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毕加索、丰子恺，林风眠、莫奈，生于天蝎座的画家真不少，也许星座只是一门统计学，那我们也来统计展示一下十位天蝎座画家和作品吧
巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（1881年10月25日－1973年4月8日） 西班牙画家，长期在法国从事艺术创造活动，立体画派创始人。代表作：《亚威农少女》《和平鸽》《斗牛士》《格尔尼卡》《梦》。 《亚威农少女》创作于1907年，现藏于纽约现代艺术博物馆，是第一张被认为有立体主义倾向的作品。毕加索以他青年时代在巴塞罗那的“亚维农大街”所见的妓女形象为依据，首先将五个裸女的身体分解成单纯的几何图形和层次分明的色块，然后将背景与主题组合起来，创造出在二维平面上表现三维空间的新特点。这幅作品刚面世时，并不为观众接受。然而这幅不可思议的巨幅油画不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生，在此后的几十年内，法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至在芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等领域都引起了共鸣。
约翰内斯·维米尔（1632年10月31日-1675年） 荷兰黄金时代的画家，但画风朴素、稳健，当时不被认可，直到19世纪中期才被人发觉其画的艺术价值。代表作：《倒牛奶的女人》《戴珍珠耳环的少女》。 《戴珍珠耳环的少女》创作于1665年，现藏于荷兰的海牙毛里斯博物馆。画作以少女戴着的珍珠耳环作为视角的焦点，全黑的背景有很强的三维效果，烘托出少女的形象，好像黑夜中的一盏明灯。棕色外衣、白色衣领、蓝色头巾和垂下的柠檬色头巾布形成鲜明的色彩对比。少女双唇微启，仿佛要对人倾诉，目光殷切，若有所思，她气质超凡出尘，心无旁骛地凝视着画家，也使观者很容易地融于这脉脉的凝望中，有“北方的蒙娜丽莎”之称。
夏尔丹（1699年11月2日-1779年12月6日） 法国18世纪平民写实主义艺术的杰出代表，擅长用静物画来反映城市平民的生活趣味，通过民俗题材的绘画来反映城市平民和善、友好、勤劳、俭朴的美好品德，打破了当时盛行的洛可可艺术只满足上层贵族欣赏趣味的局限，使艺术更进一步走向了民主，所以成为18世纪最受欢迎的画家之一。代表作：《洗衣妇》《厨娘》《小孩和陀螺》《午餐前的祈祷》。 《洗衣妇》创作于1733年，现藏于斯德哥尔摩国家美术馆，描绘的是一位洗衣妇女刚好转头的场景，让人自然而然的想知道发生了什么事，旁边的小孩正在自顾自的吹肥皂泡，反映出贫苦农民家庭的纯真、自然。用色尽可能的接近物体的原色，让人感觉更真实、动人。
吴作人（1908年11月3日-1997年4月9日） 江苏苏州人，师从徐悲鸿。早年攻素描、油画，晚年专攻国画，融会了中西艺术的深厚造诣，在中国画创造方面自成一家。代表作：油画《齐白石像》《三门峡》，画册《吴作人画选》《吴作人艺术馆藏品集》。 《齐白石像》完成于1954年，现藏于中国美术馆。吴作人既遵循了油画的规律，又吸取了中国画的某些表现方法，画家采用三角构图，让齐白石安坐在紫红色沙发中，齐白石的宽厚体魄和鹤发童颜显示出大师端庄安详的心境，右手拇指与食指摆弄笔管的习惯性动作从细节处与整体造型呼应，刻画出齐白石一代宗师的气度和风采。
丰子恺（1898年11月9日-1975年9月15日） 浙江桐乡人，师从弘一法师（李叔同）。中国现代漫画家，散文家，翻译家，美术教育家，音乐教育家，以中西融合画法创作漫画而著名，深受广大读者的喜爱。代表作：《子恺漫画》《漫画阿Q正传》，散文集《随缘堂随笔》，论文集《近代艺术纲要》《西洋美术史》。 丰子恺先生的漫画，喜欢从人间诸相中选取题材，特别是儿童，其中大部分都是以丰家姐弟为模特儿，充满童趣，令人动容；又常以古诗文意境入画，使读者在读画的同时感受古典文学的美妙。有的漫画撷取古人佳句，画家的现代解读与感悟为其赋予了新的意境；有的自赋新词，是画家对现实生活的观照与玩味，充满诗意。所选漫画都是画家至性深情的流露，难怪朱自清曾称它是“带核儿的小诗”。
