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诗词君持续会给大家简单的分享一些基本的诗词常识及定义，预计10讲，希望大家从最基本的知识开始掌握，循序渐进，逐步提高。 诗词格律常识 | 第7讲 现实主义 创作方法。在文艺史上，现实主义与流漫主义是两大主要思潮。其基本特征是提倡客观地观察社会生活，主张按客观世界本来的面貌和生活自身的逻辑，力求真实地再现客观生活，描写生活中已经存在和可能存在的事物，较多采用写实的手法，追求细节的真实，对生活作精细的描写，具有强烈的生活气息和逼真感。“现实主义”一词由法国画家库尔贝和小说家尚弗勒里等首次使用，此后在文艺创作中便出现了以“现实主义”正式命名的流派。中国最初将“现实主义”介绍进来时使用“写实”、“写实主义”等词语。 押韵 又写作“压韵”。押韵是把字音中“韵”的部分有规则地反复再现，造成声音回环往复的美，使文句听来和谐悦耳。刘勰在《文心雕龙·声律篇》中说：“异音相从谓之和，同声相应谓之韵。”押韵是韵文最重要的特征。一般的韵文均要用韵。如我国最早的诗歌总集《诗经》共有305首诗，其中只有七首不用韵，其余绝大多数的诗都押韵，如《郑风·清人》首章：“清人在彭，驷介旁旁，二矛重英，河上乎翱翔。”彭、旁、英、翔等字押韵。顾炎武《日知录》说：“《诗经》有全篇无韵者，如《周颂》、《维天之命》、《昊天有成命》、《时迈》、《武》诸篇是矣。”近体诗的押韵，其韵脚位置是固定的，绝句于二、四句押韵，律诗于二、四、六、八句押韵。此外，首句可用韵也可不用韵，一般押平声韵，中间不能转韵，要一韵到底。 押险韵 指韵文中用艰僻的字（即韵书中一个韵部中同韵字很少，被选用机会不多或字虽多而组词能力不强的字）入韵。有的诗词作者故意使用险韵以炫耀自己驾驭文字的能力，古时称之为善用险韵。唐人韩愈好以善押险韵著称。《金史》也说王庭筠“暮年诗律深严，七言长篇，尤工险韵。” 押仄声韵 近体诗一般押平声韵，但也有少数的诗用非平声字押韵，这称之为押仄声韵，而主要是押入声韵。这种押仄声韵的近体诗，除了入韵字是仄声之外，其他的平仄、对仗格式都符合格律诗的规定。押仄声字的诗，除首句入韵用仄声字之外，其余单句的末一字，一般都用平声字。而押平声韵的诗是不能单句末尾用平声字的。因此，这种押仄声韵的诗可以看作是格律诗的一种变形，有人就把这种诗归入古风一类。押仄声韵的诗如杜甫的《羌村三首》之一：“峥嵘赤云西，日脚下平地。柴门鸟雀噪，归客千里至。妻拏怪我在，惊定还拭泪。世乱遭飘荡，生还偶然遂。邻人满墙头，感驻亦欷歔。夜阑更秉烛，相对如梦寐。”这首诗入韵的是去声字。近体诗也有押仄声韵的，如柳宗元《江雪》诗：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这是古体诗以仄声字入韵，古体诗多尚仄韵。押仄韵者多以平声尾为起句，但杜甫则用以仄起。李东阳《怀麓堂诗话》说：“古诗仄韵者，上句末字类用平声，惟杜子美多用仄声，如《玉华宫》、《哀江头》诸篇已可概见。其音调起伏顿挫，犹为矫健，似别出一格，回视纯用平声者，便觉萎弱无生气。后则韩退之、苏子瞻学之，故亦健于诸作。”杜甫《哀江头》诗云：“少陵野老吞声哭，春晶潜行曲江曲。江头宫殿锁千门，细柳新蒲为谁绿。忆昔霓旌下南苑，苑中万物生颜色。昭阳殿里第一人，同辇随君侍君侧。