中国民族乐器，历史悠久，源远流长。仅从己出土的文物可证实：远在先秦时期，就有了多种多样的乐器。如新石器时代文化遗址浙江河姆渡出土的骨哨，河南舞阳县的贾湖骨笛（最早的笛子距今8000年左右），仰韶文化遗址西安半坡村出土的埙，河南安阳殷墟中出土的石磬、木腔蟒皮鼓；湖北随县曾侯乙墓（公元前433年入葬）出土的编钟、编磬、悬鼓、建鼓、枹鼓、排箫、笙、箎、瑟等等。
民族乐器是指各民族在其发展过程中自己创造的、具有本民族特色的乐器。一般分为吹、打、弹、拉四大类，拨弦乐器也叫弹拨乐器，它是由拨弦振动发音的乐器。箜篌、阮、琴、琵琶、三弦都属于拨弦乐器。中国民族乐器具有悠久的历史，在原始社会时期，已有多种乐器出现，如陶埙、陶哨等。周代的乐器已有七十余种，以后各代又不断丰富发展。在拨弦乐器中，琴、阮、三弦是中国原有的乐器；琵琶、箜篌是汉代以后传入中国的外国乐器，在长期流传中已经民族化，成为中国民族乐器宝库中的重要一员。
民族乐器一般分为吹、打、弹、拉四大类。中国民族乐器在原始社会时期,已有陶埙、陶哨等。目前，我国已先后有多种民族乐器被印在了邮票上。
1. 特9《伟大的祖国（第五组）古代文物》特种邮票 1954.8.25
1954年8月25日，国家邮电部发行了特9《伟大的祖国（第五组）古代文物》特种邮票，其中第2枚成为我国发行的第一枚乐器邮票。图案是殷商时代乐器中最精美的石罄,雕刻有老虎形状，故又称“虎纹石罄”。
石罄是古代一种打击乐器，商朝人的制罄技术已臻成熟。商王朝规定：祭祀天地山川，当用石罄；祭祀祖宗先帝，则敲玉罄。周朝的罄被涂上了一层等级色彩，玉罄成为王权的象征。在周代，颂读诗歌，有“颂罄”；伴奏笙管，有“笙罄”。罄的地位崇高，制罄工匠享有“乐师”的礼遇，并出现了专门从事击罄教育的“罄师”。春秋战国之前的罄多是单独出现，称为“特罄”，春秋战国出现了编罄，大大小小的石罄编成一组，每只罄有不同的音色，便能敲击出一曲完整的乐曲，与编钟相似。
2.T81《民族乐器-拨弦乐器》邮票
1983年1月20日，为了展示中华民族的优秀艺术遗产，中华人民共和国邮电部发行一套《民族乐器——拨弦乐器》特种邮票，全套5枚。邓锡清设计。影写版。北京邮票厂印制。
５－１为“箜篌”。箜篌分为卧式、竖式两种。卧式箜篌传为汉武帝时所造，其形似瑟，但比瑟略小，有７弦。竖 式箜篌为竖琴前身，东汉时经西域传入中国，有２２（或２３）弦，演奏时，竖抱于怀，用两手齐拨。此外，还有凤首箜篌，出自伊拉克，唐时经印度传入中国。此三种箜篌均已失传。近年借鉴西洋竖琴并参考中国民族乐器的制作原理，设计制造出雁格箜篌。
５－２为“阮”。阮即阮咸，因魏晋时“竹林七贤”之一的阮咸善弹此乐器而命名。阮是由古代称做“弦鼗”的琵琶演变而成的，西汉时已定型为圆形音箱，４弦直柄１２柱。现在所用的阮已经过改革，分大、中、小三种，用于民族乐队的不同声部。
５－３为“琴”。又名七弦琴，俗称古琴。琴在中国殷周之际已经出现。古琴的琴身是狭长的木质音箱，７条弦，平置演奏。琴面上的１３个圆点是音定位的标志，叫“琴徽”。古琴除独奏外，也为歌唱伴奏，古代称“弦歌”，后称“琴歌”。琴也曾用于相和歌、清乐的伴奏和合奏。中国古代许多脍炙人口的音乐故事，如琴曲《高山流水》表现俞伯牙和钟子期的友谊；《凤求凰》表现了司马相如与卓文君的爱情，都与古琴有关。
５－４为“琵琶”。琵琶在古代是多种弹拨乐器的总称，现在的琵琶是由波斯乐器曲项琵琶改造而成的，原来的４弦４柱被增加到６相２５品（３１柱），扩大了音域和音量，加强了琵琶的表现力。
５－５为“三弦”。三弦又名“弦子”，是由古代的鼗鼓演变而来的，唐代已普遍为乐人掌握，元代始有三弦的名称。三弦可独奏、合奏和伴奏，技巧繁复，表现力强。现常用的有大小两种三弦。大三弦音色宽宏沉厚，为北方鼓书类说唱伴奏所用，又名“书弦”。小三弦盛行于南方，音色清脆明亮，用于昆曲伴奏，故又称“曲弦”、“南弦子”。
邮票主图采用写实的手法，描绘了箜篌、阮、琴、琵琶、三弦这五种在世界乐器之林中风格独具的中国传统乐器。背景以白描手法绘出奏乐的仕女，风韵飘然，神态各异。整个画面主次分明，虚实得当，静中有动。优雅和谐的色调更为画面增添了清新的韵味。
民族乐器是指各民族在其发展过程中自己创造的、具有本民族特色的乐器。一般分为吹、打、弹、拉四大类，拨弦乐器也叫弹拨乐器，它是由拨弦振动发音的乐器。箜篌、阮、琴、琵琶、三弦都属于拨弦乐器。