张乐平（1910.11.10-1992.9.28） 浙江海盐人，被誉为“三毛之父”，从事漫画创作60余年。1989年，台湾女作家三毛曾千里来沪寻父，被传为文坛佳话。晚年为海峡两岸的文化交流倾注了巨大的热情。 张乐平从1935年开始创作三毛漫画，《三毛流浪记》的原稿现藏于中国美术馆。抗战胜利后，《三毛从军记》在《申报》连载，引起轰动，后来《三毛流浪记》在《大公报》连载，激起社会的强烈反响，三毛形象在上海家喻户晓，并成为了当时多数中国穷苦儿童命运的象征。张乐平以机智的笔触，精心地描绘了一组组笑中带泪的画幅，将瘦削矮小的三毛聪明机灵、乐观幽默而又不畏强暴的性格完全展现了出来，同时大胆地反映社会矛盾，有很强的社会讽喻和批判意义。
克劳德·莫奈（1840年11月14日-1926年12月5日） 法国画家，印象派代表人物和创始人之一，擅长光与影的实验与表现技法。代表作：《绿衣女》《日出·印象》《睡莲》。 《日出·印象》创作于1872年，现藏于法国巴黎马尔莫坦美术馆。这幅画是莫奈在勒阿弗尔港口画的一幅写生画，他在同一地点还画了一张《日落》。最初两幅画都没有标题，一名新闻记者讽刺莫奈的画是“对美与真实的否定，只能给人一种印象”，莫奈于是就给这幅画起了个题目《日出·印象》。作为一幅海景写生画，它描绘了日出时海上雾气弥漫，岸上景色模糊的样子，整个画面笼罩在稀薄的灰色调中，笔触非常随意、零乱，展示出一种雾气交融的景象。画家的创作完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪，没有官方推崇的那种谨慎而明确的轮廓，也没有呆板而僵化的色调，这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说是艺术的叛逆，引起了官方的反对，在评论家的挖苦与奚落中，“印象派”与“印象主义”的名称应运而生。
勒内·马格里特（1898年11月21日-1967年8月15日） 比利时的超现实主义画家，早期从事墙纸设计和商业艺术，20世纪20年代与巴黎的超现实主义者交往甚密，并开始潜心作画。他的非常规想象和富有哲理的思想不仅给图形视觉语言带来了新的启示和思索，同时也深深影响了现代视觉传达艺术。代表作：《戴黑帽的男人》《会飞的塑像》《漂亮的俘虏》《形象的叛逆》《比利牛斯山上城堡》。 《形象的叛逆》是马格里特的一系列烟斗插画，其中最富盛名的就是《你看见的不是烟斗》这幅作品。画中的烟斗看上去尊贵、典雅、沉稳、简洁，有一种没有被人使用过的感觉，但马格里特认真地在图下声明：“你看见的不是烟斗”。这幅画经常被用来解释超现实主义的观点，也有众多不同的解读。我们所见的烟斗，在画家眼里已不是一个烟斗，而是他挑选出的一个符号。就像月亮在中国诗人眼里已经不仅仅是天上发光的物体，烟斗在这里超乎了现实，成为一种纯粹的符号，代表着比画面更多的含义。
郑燮（1693年11月22日-1765年1月22日） 字克柔，号板桥，自称板桥居士。清代画家、文学家，江苏兴化人，一生主要客居扬州，以卖画为生，“扬州八怪”之一。其诗、书、画均旷世独立，世称“三绝”。他的诗清新脱俗，朴实泼辣，著有《板桥全集》。 郑板桥擅画兰、竹、石、松、菊等植物，其中画竹五十余年，成就最为突出。 林风眠（1900年11月22日-1991年8月12日） 广东梅州人，画家、艺术教育家，国立艺术书院（现更名为中国美术学院）首任院长。受蔡元培美育思想的影响，倡导新艺术运动，以美育提高和完善民众道德，进而促成社会改造与进步。代表作：《春晴》《江畔》《仕女》《山水》《静物》。 《绿衣仕女》创作于1978年，用对角式描绘了一个斜躺的绿衣仕女，观其肢体动作与神态，似乎有所期待，典雅的色泽传达出东方女性的温柔秀美，彩墨画里对肌体采用平涂，在半抽象半具体的环境中营造出一种朦胧的情调。
