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爱德华·霍珀（1882–1967）于1882年7月22日出生在纽约一个紧靠哈得孙河谷的叫做Nyack的小镇子。霍珀在10岁时就开始他的绘画生涯，高中毕业后，他进入到纽约函授绘图学校，在这之后，他成为了该校的成员，在美国现实主义之父罗伯特·亨利手下工作。 美国20世纪最受欢迎的通俗画家以其质朴和现实主义的风格而闻名的爱德华·霍珀(1882-1967)，画家创作最辉煌的1925 ～ 1950期间的作品。在此时期他以纽约城的场景为背景，创作了新英格兰灯塔和海景画，许多画家都认为这是20世纪美国艺术的代表作，作品包括《夜莺》（1942）、《周日清晨》（1930年），《自动售货机》(1927)等 。 作为美国二十世纪一位著名的写实派画家，霍珀以描绘美国生活景致著称，尤其是美国城镇或乡间的生活。他有很多画作色彩明亮，但至始至终不变的是, 静止中透出的寂寞。 爱德华·霍珀的习画生涯是从学插图开始的，曾经在很长的一段时间里，除版画而外，插图这一工作就成了他最为重要的谋生手段之一。 1906年，爱德华·霍珀前往巴黎。这次巴黎之行给他留下了终生难忘的浪漫记忆。美丽的塞纳河、神奇的卢浮宫、繁华的巴黎街景和别具异国情调的咖啡馆，极大地开阔了他的视野，丰富了他的想象。 美国写实主义巨擘：爱德华·霍柏 (节选自《读者欣赏》2009年第11期) 在艺术史上，美国是一个十分年轻的国度。当英国人浩浩荡荡挺进北美大陆开始建立殖民地的时候，欧洲的文艺复兴早已是浪潮回落、杰作遍地了。在当时，美国的画坛依然对欧洲国家那种千篇一律、缺乏个性的唯美画风尊崇有加。模仿英国、法国、意大利等国画家的取材、技法等旧套陈式，在美国的一些画家看来似乎是一件理所当然且十分荣耀的事。1908年，一帮执意要与上述画风决裂、被称之为“垃圾箱派”的画家在主导美国绘画风向的纽约，大张旗鼓地宣扬、鼓动美国画家以日常生活为主题进行艺术创作。为此，他们还举办了一场声势浩大的画展。在当时的美术界，这次画展的举办无异于一场不小的地震。“垃圾箱派”的主要领导人就是罗伯特·亨利。无论是在绘画还是在哲学观点上，他都极大地影响了爱德华·霍柏。 1906年，爱德华·霍柏前往巴黎。这次巴黎之行给他留下了终生难忘的浪漫记忆。美丽的塞纳河、神奇的卢浮宫、繁华的巴黎街景和别具异国情调的咖啡馆，极大地开阔了他的视野，丰富了他的想象。但霍柏并未受到当时法国画坛流行的野兽派、立体派的影响，而是坚持了自己的道路。他坚持描绘城市生活中的凡人琐事，把孤立的房屋和简陋的低级旅店作为描绘对象。 1913年，一群不为当时画风所囿的美国画家在纽约第69兵团军械库，举办了一场展示欧洲现代艺术流派和本土青年画家作品的展览。这次画展，第一次向美国观众全方位展示了欧洲和美国本土的现代绘画。爱德华·霍柏的油画作品《航行》入选本次展览，并首次得到广泛的认可和肯定。 20世纪30年代，美国爆发经济危机，全国上下一片萧条。这一现实极大地震撼了那些把目光投向欧洲的美国画家，一大批画家渐渐把目光投向美国本土。作为写实主义画家之一的爱德华·霍柏，独辟蹊径地最先把笔触伸向了美国公众最为真实的内心。空旷的土地、清冷孤独的街景、孤寂的男女、浮华掩饰下的空虚、内心的失落……这些题材成了爱德华·霍柏成熟期作品中最为主要的内容。他擅长描绘美国的生活，尤其是美国城镇和乡间的生活，偏好住宅、旅馆、街景的主题，着力表现光影下的色彩和情绪变化，并且善于利用光线明暗的强烈对比，用空无一人的空间或单独出现的人物，暗示现代人之间的冷漠和疏离。 1942年，他最著名的作品《夜行者》引起了世人的注意。这幅画中有几位孤独的顾客坐在某个城市中24小时营业的餐馆里，餐馆中的日光灯非常明亮，街道上有大块透过玻璃窗投射出来的光影。画作上方阴暗，看得出来是午夜的气氛，使人好奇的是，为何在这个时候，这些顾客孤零零地坐在小餐馆当中？他的另一幅《铁道旁的房屋》日后也成为美国艺术的经典之作，也是他创作一系列荒凉画作的开始。在这些画作中，能很明显地感受到他的风格，包括锐利的线条、诡异的光线等，以及他在平凡的主题场景中，如加油站、汽车旅馆或一条街上，添加寂静的情感。 1967年，爱德华·霍柏在纽约市的画室中去世，他的妻子、画家乔瑟芬·尼维森在他去世10个月后，也离开了人间。  夜行者 布面油画 76.2×144cm 1942年  自画像 布面油画 63.8×51.4cm 1925至1930年          Early Sunday Morning ，1930
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