中国民族乐器具有悠久的历史，在原始社会时期，已有多种乐器出现，如陶埙、陶哨等。周代的乐器已有七十余种，以后各代又不断丰富发展。在拨弦乐器中，琴、阮、三弦是中国原有的乐器；琵琶、箜篌是汉代以后传入中国的外国乐器，在长期流传中已经民族化，成为中国民族乐器宝库中的重要一员。
3.2002-4：民族乐器—拉弦乐器 2002.2.23
继T81《民族乐器——拨弦乐器》邮票之后的第2套“民族乐器”系列邮票。
拉弦乐器的音色优美，表现力丰富，深受全国各族人民的喜爱。
在中国悠久历史文化的背景下，不同时代由于审美需求的不同，乐器也相应地打上了时代的烙印，不同种类的乐器是整个中国音乐史的物化表现。拉弦乐器最早在唐代才出现，是对吹管乐器的发展，提高了音乐在抒情、描写、叙述等诸多方面的表现力，其形成和确立，标志着中国音乐体系的最后完备。
这套邮票，为国家邮政局发行的《民族乐器》系列邮票的第二组。设计大方、简洁、清新。
轧琴，又名轧筝。流行于河北邯郸以及豫北、晋东南等地区，是地方戏曲武安平调的伴奏乐器。《旧唐书·音乐志》：“轧筝，以竹片润其端而轧之”。宋代陈旸《乐书》绘有轧琴图。
轧琴形制与筝相似而小。长方形音箱，面板和底板均用桐木制，面板中间拱起，略有弧度，近两端处有“梁”，即弦枕。底板平直，中央开有直径约5厘米的音孔。张弦十条，弦下施柱，柱用枣木制。全长58厘米、宽13.5厘米，边板高3.5厘米。两梁之间距离39厘米。原用高粱杆（俗称秫秸杆）尖端割下后，刮去表皮，涂松香末擦奏，现也用马尾弓拉奏。演奏时，左手握琴的一侧，将琴举起，右手持弓横压于弦上，两手同时动作，拉奏琴弦。一般是一弓一音。奏时值长的音符时，双手震颤，发出颤音效果。轧琴音色柔细动听，可使整个伴奏乐队的音响谐和丰满。
二胡，也称胡琴。其鼻祖是唐代的奚琴，最初是弹拨乐器，形状虽与胡琴相近，但用竹片弹奏。到了宋代，第二代的稽琴开始用作宫廷宴会的独奏乐器，并且采用马尾弓拉弦。
二胡由琴头、弦轴、琴杆、千斤、琴码、琴筒、琴弦和琴弓八大部分构成，大部分结构为红木或楠木所制，琴弦多为金属弦或金属缠弦，琴弓为马尾所制。音色柔美而深沉，表现力丰富，善于抒发感情。二胡的演奏技法艰难，有分弓、快弓、颤弓、顿弓和跳弓等弓法技巧和颤音、倚音和滑音等指法技巧。多用于独奏，为中国民族乐队中必不可少的主旋律乐器。
民间音乐家华彦钧（阿炳）为后人留下了《二泉映月》、《听松》等一批著名的二胡曲谱。民族音乐家刘天华把中、西拉弦乐器的技法融合在一起，提高和丰富了二胡的表现力。他俩为二胡艺术的发展做出了突出的贡献。
板胡因琴筒用薄木板粘成而得名，明末清初伴随着西北地区梆子腔的出现，在胡琴的基础上发展而成。最初主要流行于东北、华北和西北各地，被河北梆子，评剧、豫剧、吕剧、晋剧、秦腔、兰州鼓子和陕北道情等地方戏曲和曲艺所吸收，作为主要伴奏乐器。
萨它尔，新疆维吾尔族拉弦乐器。相传十四五世纪已流传在南疆喀什一带，后传至北疆和东疆，清代列入宫廷回部乐，称塞他尔。《律吕正义后编》：“司二弦一人，回名塞他尔”。萨它尔全长148厘米。音箱瓢形，面板上设五至七个竹制高音品。琴杆长而宽，正面为指板，上缠十八个丝弦品，琴头方形、无饰。张十至十四条弦。左侧第一条铜弦为主奏弦，其余为钢丝共鸣弦。设特制的长条形琴码，一端斜向上方伸延两厘米，置主奏弦，利于运弓拉奏。演奏时，琴置于左腿，左手持琴按弦，以食指为主，兼用中指、无名指。右手执马尾弓在主奏弦外拉奏。指法有揉音、擞音、打音、滑音等，弓法有连弓、分弓、长弓、短弓、顿弓、跳弓、碎弓等。其音色浑厚刚健、圆润甜美，接近人声，适于演奏具有浓郁维吾尔族风格的民间歌曲，是木卡姆歌舞的主奏乐器。
马头琴，蒙古族拉弦乐器，流行于内蒙古东北部呼伦贝尔、哲里木和昭乌达盟的称“绰尔”，流行于内蒙古西部巴彦绰尔、伊克昭和乌兰察布盟的称“莫林胡尔”。因琴杆上端刻有马头而得名。从唐宋时期的奚琴演变而来。成吉思汗（1155—1227）时已流传民间，明清时期用于宫廷乐队。
马头琴由共鸣箱、琴杆、琴头、弦轴、马子、琴弦和弓子等部分组成。琴杆用梨木、红木制，大者全长124厘米，小者全长70厘米。音箱呈正梯形或倒梯形，也有六方或八方形。框板用硬木制，两面蒙马皮、牛皮或羊皮，并绘有图案，也有背面蒙松木薄板的。两侧开有出音孔。琴杆上部左右各置一弦轴。演奏时有颤指、滑音、双音、拨弦、揉弦、泛音等技巧。右手有顿弓、击弓、碎弓、抖弓、跳弓等技巧。
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