辇前才人带弓箭，白马嚼啮黄金勒。翻身向天仰射云，一箭正坠双飞翼。明眸皓齿今何在？血污游魂归不得。清渭东流剑阁深，去往彼此无消息。人生有情泪沾臆，江水江花岂终极！黄昏胡骑尘满城，欲往城南忘城北。”这首诗共有二十句，十上句中，用平尾的六句，用仄尾的四句。音调错落，显得铿锵有力。词中押仄韵的甚多，如《二郎神》等。 押平声韵 近体诗一般以平声字入韵，这称之为“押平声韵”。 拍 词学术语。本指音乐之节奏。词则以一句为一拍。刘禹锡《忆江南》词序：“和乐天春词，依《忆江南》曲拍为句。”苏轼《十拍子》全篇即为十句。也借指“句”，如词之结尾处称“结拍”，词之下片起句称“过拍”。又借指乐曲，将旧曲翻成新调称为“近拍”，如《隔浦莲近拍》、《快活年近拍》等。 抱韵 韵文押韵的一种方式。一首四句的诗，一、四句押一韵，二、三句押另一韵，后者环抱于前者之中，故称为“抱韵”。这种用韵方式较为少见。例如欧阳炯的《壶天晓》词：“月映长江秋水，分明冷浸星河。浅沙汀上白云多，雪散几丛芦苇。扁舟倒影寒潭里，烟光远罩轻波。笛声何处响渔歌，两岸蘋香暗起。” 择腔 古人作词时，先要择腔，又叫择调，即先选择某一声情与所要写的词的情感格调相适应的词调，使词的内容与音声的格调和谐地结合在一起，做到声情并茂。如要抒写慷慨激昂、刚健豪放的感情的，就要选用《满江红》、《破阵子》、《贺新郎》、《念奴娇》、《六州歌头》、《桂枝香》一类的词调；如要抒写离愁别恨、柔靡婉丽、悱恻缠绵的情思的，则要选用《忆江南》、《浣溪沙》、《鹧鸪天》、《临江仙》、《浪淘沙》、《满庭芳》、《木兰花慢》一类的词调。当然，后人作词有些也不讲究这种择腔的作法。 拗 诗学术语。指律诗与绝句突破平仄常格而加以变换。这种变换间有体现在第二、四、六字者，但以五言第三字与七言第五字为多。两联皆不依常格，称拗句格；通篇如此，则称为拗律。清王轩《声调谱序》谓：“韩、孟崛起，力仿李、杜拗体，以矫当代圆熟之弊。”可见所谓拗，是诗人有意为之的结果。运用得当，可造成磊落嵚奇、峭挺硬健的艺术效果。 拗体 近体诗除了存在运用平仄不合规律的拗句外，还有在篇式上的排列不合律（经常失粘）的诗，一般称之为“拗体”。拗体诗中既有拗句，也有律句，也有全篇各句皆拗或全用律句的。这种拗体诗流行于初唐及盛唐，中唐以后较为罕见。 拗律 即拗体律诗。 拗救 诗学术语。指某句该用平声处用了仄声，于是在后面（末句或对句）的适当位置上，将该用仄声者改作平声，以为补救。如此平拗仄救，仄拗平救，诗歌仍能平仄协调，音节和谐。拗救之法通常有二，一是本句自救，即孤平拗救；一是对句相救；亦有两者并用。唐宋以来，孟浩然、李白、杜甫、韩愈、李商隐、苏轼、陆游等大家集中可见。 拗粘 即失粘。 拗句格 诗学术语。诗中两联皆不依常格，称拗句格。 拗体诗 律诗的一种。律诗变格之一。指故意不依平仄常格时出拗调的律诗。起于唐人的创造。清王士禛《分甘余话》卷三谓：“唐人拗体律诗有二种，其一苍莽历落中自成音节。……其一单句拗第几字，则偶句亦拗第几字，抑扬抗坠，读之如一片宫商。”前者由杜甫开创，且最擅长。如《题省中院壁》诗，八句皆拗，一句拗三、四字者屡见，句尾不避三平，显得硬峭劲挺。影响及于宋江西诗派，以至成为宋诗的一大特色。后者由许浑开创，往往只拗诗中一联，三、四两句出句与对句第五字的平仄互换，在拗体中最有规律可循。