毕加索、丰子恺，林风眠、莫奈，生于天蝎座的画家真不少，也许星座只是一门统计学，那我们也来统计展示一下十位天蝎座画家和作品吧 顺便祝本月寿星们愉快
巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（1881年10月25日－1973年4月8日） 西班牙画家，长期在法国从事艺术创造活动，立体画派创始人。代表作：《亚威农少女》《和平鸽》《斗牛士》《格尔尼卡》《梦》。 《亚威农少女》创作于1907年，现藏于纽约现代艺术博物馆，是第一张被认为有立体主义倾向的作品。毕加索以他青年时代在巴塞罗那的“亚维农大街”所见的妓女形象为依据，首先将五个裸女的身体分解成单纯的几何图形和层次分明的色块，然后将背景与主题组合起来，创造出在二维平面上表现三维空间的新特点。这幅作品刚面世时，并不为观众接受。然而这幅不可思议的巨幅油画不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生，在此后的几十年内，法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至在芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等领域都引起了共鸣。
约翰内斯·维米尔（1632年10月31日-1675年） 荷兰黄金时代的画家，但画风朴素、稳健，当时不被认可，直到19世纪中期才被人发觉其画的艺术价值。代表作：《倒牛奶的女人》《戴珍珠耳环的少女》。 《戴珍珠耳环的少女》创作于1665年，现藏于荷兰的海牙毛里斯博物馆。画作以少女戴着的珍珠耳环作为视角的焦点，全黑的背景有很强的三维效果，烘托出少女的形象，好像黑夜中的一盏明灯。棕色外衣、白色衣领、蓝色头巾和垂下的柠檬色头巾布形成鲜明的色彩对比。少女双唇微启，仿佛要对人倾诉，目光殷切，若有所思，她气质超凡出尘，心无旁骛地凝视着画家，也使观者很容易地融于这脉脉的凝望中，有“北方的蒙娜丽莎”之称。
夏尔丹（1699年11月2日-1779年12月6日） 法国18世纪平民写实主义艺术的杰出代表，擅长用静物画来反映城市平民的生活趣味，通过民俗题材的绘画来反映城市平民和善、友好、勤劳、俭朴的美好品德，打破了当时盛行的洛可可艺术只满足上层贵族欣赏趣味的局限，使艺术更进一步走向了民主，所以成为18世纪最受欢迎的画家之一。代表作：《洗衣妇》《厨娘》《小孩和陀螺》《午餐前的祈祷》。 《洗衣妇》创作于1733年，现藏于斯德哥尔摩国家美术馆，描绘的是一位洗衣妇女刚好转头的场景，让人自然而然的想知道发生了什么事，旁边的小孩正在自顾自的吹肥皂泡，反映出贫苦农民家庭的纯真、自然。用色尽可能的接近物体的原色，让人感觉更真实、动人。
吴作人（1908年11月3日-1997年4月9日） 江苏苏州人，师从徐悲鸿。早年攻素描、油画，晚年专攻国画，融会了中西艺术的深厚造诣，在中国画创造方面自成一家。代表作：油画《齐白石像》《三门峡》，画册《吴作人画选》《吴作人艺术馆藏品集》。 《齐白石像》完成于1954年，现藏于中国美术馆。吴作人既遵循了油画的规律，又吸取了中国画的某些表现方法，画家采用三角构图，让齐白石安坐在紫红色沙发中，齐白石的宽厚体魄和鹤发童颜显示出大师端庄安详的心境，右手拇指与食指摆弄笔管的习惯性动作从细节处与整体造型呼应，刻画出齐白石一代宗师的气度和风采。
丰子恺（1898年11月9日-1975年9月15日） 浙江桐乡人，师从弘一法师（李叔同）。中国现代漫画家，散文家，翻译家，美术教育家，音乐教育家，以中西融合画法创作漫画而著名，深受广大读者的喜爱。代表作：《子恺漫画》《漫画阿Q正传》，散文集《随缘堂随笔》，论文集《近代艺术纲要》《西洋美术史》。 丰子恺先生的漫画，喜欢从人间诸相中选取题材，特别是儿童，其中大部分都是以丰家姐弟为模特儿，充满童趣，令人动容；又常以古诗文意境入画，使读者在读画的同时感受古典文学的美妙。有的漫画撷取古人佳句，画家的现代解读与感悟为其赋予了新的意境；有的自赋新词，是画家对现实生活的观照与玩味，充满诗意。所选漫画都是画家至性深情的流露，难怪朱自清曾称它是“带核儿的小诗”。
