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词学基础讲座手记(九)

 醉月诗苑 2019-12-29

声明:舍得之间的诗词资料经舍得老师同意后始发醉月诗苑,推广诗词知识也符合舍得老师的传播精神,谢谢!

不知不觉,词学讲座已经讲到第九期了,若是计算一下讲义的字数,几万字都出去了,可以装订成挺厚的一本书了。说的不少,可是我仍然觉得还没深及到词学的内涵之中去。词不好学,更不好讲,不是没内容讲,而是内容太多。关于词的美学意义,它可以包含了诗韵美,音乐美,绘画美,关于词的历史意义,它可以折射唐宗宋祖的“略输文采”。关于词的文学意义,我们还在品味中。

如果简单地说说填词方法,那也不算难。可是任何文学体裁写作上的方法,都是需要对其体裁本质有深刻理解才能真正地掌握。唯方法论,实际上等于没方法。说起方法论,好友昨天给我推荐了一个填词方法方面的资料---《填词十法》,实用性比较强。尤其其中关于“一、二、三字领字”的列举以及“锻炼词句法”中的古人摘句,可借鉴,可参考,可揣摩玩味。《填词十法》挺实用,但它不是秘籍,我会附于本次讲座之后与各位共同分享的。

今天先不说那些词学理论了,理论以及相关方法问题我们以后还有大量时间来探讨。今天,我们赏析宋词作品。结合作品,品味作品,也是我们实践词学理论必要的一环。从赏析作品的角度理解词学理论,应该更有效,也应该更有真实感。

我们前期说了,词大体上分为“豪迈”与“婉约”两大类风格。所谓豪壮与婉约,其实也不是绝对的。比如婉约派的代表人物李清照,女性,文风婉约,得之天然,但其作品中,也不乏豪迈坦荡之作。她的一首《渔家傲》,词境阔大,全无婉约小儿女之态。起句便是“天接云涛连晓雾,星河欲转千帆舞”,结尾更用了“九万里风鹏正举。风休住,蓬舟吹取三山去”。此等句子,何其大气,此作定为豪迈作品,可算是绝对的“国标”了。豪迈派代表人物苏辛,其词作豪放壮观,但是,如鲁迅所言“无情未必真豪杰,怜子如何不丈夫”。豪迈词人,婉约幽情词句,也绝不缺乏。如我QQ心情上的字句“梦回人远许多愁  只在梨花风雨处”就是出自豪迈派词人辛弃疾的手笔,被俺借来表表心情。我们还都熟悉的苏轼的《江城子》,也非常婉约凄情,仅看其结束部分“相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断处,明月夜,短松冈。”,都会不禁为之柔肠寸断,幽婉悲恸。

苏子之豪迈,得之于“以诗为词”之变革,将词当诗来写。易安之婉约,更在于她的尊体思想,侧重的是词之本质的音乐属性。皆成大家,各领风骚,其实质在于他们对文体的本质上的理解和参透,故而将文体为我所用。我们学习前人之精美文笔,从他的作品来揣摩品位,当是最好的方法之径。

两宋词人,群星璀璨,但大都是男人的天下。可是封建时代,女人地位弱而艰难,所以在词坛展现风姿的,我们通常所熟悉的,也就两位而已。一个是朱淑真,一个就是李清照,我们读宋词作品,不妨就从认识这两位女词家开始吧。咱们这是新时代了,特别讲究的是女士优先。这二位女士皆是才艺甚高之人。能诗、能词、善书画、谙音律,多才多艺乃名副其实的大家闺秀之才女。尤其,二者皆有清高而典雅之性情品位,皆有超乎一般小女子的大境界和深度情怀。清人周颐对她们的评价是“淑真清空婉约,纯乎北宋;易安笔情近浓至,意境较沉博,下开南宋之风气”。

这南朱(杭州)与北李(济南)二女,其实几乎是生活在同一个时代的,朱淑真(1065-1135)略早于李清照(1084-1151),我们姑且按顺序先介绍一下朱淑真。朱淑真,自号幽栖居士,浙江钱塘(杭州)人,还有一说是海宁人。史上曾有人说她是宋代理学家朱熹的侄女,据史料查,朱熹是没兄弟的,谁知道怎么挂靠起来,呵呵,这就不得而知了。但是我们知道,她是个标准的大家闺秀,生长在一个优越的仕宦之家。从她自己的诗句中,也可以得知“拔闷喜陪尊有酒,供厨不虑食无钱”(《江上阻风》)。那么,如此优越的家庭环境,从小就可以赏花吟月,书画棋琴,从小就有条件接受文学艺术的熏陶,也就可以理解了。她享受的,非是一般穷苦人家的女孩子可以享受得到的教育资源。

朱淑真其实是善诗的,其诗作远远多于词作品。她留下来的有两本集子,一个是诗集《断肠诗集》,还有个就是词集《断肠词》。如此优越环境里的女子,锦衣玉食的,哪来那么多断肠伤心情呢?朱淑真的诗词之中,最多的就是一个“愁”字。这,就和人的环境及追求有关了,穷人家,吃饱了穿暖了那就是最大的幸福,而她这样的大家闺秀,衣食不愁,追求的当然就是思想上的自由解放了。