如其《登故洛阳城》，颔联“水声东去市朝变，山势北来宫殿高”，第五字“市”、“宫”平仄互换。许浑晚居润州丁卯桥别墅，故此体又称“丁卯句法”。 顶真体 即连环体。 转调 词学术语。词本为合乐之唱词，所配合之曲调原属某一宫调，后虽用同一词牌而转入另一宫调，应曲之词往往也相应发生变化，如柳永有《二郎神》，徐伸有《转调二郎神》等。 转韵 亦称“换韵”。诗学术语。指一首诗中为两个或两个以上韵。古诗转韵自由，可若干句转换一次以至数次，亦可一韵到底，唐以后古体诗亦往往如此；而今体诗则规定不得转韵。又两韵本不相近，其中一个改变读音后始能与别一个相转相通，亦为转韵，取其声转而通之意。如“江”韵可转入“东”、“冬”韵，“鱼”、“虞”韵可转入“尤”韵。 转踏 又称为传踏，缠达。是流行于宋时的一种乐曲。它由勾队词、口号为前引，然后是诗与词（曲子）相间，吟咏同一种题材或叙述同一个故事。诗的部分是一篇七言八句的诗，词则是一首《调笑令》，词的前两字与诗的后两字相重叠，表现了递转的意味。然后是遣队词（又称为放队词），这一部分是由一首四句七言的诗构成。如宋人赵令畤有《蝶恋花》十首，就属于转踏。 转韵古体诗 古体诗中可以中途换韵的一种类型。流行于唐代，唐以前较为少见。转韵古体诗多适用于七言和杂言，五言古体甚少转韵。转韵的七言古体，多数使用律句。这种入律的转韵七言古体诗，多数以四句同用一韵，并且平声韵与仄声韵交互使用。 非双拽头 三叠词中的一种。三叠词分为三片，三片的前两片的句式完全相同，叫做双拽头，三片的句式各不相同的，叫做非双拽头，如《兰陵王》、《宝鼎现》、《十二时》等。 和 乐府中的和声。《梦溪笔谈·乐律》说：“古乐府皆有声有词，连属书之，如‘贺贺贺’、‘何何何’之类，皆和声也。”宋郭茂倩《乐府诗集·相和歌辞序》说：“吴声、西曲前有和，后有送。” 和诗 诗学术语。指作诗与别人相唱和。有限定和韵与不限定和韵两种。 和韵 诗学术语。和诗方法的一种。指依照所和诗原韵作诗。内可分三种情况：“有次韵（先后无易），有依韵（同在一韵），有用韵（用彼韵不必次）”（宋刘攽《中山诗话》）。 侧艳体 又称为侧艳词、艳词等。指使用艳丽词藻、雕琢字句、书写婉约风流内容的词作。 佩文诗韵 清代康熙皇帝年间命令词臣所编的一部官韵书，它与《佩文韵府》相辅而行。后者是一部汇集词藻而成的特殊韵书，收有“韵藻”、“对语”、“摘句”等项，其撰作目的是为制作诗文的人提供词藻，便于查明成语、典故以及前人用过的词语。“佩文”是康熙皇帝的书斋名。《佩文诗韵》所录韵字，与《佩文韵府》基本相同，但不列词藻，只对字的音义加以训释。它也是为作诗的人提供一个用韵的规范。后人周莲塘对本书加以修编简化，写成《佩文诗韵释要》。清人余照也仿照《佩文诗韵》及《佩文韵府》编成了《诗韵珠玑》和《诗韵集成》两书。有清一代，仿效《佩文诗韵》编撰的韵书很多，都有是同一类的作品，如汪慕杜编的《诗韵合璧》（另有汤氏的《诗韵合璧》一种）、惜阴主人编的《诗韵全璧》等。 依韵 诗学术语。和韵方式之一。指和韵时，用与所和诗在同一韵的其他字为韵。“前人作诗，未始和韵。自唐白乐天为杭州刺史，元微之为浙江观察，往来置邮简唱和，始依韵，而多至千言，少或百数十言，篇章甚富……岂诗人豪气，例爱矜夸邪？”（宋张表臣《珊瑚钩诗话》卷一） 的名对 又称“正对”、“切对”、“正名对”。诗学术语。对仗的一种。目僧空海《文镜秘府论·东卷》谓：“的名对者，正也。