面对鲜花和静止的生命,或时尚的时候,色彩驱使着我用更抽象的方式去表达,我会努力调整拍摄方式,尽可能靠近最初打动我的原点。 —— 莎拉·莫恩,2008 莎拉·莫恩(Sarah Moon)大概是世界上为数不多真正用影像作画和思考的摄影师之一,她的每一帧作品都仿佛在描绘一种梦幻般的理想,正如她的名字“Moon”的内涵一样。 莫恩是犹太裔法国人,在掌握摄影之前她还学习过绘画。早年因为担任时装模特而进入时尚圈,但她在T台生涯中逐渐对摄影产生了极大的兴趣并开始拍摄模特同行,直至完全转入幕后成为了一名专职摄影师。 摄影史总是充满着奇遇,无独有偶,莎拉·莫恩的作品让人联想起欧洲早期古典画意派摄影(Pictorialism)风格的作品。那个时期的摄影师刻意使用不同于自然的戏剧化光影和雕塑般的造型去呈现一种“绘画质感”的摄影,很多画意派大师都追求朦胧虚幻的效果以达到他们心目中的完美“画意”。而到了现代,莫恩更赋予了她的摄影一种哲学层面的意味,因为她的影像远远超越了“时尚”的范畴成就了一种具有普遍美学意味的观看之道。
对彩色和黑白同样有所涉猎的莫恩认为黑白也是色彩中的一种,色彩是一种通用的、鲜活的视觉语言,而黑白则是从真实跳脱而出的另一种观看途径,更靠近人类的精神特质也更接近自由的幻想。而且也没有什么比黑白更能体现自省、回忆、孤独和遗失的精神情绪了,莫恩在2008年时如是说。 莫恩非常喜欢拍摄人物的背影和侧影,她总是避免从正面直接拍摄,而是绕到背后让人物沉浸在自己的世界中保持着她们的神秘。线条优美的背影、精妙玲珑的侧身像、半遮面颊或低垂眼睑的女子是她最常捕捉的主题。即便是她早期拍摄的那些正脸面对观看者的模特,也无不具有一种睁大双目却又无比沉静的“梦游”般的气质。 莫恩的成就在于她独一无二的画意视觉语言和抽象艺术风格——当绝大多数时尚摄影师都在挖空心思将影像以越来越锐利、清晰的方式展现出来时,她却用拖曳而出的幻象和柔美怀旧的光影颠覆了人们的观看方式。她镜头中的影像,无论是彩色的鹦鹉或仕女,还是水墨般凝滞的黑白风景都像蒙是上了一层神秘的面纱,它们不再是某种具体事物而成为了梦幻的化身。像杉本博司用无限远处合焦的方式拍摄的建筑之魂般,莎拉·莫恩更赋予了她的拍摄对象一种抽象意义上的原型特质。 莎拉·莫恩黑白作品精选 莎拉·莫恩彩色作品精选 莎拉·莫恩镜头中的的鸟同样具有梦幻化身般的气质,它们褪去了羽毛的艳丽凝固在黑色的静谧之梦中,瞬间的侧影甚至是剪影赋予其变幻之美。 本期编译·撰文|虚空派 世界摄影·原创译介 微信ID:xu-chun-gang |
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