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摘要：“朦胧诗”又称新诗潮诗歌，指的是以舒婷、顾城、江河、杨炼，芒克、方含、食指、多多、梁小斌等为代表的一批“文革”中成长的青年诗人的具有探索性的新诗潮，因其在形式上多用总体象征的手法，具有不透明性和多义性，所以被称作“朦胧诗”，是20世纪70年代末80年代初多种因素“合力”作用下产生的中国式现代主义诗歌流派。他们多借鉴现代诗歌的艺术手法，如时空错位、蒙太奇、象征、意象叠加或并置、客观对应物等。本文主要浅析朦胧诗人舒婷诗歌中的意象特征。 关键词：朦胧诗 现代主义 意象 舒婷 海 蒙太奇 80年代至90年代，中国诗歌进入一个大调整、大变革的现代化多元探索期。80年代上半期最重要的诗歌现象就是朦胧诗的崛起。朦胧诗作为我国当代现代主义文学思潮的先声。在20世纪70年代末80年代初中国文坛形成了一股强大的文学潮流，对传统文学的理念发起了前所未有的冲击，朦胧诗所强调的“自我”，也使人们开始思考“人”这一命题，文学也由此开始向文学本身回归给诗坛乃至当代文学带来了一次深刻的思想变革，它承接了五四以来的新诗传统，使诗歌打破了建国以来的种种文学禁锢。 朦胧诗吸收现代主义诗歌的艺术手法，通过意象的组合、富于运动感的节奏、朦胧的画面、立体的构图、隐喻象征的手法，深入地揭示了诗人自我的内心隐秘和情感世界。其意象化、象征化和立体化的艺术特征，高扬主体意识，以意象化方式追求主观真实而摒弃客观再现，意象的瞬间撞击和组合、语言的变形与隐喻构成整体象征，使诗的内涵具有多义性。[1]而舒婷作为朦胧诗派的代表诗人，在诗中营造的意象群，曾一度被人指责为“晦涩”“难懂”，但很快就被人们所接受和喜爱，如提示着“冬的罪证”的“落叶”，被雾打湿双翼的“双桅船”，有着红硕花朵的“木棉”，以及遗落在草地上的式“映山红”，这些意象有着超出实指意义的象征内涵，这是舒婷独特的发现和创造。下面主要讲述其意象运用方面的四个主要特点。 一、多以“海”的意象表达自己的观点、情绪、思想 舒婷以意象的方式感受、把握主观精神世界和客观现实世界的一切对象。在其的诗歌中，我们会发现大量出现“海”这一事物，在大家的眼里，海是宽阔的，神奇的，但同时又是深不可测的。“海”具有多重的含义，而舒婷大量使用“海”这一事物为意象，也是看上了其多义性，这也是大多数朦胧诗人所选意象的标准。 首先舒婷常把大海人格化，把自己对时代的感受，化为诗的情绪流露出来。在其诗歌《致大海》中，我们可以看到诗人在大海面前显得苍白无力，人显得十分的渺小。这时的“海”已不再仅仅是自然物，而是一个我们个体需要与其抗争的物体，在它面前人不再强大，这已经表现了诗人对人的怀疑的精神，对人存在、价值进行了思考。 但是在如此庞大的大海面前，诗人却不得不走向它，这是一种不可抗拒的选择。要知道长久以来“海”孕育着生命，它就像一位母亲一样。而它的这个身份则不得不被诗人用来作为负载爱的内容和个体的追求的象征。在《海滨晨曲》中，她就写到“一早我就奔向你呀，大海，把我的心紧紧贴上你胸膛的风波……”这是一种极度渴望追求的心理。诗人以“海”的女儿在向“海”这位母亲倾诉着，使大海变成承载着个体的追求的载体。“海”不再是无情，冷漠的，而是温柔，给人肩膀依靠的母亲，是我们追求过程中的避港湾。 可是追求的过程中是不可能一帆风顺的，所以这也在舒婷诗歌中的“海”中表现出来。“难道真挚的爱，将随着船板一起腐烂。”一句就表现出了以舒婷为代表的那一代的人对现实的失落，他们有着想要实现的理想却与现实相冲突的痛苦，有着在处境艰难中的执着。即使有着这样的失落，但舒婷仍然相信着，她对社会、未来有着坚定的信念，她认识到“有沉沦的痛苦，也有苏醒的欢欣”，“历史的潮汐”会把许多历史的不公正洗去。她一直在努力着，等待着。 其次她有着对人的价值与尊严的思考，对理想的追求，对他人的关怀、对民族的忧患表达，往往也是以“海”的意象为背景的。如“生命是一朵浪花，消失了，大海照样奔流不息”。一句就表现了她对生命的思考，对人生的思考，在你的生命结束之后，其他的生命还是会像其他浪花一样，融入大海，奔流不息，生命是无无止境的。 在《双桅船》中的“海”则是作为隐性的意象与其他意象相结合，表现了诗人双重的心态与复杂的情感。一方面，是理想追求的“灯”，另一方面，是爱情向往的“岸”。在执着追求理想的进程中，通过“海”，时而与岸相遇，又时而与岸别离，相和谐又相矛盾。这里通过“海”触发人们对“船”与“岸”的关系，实质上是对社会对人生的多重思考。其实诗人在《双桅船》中所要表达的是一种心态，一种情绪，一种感情历程。她将“海”、“船”、“岸”、“风暴”、“灯”等具体形象加以组合，形成一幅完整的有动态过程的画面。在这画面之下，隐含着作者的心，作者的真情实感。