凡作文章，正正相对，上句安天，下句安地；上句安山，下句安谷；上句安东，下句安西；上句安南，下句安北；上句安正，下句安斜；上句安远，下句安近；上句安倾，下句安正。如此之类，名为的名对。初学作文章，须作此对，然后学余对也。” 往体 古体诗的别称。 变体 一个词牌除正体之外还有其他的变式，叫做变体，又叫变格。参见“变格”条。 变格 定格变化后形成的谱式。变格往往使词或曲在句式、平仄等方面发后增减变化。变格有时形成新的词牌或曲牌。就词来说，如《丑奴儿》在原调上增加了两个衬句，或是在末句加上几个字，句式或韵式都发生变化，形成新的格体，这就叫变格。就曲来说，如《双调·驻马听》变为《驻马听近》，变成独立的新曲牌。 变调 词的入韵字由平变仄或由仄变平，这称为变调。如《满江红》本是押仄声韵的，但另有一种《满江红》却押平声韵，这就是变调。 郊庙歌辞 乐府的一种，它主要是贵族创作或享用的乐曲，主要是用于郊祀（祭天神或地祗）或庙堂中祖先祭典的歌辞，流行于汉至五代时期。如汉代的《郊祀歌》、《安世房中歌》等即属这类作品。 单片 单调的别称。 单句 又称为出句，诗中每一联的上句。参见“出句”条。 单调 词之体式。指单段词。其体式较短小，如《竹枝》仅十四字，《十六字令》十六字，《闲中好》十八字等。单调词源于唐五代，最常见之单调词牌有《如梦令》、《南歌子》、《南乡子》等。 单音步 格律诗的诗句中一个字（音节）一顿，称为单音步。一个五言诗句中，一般有两个双音步和一个单音步，七言诗句中，则有三个双音步和一个单音步。如杜甫《登兖州城楼》诗：“东郡趋庭日，南楼纵日初”，“日”和“初”就是单音步。 单拗单救 拗救的一种，即本句自救。 法曲 隋唐时道观寺院中所奏的一种乐曲，后来也用于宫廷中的演奏。它往往包含许多“遍”（乐章），吟咏某一个故事或说明某一个道理。法曲有《破阵乐》、《长生乐》、《一戎大定乐》、《献天花》、《献仙音》、《霓裳羽衣》等。 宝塔诗 诗体名。参见“一至七字诗”。 定格 词、曲在句式、字数、平仄、押韵等方面所规定的固定格式。如《定风波》这个词牌，必须分为两片，共六十二字，全首词用五个平声韵贯串到底，中间混押仄韵。上片押三个平韵和两个仄韵，下片须押二平韵，间押四个仄韵。这是本调的固定格式，称为“定格”。 官名对 格律诗对仗的一种。所对者俱用官名。如宋子京《真定述事》中的“帐下文书三幕府，马前靴袜五诸侯”，“幕府”与“诸侯”就是用官名为对。 试贴诗 即应试诗。 诗体 诗的体裁。《宋书·乐志》分诗为体，说：“古者有采诗之官。周室下衰，官失其职。汉魏之世，歌咏杂兴，而诗之流乃八名：曰行，曰引，曰歌，曰谣，曰吟，曰咏，曰怨，曰叹，皆诗人六艺之余也。”唐人元稹据此扩展为二十四体，计有赋、颂、铭、赞、文、诔、箴、诗、行、咏、吟、题、怨、叹、章、篇、操、引、谣、讴、歌、曲、词、调等。赋、颂等七类其实是文体，诗体则有“诗”以下的十七种，这十七种可以概归之于古诗及乐府两类体载。有人把古代的诗总分为配乐的“歌诗”和不配乐的“诵诗”两大类。最早的诗多与乐、舞结合在一起，如《吕氏春秋·古乐篇》所述，谓“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，捉足以歌八阙。”表明原始社会时，诗与乐、舞是三者结合在一起的。《诗经》中的诗，一般也都是合乐的。