其实,朱淑真是挺不幸的,她的不幸来源于她对命运的抗争,来源于她自己思想境界的觉醒,她的愁以及断肠之叹,其实是对封建社会总的抗诉。自己喜欢的对象被生生拆散了,父母硬把自己嫁给一个庸俗不堪的俗吏。情趣不同,当然也无乐趣可言。要么分道扬镳,要么委屈求全。淑真可是个有性格有情趣又有追求的女子,不堪忍受那般无聊恶俗,自然就把她那老公给“休”了。回娘家长住不返,终生郁闷惆怅,毕竟是那个封建年代,女子没什么社会地位的。这也造就了这位多愁才女的一世之愁了。其《断肠集》和《断肠词》,来之有因。了解其作者背景,是为了更好地理解其作品所表现的诗情画意,了解其内涵所在,也就了解了其作品美学意义所在。

罗嗦这么半天朱淑真的背景资料,也该看一下她的作品了。我们先看一下她的一阕《谒金门》春半:

春已半。触目此情无限。十二阑干闲倚遍,愁来天不管。 
好是风和日暖,输与莺莺燕燕。满院落花帘不卷,断肠芳草远。

词谱就不在这里列了。这是一首典型的闺愁之作。起句便扣住主题《春半》,这种起法,我们在讲词的开端的时候说过,起句扣题,开门见山。“春已半。触目此情无限”,紧扣了题目,并具体而深隽地标达了词人写景抒情的意象中心。看到这句,似曾相识,其实,她这句应该是借来的句子。李煜的《清平乐》里有句是“别来春半,触目愁肠断”,淑真可是毫不客气,稍加修改,拿来就用,呵呵。接下来“十二阑干闲倚遍”之句,委曲婉转之功力便显现出来了。

我们熟悉的是这个“十二阑干”,在李商隐及欧阳修等人的作品中也都见过。这“十二阑干”其实也是有来历的,来自古乐府的《西洲曲》“尽日阑干头,阑干十二曲”。这典啊,要化用。我们做近体诗时,引典是个重要课题,我们要求的是引典无痕,化之为己。填写词作,更要要求化的干干净净,如同己出。看看朱淑真这前几句,该借的也借了,该化的也化了,完全变成了自己的心情语言。她能这么自如地借来化去的,凭的是什么?当然是她博览群书,底蕴深厚啊!不然,看的书少,知识浅浮,你想借还没地方可借呢,呵呵。

关于这“十二阑干”,还有一说是来自“十二楼”,《史记·武帝纪》中提到“黄帝为五城十二楼以候神人于执期”,乃上古时的传说。“十二楼”慢慢演变成了“十二栏杆”,而“栏杆”与“阑干”是可通用的。后来,还演化为女子闺阁的代称了。比如在小山的词中就有“十二楼中双翠凤,缈缈歌声,记得江南弄”之句。阑干、阑干、十二阑干这类的词儿,我们现在不少人填词写诗,也常常写上,知其来龙去脉,以及所蕴之意。才会用的更贴切。

其实,我们最关注的是她上片的这个煞尾“愁来天不管”,这绝对是怨天之辞了。触景生情,闲愁无度,思佳偶而不得,怨天尤人,此愁此怨,老天也管束不住也。说起这个“愁”,算是朱淑真作品的典型标志了。她的作品里,愁字特别多,各种各样的,花样翻新的愁。在我们为赋新词强说愁的时候,可以不妨借鉴一下呵。比如他的诗词中我们可以见到“一点愁”“一种愁”“一曲愁”“一段愁”“倍增愁”“满眼愁”“满纸愁”“字字愁”“日日愁”“万觚愁”等等一腔愁绪皆被“倾心吐尽重重恨,入眼翻成字字愁”了,在她看来“人间处处皆是愁”了。直至我们看到的这句“愁来天不管”。这这阕词中,“愁来天不管”,是对上阕情景描写的一个收束,此结手法,可借鉴。

看下片我们该注意什么?对,注意它的过片。“好是风和日暖”,这是以仲春之景色佳好,来作为反衬过渡的。“风和日暖”,“莺莺燕燕”,这样的景色描写,其实是反衬自己孤单愁闷的思绪的。我们在这里,重点关注这里的领字“好是”。这个在宋词中常被用到,也就是我们前面讲句式的时候说的“二字豆”,它引领了二句“好是-风和日暖,输与莺莺燕燕”。

“好是”一般有这样几种用法,可以在这大致介绍一下:

1,当做“正是”“恰是”讲的。如看白乐天的诗句“况当丰岁熟,好是欢游处”(《吴中好风景诗》),再如刘禹锡的“何况菊香新酒熟,神州司马好狂时”。皆“正是”“恰是”的意思。