张乐平（1910.11.10-1992.9.28） 浙江海盐人，被誉为“三毛之父”，从事漫画创作60余年。1989年，台湾女作家三毛曾千里来沪寻父，被传为文坛佳话。晚年为海峡两岸的文化交流倾注了巨大的热情。 张乐平从1935年开始创作三毛漫画，《三毛流浪记》的原稿现藏于中国美术馆。抗战胜利后，《三毛从军记》在《申报》连载，引起轰动，后来《三毛流浪记》在《大公报》连载，激起社会的强烈反响，三毛形象在上海家喻户晓，并成为了当时多数中国穷苦儿童命运的象征。张乐平以机智的笔触，精心地描绘了一组组笑中带泪的画幅，将瘦削矮小的三毛聪明机灵、乐观幽默而又不畏强暴的性格完全展现了出来，同时大胆地反映社会矛盾，有很强的社会讽喻和批判意义。
克劳德·莫奈（1840年11月14日-1926年12月5日） 法国画家，印象派代表人物和创始人之一，擅长光与影的实验与表现技法。代表作：《绿衣女》《日出·印象》《睡莲》。 《日出·印象》创作于1872年，现藏于法国巴黎马尔莫坦美术馆。这幅画是莫奈在勒阿弗尔港口画的一幅写生画，他在同一地点还画了一张《日落》。最初两幅画都没有标题，一名新闻记者讽刺莫奈的画是“对美与真实的否定，只能给人一种印象”，莫奈于是就给这幅画起了个题目《日出·印象》。作为一幅海景写生画，它描绘了日出时海上雾气弥漫，岸上景色模糊的样子，整个画面笼罩在稀薄的灰色调中，笔触非常随意、零乱，展示出一种雾气交融的景象。画家的创作完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪，没有官方推崇的那种谨慎而明确的轮廓，也没有呆板而僵化的色调，这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说是艺术的叛逆，引起了官方的反对，在评论家的挖苦与奚落中，“印象派”与“印象主义”的名称应运而生。
勒内·马格里特（1898年11月21日-1967年8月15日） 比利时的超现实主义画家，早期从事墙纸设计和商业艺术，20世纪20年代与巴黎的超现实主义者交往甚密，并开始潜心作画。他的非常规想象和富有哲理的思想不仅给图形视觉语言带来了新的启示和思索，同时也深深影响了现代视觉传达艺术。代表作：《戴黑帽的男人》《会飞的塑像》《漂亮的俘虏》《形象的叛逆》《比利牛斯山上城堡》。 《形象的叛逆》是马格里特的一系列烟斗插画，其中最富盛名的就是《你看见的不是烟斗》这幅作品。画中的烟斗看上去尊贵、典雅、沉稳、简洁，有一种没有被人使用过的感觉，但马格里特认真地在图下声明：“你看见的不是烟斗”。这幅画经常被用来解释超现实主义的观点，也有众多不同的解读。我们所见的烟斗，在画家眼里已不是一个烟斗，而是他挑选出的一个符号。就像月亮在中国诗人眼里已经不仅仅是天上发光的物体，烟斗在这里超乎了现实，成为一种纯粹的符号，代表着比画面更多的含义。
郑燮（1693年11月22日-1765年1月22日） 字克柔，号板桥，自称板桥居士。清代画家、文学家，江苏兴化人，一生主要客居扬州，以卖画为生，“扬州八怪”之一。其诗、书、画均旷世独立，世称“三绝”。他的诗清新脱俗，朴实泼辣，著有《板桥全集》。 郑板桥擅画兰、竹、石、松、菊等植物，其中画竹五十余年，成就最为突出。
林风眠（1900年11月22日-1991年8月12日） 广东梅州人，画家、艺术教育家，国立艺术书院（现更名为中国美术学院）首任院长。受蔡元培美育思想的影响，倡导新艺术运动，以美育提高和完善民众道德，进而促成社会改造与进步。代表作：《春晴》《江畔》《仕女》《山水》《静物》。 《绿衣仕女》创作于1978年，用对角式描绘了一个斜躺的绿衣仕女，观其肢体动作与神态，似乎有所期待，典雅的色泽传达出东方女性的温柔秀美，彩墨画里对肌体采用平涂，在半抽象半具体的环境中营造出一种朦胧的情调。
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