全诗意象清新，组合自然，使诗人内在强烈的情绪得以自如的表达。诗人以她细腻的心，运用象征的技巧，把它完美地表达出来，使之成为一首脍炙人口的佳作。 二，多个意象组合，形成意象群 从上面《双桅船》我们可以了解到“海”与其他意象相结合，去表现诗人双重的心态与复杂的情感。其实这也是舒婷意象运用的另一个明显特征。 在其《我们一起奔腾吧》就可看出她意象组合的高超功力，她通过意象隐约而大胆地刻画了自己内心复杂的心态。“我们结识了，岩石同大海翡翠的语言交谈，用坦白得沙滩一样的语言，雪花似的水鸟栖息在我们的肩头，飞去又回来。我们就这样和天空说话”，“我们结识了。江河蔚蓝地在黑土地上流过，太阳和星星睡在我们的怀里闪闪发光。颤动着金碧辉煌的梦，点点白帆象征纯洁的姑娘伴随我们……”，在这些意象组合下 “我们”内涵是博杂、转移、变换而又飘忽的。在第一段中它可以是玉兰花、迎春、阳光、鸟儿；第二段中它又可以是岩石和江河；第四段中却又可以是我和大海。这些意象都使得“我们”富有生命力和生活激情。诗人以意象群的巧妙组合告诫我们在新时代的春天里，要像大海那样博大宽容而又富于团结精神，以期团结“更多的人”一起奔腾；要像岩石那样沉思而又坚毅，要像鲜花和鸟儿那样蓬勃而又向上；要像江河和大海那样激情奔腾。在内容，情感上，江河笔下这两组意象群都是一致的，诗人用这样的两组相近的意象群并列，散发着人与自然和谐相通的气息，体现一种逐步交融，反复交融的氛围，同时在视觉上有一种韵律的流动感，让读者得以明白其内在的情绪脉搏。 三、以蒙太奇等现代艺术手法将意象完美的组合在一起 舒婷的诗，在诗歌表现形式上有刻意的创新，时常用意象组合的“蒙太奇”，去表现诗人的主观感受，具有朦胧的美。 在意象的运用上，舒婷把蒙太奇手法接到诗歌上，使诗的语言产生新异。这一种蒙太奇的手法，一是强化诗的直观性，使诗歌的空间感突出，二是使诗歌的画面增添流动感，不再是静止、孤立的，给读者留下了想象和再创造的余地。 如她的《路遇》，“凤凰树突然倾斜/自行车的铃声悬浮在空间/地球飞速的倒转/回到十年前的那一夜/凤凰树重又轻轻摇曳/铃声把碎碎的花香抛在悸动的长街/黑暗弥合来又渗开去/记忆的天光和你的目光重迭/也许一切都不曾发生/不过是旧路引起我的错觉/即使一切都已发生过/我也习惯了不再流泪”。 这首诗运用了切入手段，通过情绪和意识流动来组合画面使意象画面快速转换，以传达瞬间产生的复合感觉，情感完全渗透在意象之中，使得过去时空与现在时空交错，突出时空感从而立体化地表现了在那个时期诗人自己内心的感觉。 又如她的《那一年七月》，从看、听到想，以不同距离和角度，不同的时间和思维空间，将镜头排列组合，层次分明，却让人刻骨铭心。 同时舒婷也喜欢在诗歌意象组合中加入“蒙太奇”手法的运用，两者的结合，使得诗歌的反差加深，更加表达其内心情感。如她的《祖国，我亲爱的祖国》巧妙地运用了蒙太奇的意象组合，通过对比方式，形成一组组对立的意象群，“破旧的老水车”、“熏黑的矿灯”、“干瘪的稻穗”、“失修的路基”这些色调黯淡破旧的意象写出了祖国贫困；而“簇新的理想”、“古莲的胚芽”、“雪白的起跑线”、“绯红的黎明”，这些色调鲜明新美的意象写出了祖国的希望，反差巨大，通过意象对比形成组合撞击，从而表现了深刻的爱国主义情感。 四、意象运用有着其女性的特点 舒婷的“诗歌渗透着一种鲜明的女性意识。”[2]。对人的关怀，对被理解的渴望，对朋友的真诚等情感一直流贯在她的诗篇中。正因为她是一位女诗人，具有女性中普遍的心理特征和情感洗好，因此她的诗篇里充满了“花朵”、“树”、“黄昏”、“船”等浪漫的意象。因此我们在读舒婷的诗歌时总会感觉其情感十分的丰富，细腻。 总的来说，舒婷的诗歌意象明丽隽永，逻辑稠密流畅，情感率真，以自己独特的表现手法，在意象的建构中，写出了一首首动人心弦的诗歌，她的诗歌值得我们慢慢的探讨。 [1] 朱栋霖 丁帆 朱晓进 中国现代文学史 1917~1997 高等教育出版社 [2] 吴秀明.中国当代文学史写真【M】杭州 浙江大学出版时 2002 参考文献： 1) 舒婷. 舒婷精选集. 北京燕山出版社 .2006年 2) 周霁葭 . 一颗流星闪过的轨迹——论朦胧诗的崛起、成就、衰退 .四川文化产业职业学院 .2008年 3) 李幼奇. 朦胧诗的意象化语体及其诗学价值 .湖南师范大学文学院.2004年 4) 林平乔. 舒婷诗歌写作特征论 .2006年 5) 朱栋霖.丁航.朱晓进. 中国现代文学史 1917——1997 .高等教育出版社. 6) 侯永杰. 论朦胧诗的意象 山东师范大学 2008年 友情提醒：本文来自lunwen.5151doc.com［论文资源库］收集与整理，感谢原作者。 |
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