至于诵诗，是后代诗歌逐渐脱离乐与舞而形成独立的一种韵文创作形式。后代的诗一般只用于诵读。 诗余 词之别名。南宋王木叔《樵隐词序》中即称其集为《樵隐诗余》；乾道末年，何士信编有《草堂诗余》四卷。词称“诗余”，历来众说纷纭。一说词乃诗之余绪，为诗人之余兴余事；一说词出于唐代近体诗（律诗、绝句），为近体诗之变格；一说南宋人编诗集时，如将词作编入，则将词附于诗后，题曰“诗余”；一说词之情文节奏较诗更饶余味。各家之说中，以第一说较为流行。后书商将诗文集所附之“诗余”别出单独刊行，便称其词集为“诗余”，如《履斋诗余》、《竹斋诗余》等。明人张綖作词谱，题作《诗余图谱》，遂有些别名。 诗法 创作诗歌的方法。一般包括诗的体裁、格式、表现技巧和制作方法。它讲求作诗时必须注意的立意、布局、造句、用韵、用字、对仗等方面的规矩和创作手法。古人提倡要依法作诗，依傍固有的法度，但也不以墨守成规为尚。 诗经 第一部诗歌总集。本只称“诗”或“诗三百”，至汉代被奉为儒家经典，始有此名。作者姓名多不传，可知者极少。约为周代史官采编，曾经孔子校订整理。收集自西周初（前11世纪）到春秋中（前6世纪）大约五百年间的诗歌三百零五篇，共四万余字。另有《南陔》、《白华》、《华黍》、《由庚》、《崇丘》、《由仪》六篇“笙诗”，只存篇名。其产生地域在今黄河、渭水两岸及江汉之北。内容分为风、雅、颂三类。“风”为各诸侯国的土风歌谣，分为周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳十五国风，共一百六十篇；“雅”是西周王畿地区的正声雅乐，分“大雅”与“小雅”，共一百零五篇；“颂”为王室宗庙祭祀的舞曲歌辞，分为“周颂”、“鲁颂”、“商颂”，共四十篇。这些诗篇，原皆为乐舞歌词，后乐舞失传，唯剩歌词，反映了二千五百年前漫长历史时期的社会生活风貌。其中有周王朝祭祀天地神祗，追颂先王之德业，公卿列士欢聚宴饮，对外征伐用兵，亦有四时稼穑，民俗民情。抒发忧时之思、征戍之苦、离家之悲、劳逸不均之怨、苦乐不平之忿，或刺宫闱丑行，尤多男女恋歌，举凡男女相合之欢、夫妇室家之乐、弃妇悔恨之思、嫠妇悼亡之悲，皆见诸篇什。保存上古史料，则有西周曲章制度，尤详于祭祀、祓禊、井田、租役，可补文献之不足；所录丰收饥馑、水旱地震、日月之蚀、天文历法、草木物候、鸟兽虫鱼，颇具自然科学史价值。其艺术表现手法，前人概括为赋、比、兴三类，多用重章叠句、双声叠韵，用词精练生动，语汇丰富，形式以四言诗为主间以杂言。秦始皇焚书，以其讽诵不独在竹帛，故得以保存流传。早在春秋时期，不少篇章已流播人口，或作为外交辞令，或作为诲人格言。汉代将之奉为儒家经典后，作为封建文化的重要组成部分，影响中国封建社会达二千年。在文学上奠定了我国诗歌的现实主义传统，与《离骚》同为中国文学之源，后代诗人墨客莫不受其沾溉。对其传注研究，后来亦成为专门学问“诗经学”，著作汗牛充栋。较有影响的读本有汉郑玄《毛诗传笺》、唐孔颖达《毛诗正义》、宋朱熹《诗集传》、清陈奂《诗毛氏传疏》等，今人注本有高亨《诗经今注》、程俊英《诗经注析》等。 诗的用韵 近体诗的用韵，概括起来共有五个方面的特点或规则：（1）押韵的位置是固定的，绝句于二、四句押韵，律诗于二、四、六、八句押韵。总之，是在偶数句押韵，而且是句子的最末一字入韵。