|
乔治亚·奥基芙（1887-1986）美国画家，被列为20世纪艺术大师之一。奥基芙的作品以半抽象半写实的手法闻名，其主题相当具有特色，多为花朵微观、岩石肌理变化，海螺、动物骨头、荒凉的美国内陆景观为主。
大美女艺术家奥基芙，其作品常常充满同色调的细微变化，组成具有韵律感的构图，某些时候画中的物品外轮廓，让观者感到此物品的轻脆感。同时，她的作品极似中国画的工笔重彩。
奥基芙在威斯康辛州长大，跟当地的水彩画家莎拉·曼尔学画。随后她到麦迪逊市就读高中。大学时，奥基芙选择芝加哥艺术学院，2年后她转去纽约市参加艺术学生联盟。后来欧姬芙到纽约291画廊观赏雕塑家罗丹的水彩画展时，遇到她未来的先生——画廊主人兼摄影家，阿尔弗雷德·史蒂格利兹。
奥基芙在参加维吉尼亚大学暑期课程时，被老师阿隆·贝蒙启发：艺术家应善用线、色彩、面与形来诠释自己的理解和感觉。奥基芙强烈的被吸引了，并开始尝试将自己的风格融入其中。
身为知名摄影师的史蒂格利兹，在奥基芙第一次在他的画廊举办个展时，就以相机留下了她的身影，两人住在一起之后，也陆续替她拍了许多摄影作品。史蒂格利兹举办的摄影展作品多数都是奥基芙的身影，甚至有数张裸露。
1924年，史蒂格利兹与妻子离婚，并与奥基芙两人结为连理，这一年，她开始了最著名的花卉系列，大幅的花朵内部微观图，以微妙的曲线和渐层色，组成神秘又具有生命力的构图。这一系列画作在1925年展出时，将奥基芙推到绘画生涯中的第一个高峰，其中一幅“海芋”以两万五千美元卖出，是当时在世艺术家画作的最高价。也奠定她代表1920年代美国画家的地位。
就在奥基芙频繁来往新墨西哥州和纽约市的这些年间，她的声望也越来越广，在纽约市，她接受了几个荣誉奖项，其中有两个女性成就奖还有芝加哥艺术学院的第一个荣誉学位，以及1946年纽约现代艺术博物馆所办的第一个女性画家个展。1938年威廉与玛莉学院的荣誉学位，1940年惠特尼博物馆的画册印刷赞助等。
1962年，美国国家艺术文学协会经过评选，将奥基芙正式列入五十位杰出成员之一。也是这个时期，75岁的奥基芙视力开始衰退，诊断之后发现得了黄斑点退化症这个眼病让她逐渐损失中央视力和色觉。定居在幽灵牧场的奥基芙转向立体雕塑创作，并积极的治疗自己的眼病，1973年秋天，年轻的陶艺家尚·汉密尔顿到幽灵牧场找工作。奥基芙雇用他帮忙家事处理，两人很快就变成了关系紧密的伴侣。
奥基芙除了陶艺创作外，也开始将自己的生平写成回忆录。《乔治亚·奥基芙回忆录》在1976年出版。佩里·米勒·阿达托的同名纪录片则在1977年完成，并在全国电视上播放。1972年，奥基芙独力完成最后一幅油画《未来》。此后到1978年间则以炭笔与水彩画为主。1978年到1984年间，多以石墨画为主。
1984年，奥基芙迁出幽灵牧场，搬到较大的城市圣大非，以便获得较好的医疗照顾。1986年3月6日，98岁的她在圣文森医院过世。欧姬芙过世后，美国国家杰出女性榜将她列入其中。在她有生之年，一共获颁10个荣誉学位，有不少以她为主的相关书籍陆续出版，美国邮政也曾在1927年将她的《红罂粟花》印成邮票。
|
|
|