2,当做“好一个”的意思。“好是渔人,披得一蓑归去,江上晚来堪画”(柳永《望远行-雪》),好一个渔人,叹也。

3,是有“真是”的意思,“城上望乡应不见,朝来好是懒登楼”(岑参《临河客舍呈狄明府兄留题县南楼》),这里的“好”是加强语气的意思,当做“真”讲。

4,看成是“好在于”的意思。例子可看“紫腻红娇扶不起,好是未开时”(张鎡《念奴娇-宜雨亭咏千叶海棠》),这里,就有“好在于”“还好”的意思了。

虚字领,有时意是只可领会而不可真的清晰解释的,这里借机会,不妨把常用的二字领字再罗列一些(取自《填词十法》),也使大家多点感性认识,熟悉些,也容易借用:试问 莫问 莫是 好是 可是 正是 更是 又是 不是 却是 却喜 却忆 却又 恰又 恰似 绝似 又还 忘却 纵把 拚把 那知 那番 那堪 堪羡 何处 何奈 谁料 漫道 怎禁 遥想 记曾 闻道 况值 无端 独有 回念 乍向 只今 不须 多少

往下继续看词。“满院落花帘不卷”,这是写窗里窗外的景色了,景中自然寓含情。“落花”为景伤,“不卷”为伤态。过片的“好是风和日暖,输与莺莺燕燕”写本尽了春日之美好,而自己孤单无侣,寂寞深闺,还不如那“莺莺燕燕”们来的快活呢。这种对比修辞的手法,当真也值得我们学习的。下片的煞尾“断肠芳草远”,当是有所思念了。以比兴收结,收的隐涵而深境。“芳草”肯定不是指真的草木而言了,该是比喻所念之人了。注意结句的“断肠”,与前面的“输”字“愁”字,在气脉上非常顺和允贴,意连贯也。在这煞尾处表现的,正是我们先前说的“辞尽而意不尽”。在阕词,情调怨伤,清空流丽,婉转而留有余音,特别符合倚声填词之三味真音。

朱淑真爱写愁,朱淑真总是写愁,朱淑真的诗词全是愁。但,她真的是林黛玉那样的整天哭咧咧的小女子吗?虽然她写的“人间处处皆是愁”,但,她其实不是一个柔顺的弱女子。她的“愁”也并非的为赋新词强做的愁,决非是那种无病呻吟的词句。仔细看过她的《断肠集》《断肠词》就可以品味得出,她的愁其实是一种不平之气。看她的“倾心吐尽重重恨,入眼翻成字字愁”,足可以表达出她的不满之情了,不是小恨小怨,按现在的话讲,她表现的是对社会不满,是对封建社会桎梏男女情爱自由的一种不平。

她也不象林黛玉那样的软弱逃避,她对爱的追求,其实也是蛮大胆的。“待将满抱中秋月,分付萧郎万首诗”,就是在她的《秋日偶成》中所书。那时候敢写出如此热烈奔放的字句,也可称上“狂傲”之句了,不羁锁绊,热情表达。她还大胆地写到“娇痴不怕人猜,和衣倒在人怀”,胆儿挺肥的吧,呵呵。曾有考证曰,“月上柳梢头,人约黄昏后”这首大家都熟悉的《生查子》也是出自朱淑真之笔下,而非欧阳修所作。在古时,写男女情爱之句,出自男人手笔则无所谓,出自女子手笔,则为不雅,不洁,而被那些道学家们群起而攻之。那个年代,就那样。

再简单看一下她的另一阕词《减字木兰花 春怨》

独行独坐,独唱独酬还独卧。伫立伤神,无奈轻寒著摸人。  
此情谁见,泪洗残妆无一半。愁病相仍,剔尽寒灯梦不成。

看起句的写法,“独行独坐,独唱独酬还独卧”,连续使用几个“独”字,行啊,坐啊,唱啊,酬啊,卧啊,其实表现的是一种心绪不宁之态。心烦意乱,坐也不是,卧也不是,这种情势描写,实际上也为下面的的心绪描写做出了一个充足的情态铺垫。反复重出“独”字,意味颇重,这种写法,也是一新颖夺目手法。独特。“伫立伤神,无奈轻寒著摸人”,呆立窗前,品位孤寒。这里要注意的是“著摸”二字,这二字现在虽然少见,但是在唐诗宋词中,常常见到。例如“深林鸟语流连客,野径花香著摸人”“明月风送,清香苒苒,著摸美人词客”等句。

过片“此情谁见”,是以问来过渡,属于设问句,用问的方式来使词意进入更深一步。“泪洗残妆无一半”那就是描写伤悲愁苦之态了。泪水把脸上的妆粉都冲刷没了,“此情谁见,泪洗残妆无一半”这两句,也可以理解成倒装描写,也说的过去的。“愁病相仍,剔尽寒灯梦不成”,煞尾句,仍然是情景相融。在这里反扣主题,写的还是不尽愁。注意在下片中,“泪洗残妆”“愁病相仍”是对上片的深化和复推,属于一种递进的描写。今天先说到这吧,下期我们继续结合作品,做词学知识的探讨。

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