（2）不论是绝句，还是律诗，第一句可参加押韵，也可不参加，参加的称“首句入韵”，不参加的称“首句不入韵”。首句入韵可用邻韵的字。（3）一首诗中，除首句可用邻韵外，只能依据韵书中同一韵部的字押韵。并且要一韵到底，不间不能转韵。（4）格律诗一般要押平声韵，押仄声韵的极少，也不能平仄互押。（5）使用的韵字不能重复。 衬字 也称“垫字”。词曲名词。词、曲牌定格外增加的文字。曲体中尤为常见，用以增强曲辞的表现力与生动性，多为虚词或形容词。南曲析式固定，因为“衬不过三”之说；北曲则较少限制，衬字过多，可以增板。 衬韵 诗学术语。指律诗首句借用邻韵。因其在全诗韵字未出之前，先用邻韵作垫，故名。详“借韵”。 建安体 建安是汉献帝的年号。献帝统治期间，文坛上出现了以曹操父子和“建安七子”为代表的文学创作潮流，他们所写的诗歌以五言为主，音节自然，双句押韵。这种新起的文学形式吸取了汉代乐府民歌的营养，在内容上抒写了对社会生活的较为深刻的感受，在艺术风格上表现了较为强劲的气魄，重视气韵，不事雕饰，被后代誉为“建安风骨”。“建安体”是五言诗渐趋形成的一种诗歌体式，唐代陈子昂、李白等崇尚此体。 建除体 诗体名。全诗二十四句，从第一句起，隔句冠以建、除、满、平、定、执、破、危、成、收、开、闭等十二个字，代表十二辰，故称。宋严羽《沧浪诗话·诗体》列其名。今传作品，以南朝宋鲍照的《建除诗》为较早。 屈赋 指屈原所作的辞赋。屈原作有《离骚》、《天问》、《招魂》、《哀郢》、《怀沙》等作品。《史记·屈原贾生列传》谓屈原“乃作《怀沙》之赋”。后人用“屈赋”指称屈原的辞赋作品。 限韵 诗学术语。旧时作诗方式之一。指限定用某一韵部之字作诗。古代科举考试或文人雅集唱合时常用。分限韵不限字、限韵兼限字两类。后者又可分两类，一是全诗韵脚先规定，一是限定一字，其余韵脚可在所限定的韵部中任选。梁曹景宗于武帝为凯旋而召集的庆宴上，用群臣挑剩的“竟”、“病”两字，成五言四句诗一首，属第一类情况；第二类情况则更常见，大凡诗题有“得某字”者均属此类。 承安体 元曲中的一种体式。其特点是曲文雍容华丽。相传为金章宗所首创。明朱权《太和正音谱》说：“承安体，华观伟丽，过于泆乐。承安，金章宗正朔。”这个时期是金章宗统治的鼎盛时期，政局安定，文化事业有相当的发展，可称金之盛世。故金章宗本人的制作，其风格趋于伟丽华贵，蔚为一时之盛况。 孤平 诗学术语。是近体诗平仄规则中的重要禁忌。指五言单平脚（平平仄仄平）句型第一字、七言单平脚（仄仄平平仄仄平）句型第三字必须用平。倘此两处用仄声，则使整句除韵脚外仅剩下一平声字，此所谓孤平。唐人于此避忌甚严，宋以后稍宽。 孤调 指到宋末为止只有一个词人写过一首，再没有第二首的词调。如寇准的《江南春》、黄庭坚的《望江东》，都是孤调。 孤雁出群格 又称为借韵。律诗中首句可入韵也可不入韵，如果入韵，其韵字不一定与以下其他韵字同在一部，使用邻韵字也可。这叫做孤雁出群格。谢榛《四溟诗话》说：“七言绝、律，起句借韵，谓之‘孤雁出群'，宋人多有之。”林逋《山园小梅》诗：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。”此诗首句韵脚用的是先韵，而园、昏、魂、樽等韵脚则是元韵字，首句用的是邻韵，属于“孤雁出群格”。 |
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