻”［注］是乐曲的分支名称，同时又有周遍的、从头至尾的意思。通过这样描写，又隐含了李后主恣意享乐的浓郁情兴。 下片“临风”两句，宴乐之趣，写鼻中之香、口中之味。上句写宫女临风扬撒香屑，下句写自己享受宴乐的陶醉情态。“谁”字极妙，后主调动了所有享乐器官，此时的目光集中于歌舞嫔娥，无遐顾及撒香或者焚香的宫女，用一“谁”字，取舍之意自见；“更”字与上片“重”字遥相呼应，有进一步意思，上片写到眼之所见、耳之所闻，现在又有鼻之所嗅，是享乐内容的进一步升级，对照下句“醉拍阑干”，又是享乐意兴的进一步升级。“醉拍”二字传神之笔，生动逼真地描绘了后主饮酒赏歌时的陶然醉态和忘形举止，“情味切”是对“醉拍阑干”情态的补充说明，情动于中而形之手足。 结句“归时”两句，宴罢歌休而意犹未尽，因此绝不放过享受另一番清趣。“归时”收住了歌舞的享受，预设了清夜的欣赏，与“休放”一结合，从时间上点明了歌舞将尽未尽之时，收得轻巧，启得自然；“烛花红”是一种惯常的归时景象，并非不明亮与不华美，但此时后主却有另一种更优的选择，那就是“待踏马蹄清夜月”。“待踏”一句是“休放烛花红”原因的解释，“待”字写得极灵巧，一层意思等待歌舞结束的意思，另一层意思是清夜的月色似专门等待后主骑马来踏，大有杜甫“江山如有待，花柳更无私”的意味；“清”字一字多义，兼指清静夜晚、清明月色、清脆蹄声；“待、踏、蹄”都是舌尖音，发音上有马蹄“得得”的效果。 写作特点： 谋篇布局：前六句写宴乐歌舞，描绘出一幅君王纵情声色的享乐图画；后二句写月夜幽欢，描绘出一幅文人清幽淡雅的俊逸景象；热闹与清幽互见，浓艳与素淡相衬，而彼此衔接得自然巧妙。又，前六句分别从眼、耳、鼻、舌写出了夜宴歌舞的场面，层层递进，至“醉拍阑干”将享乐意兴推向极致；后二句通过场景的变换，迅速地实现了意兴的转换。行乐主题贯穿通篇。 表现手法： 一是采用几近白描的手法描绘了一幅春夜行乐图，写景真，情味切。 二是设喻生动形象，对比强烈，增强了词的艺术效果。 三是遣辞精准，字字含义，有时一字多义，饱满有力；准确地传达了情景声韵之美。 四是善于寓意于景，情景交融；善于借助字音，声情合一。 五是用意直率，词中真实地表现了后主的纵情享乐、不加节制的性格特点和纵情声色而又追求清幽的双重人格。 注：唐大曲的典型结构由“散序－歌－破”3部分组成。①散序，即散板的引起部。一般由器乐演奏的若干遍乐曲构成。《霓裳羽衣曲》散序共6遍。②歌，又称中序、拍序或排遍，即有板的乐曲主体。一般由若干遍舒缓的歌唱构成，有时也有舞蹈。《霓裳羽衣曲》为18遍。其第1遍称歌头。各遍之间有明显的节奏变化。③破,又称“舞遍”，是繁音急节的结束部分。一般由若干遍组成。《霓裳羽衣曲》有12遍。这部分以舞为主，有时有歌，节奏速度变化极为复杂。第1遍名“入破”,是由慢转快的部分。据宋人记载,入破后尚有虚催、衮遍、实催、中衮、歇拍、煞衮等部分。入破后，节奏已略快，但起初击鼓只是伴奏音乐而不是催动节奏，故名虚催。衮原是鼓与琵琶共用的术语，即用左右两杖急速连击或用拔连续弹挑，它是速度较快的部分。“衮”后，用鼓声来催动节奏，叫实催。实催后的衮称中衮，应是快板部分。歇拍,可能是乐曲结束前突然由快转慢的部分。煞衮,又称 “彻”，是破的最后一遍，可能是快速的终止部分。 |
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