「传承自希腊罗马的神话不仅是有点可怕的、或迷人的、高潮迭起的故事全集，也是解释人间世界、大自然与宇宙星辰运作的一种方式，神话形塑了所有的西方思想，且渗透深入我们的语言。这就是为什么我们认为应该和亚洲观众一起分享这些希腊罗马神话暨文学的精彩故事，其中一些美丽的故事提供我们的诗人、雕刻家、画家和音乐家丰富的创作养分，尤其从十七世纪起重新研究法国古文学之际，神话更是艺术家汲取灵感的重要泉源。」
---法国罗浮宫博物馆馆长 Henri Loyrette 2011.10
---本展由法国罗浮宫博物馆、国立故宫博物院、时艺多媒体共同策划，展出西方艺术家以古希腊神话为主题，不断重覆地绘製、创作所展现的想像力。本展共计展出100组件，主要来自法国罗浮宫博物馆（Musée du Louvre) ，及图尔美术馆（Musée des Beaux-Arts de Tours）、迪戎美术馆（Musée des Beaux-Arts de Dijon）、阿哈斯美术馆（Arras, musée des Beaux-Arts）、安格尔美术馆（Musée Ingres, Montauban）、安德烈·迪利芎艺术暨工业博物馆Roubaix, La Piscine - Musée d’art et d’industrie André Diligent）、凡尔赛宫及特里亚侬宫国立博物馆（Musée national des ch?teaux de Versailles et de Trianon）等七家博物馆之珍藏。展件包含古希腊时期的陶器、庞贝古城的溼壁画，到十六至十九世纪如布雪（Fran?ois BOUCHER）、大卫（Jacques-Louis DAVID）、安格尔（Jean-Auguste-Dominique INGRES） 、卡诺瓦（Antonio CANOVA）等大师的绘画、雕塑等艺术珍品。
希腊罗马神话与艺术
神话以源自最远古时代的古老叙事形式现身。它并非无中生有的发明或天马行空的幻想，而是一个透过诗歌传承以及记忆的事实。
神话并非信仰的对象。希腊多神论制度没有经书，并不像犹太教、伊斯兰教和基督教等当代重要一神论宗教有经书为本，并据此以严谨规范信仰。
神话属于与神祇和英雄相关之习俗和传统的一部份，人们膜拜神祇和英雄，宗教与社会习俗围绕他们而组成，不过神话却并未因此就排斥矛盾 (相同的故事可以同时存在多种不同版本)，也未抗拒嘲讽揶俞。神话甚至可以摆脱现实的限制，纳入不可思议的神奇和变形故事；在其一贯的探索发展中，神话以合乎逻辑方式触及心理与社会想像之极限。
神话就如故事的叙述，属于语言文字的范畴。儘管如此，画家和雕塑家也都前仆后继地致力于这些叙事的形象化，将之以图像形式呈现在观众眼前。这也是为什麽我们在这整场展览中将看到描述众神及其故事的古代图像，和现代的表现，以及作为其灵感来源的古老文本，併列对照。推测出自西元前八世纪诗人荷马之手的史诗《伊里亚德》(l’Iliade)和《奥德赛》(l’Odyssée)，以及埃希奥德的《众神系谱》(la Théogonie)，这三部史诗乃组成关于神话的最古老希腊文学原始资料。
这个以希腊语文描述的浩瀚叙事宇宙，被伟大的拉丁诗人不断重複，并重新诠释，就如维吉尔(Virgile)和奥维德(Ovide)。其中，神话人物并被赋予新的名字(见人名对照表)。这个诗歌也成为巩固罗马帝国子民之间关系的文化暨象徵纽带。
至于西元前一世纪中叶至西元一世纪初的诗人奥维德(Ovide)，则以《变形记》(Les Métamorphoses)传承史诗传统，不过他是透过如史诗首句诗文所述「以歌颂身体转化成新形体的变形故事」来重新诠释。他的诗句后来常被援用。本展览所展示的许多作品，其灵感即汲自奥维德的诗歌中丰富多彩的故事。
希腊罗马神话一直存在于我们的日常用语和我们的想像世界中。就如提到「维纳斯」想当然尔就是美女，「阿多尼斯」(Adonis)用以形容俊美男子，「艾赫丘勒」(Hercule)则是指超人；纵酒狂欢的「酒神节」(les bacchanales)、 跟随「雅希安的线」(suivre le fil d’Ariane)或「牛头人身怪」(Le Minotaure)，都成为我们语彙中的普通名词。这些精彩绝妙的叙述暨图像资产，直至今日都一直提供艺术家丰沛的创作养分，从毕卡索到卢契欧．封塔纳(Lucio Fontana)或美国画家汤伯利(Cy Ttwombly)，皆是其中的实例。总之，希腊罗马神话的故事和英雄，从不间断地滋养著艺术家的想像力。
世界源起：从宇宙浑沌到奥林帕斯山
从原初浑沌到奥林帕斯众神组织建构和谐宇宙的过程，牵涉到许许多多的神祈世代，其中有些故事在造型艺术中很少被表现，就如克洛诺斯(Kronos，拉丁名：萨敦尼Saturne)的故事。克洛诺斯阉割父亲乌拉诺斯(Ouranos)，之后，乌拉诺斯落海的生殖器导致阿芙萝黛特(Aphrodite，拉丁名：维纳斯)的诞生。克洛诺斯将自己的亲生子女吞入腹中，只有宙斯(朱彼特)逃过一劫，因他被母亲交託给克里特岛的仙女扶养。宙斯成年后迫使父亲吐出肚裡的所有子女，他们都是宙斯的手足，也是奥林帕斯仙境的众神。在确立威望之前，这些天神必须先对抗巨神族，不过，他们需要一名半人半神的人物的协助才能战胜，这个人物就是艾拉克力士(Héraklès，拉丁名：艾赫丘勒Hercule)。举足轻重的双耳瓮上，钜细靡遗地呈现了这场天神与巨人之战。
奥林帕斯山 冯索瓦·勒摩恩
约1720年 油彩、画布 0.46×0.65公尺
巴黎，罗浮宫博物馆，绘画部门
位于希腊北边，与天空融和为一的奥林帕斯山是众神的居处。奥林帕斯山既是众神商议之所，也是热烈的争执与欢庆之处。这是一幅未被製作的天顶装饰画草图，呈现了大批奥林帕斯山的经典主角，及某些半人半神的人物。如麦丘尔（Mercure）、宙斯（Zeus）、他的妻子希拉（Héra）、战争女神雅典娜（Athéna）、狩猎及月亮女神黛安娜（Diane）、海神涅普顿（Néptune）、维纳斯（Vénus）及艾拉克力士（Héraclès）等。
这幅草图清楚地标示勒摩恩（Lemoyne）对十六世纪威尼斯画派（l’art des vénitiens）及鲁本斯（Rubens）的偏好。作为一位善于运用色彩的大师，勒摩恩使用了明亮、灿烂的颜色，搭配温暖光亮的色调，因此，儘管以众多人物构图，画面仍然空气感十足。
神话风云榜：奥林帕斯众神
奥林帕斯天庭的主要神祈，都是乌拉诺斯 (Ouranos，又称萨敦尼Saturne)的子女，因此他们都是天帝宙斯(Zeus)的手足，宙斯的合法妻子希拉 (Héra)也不例外。除此之外，其他的重要天神则是宙斯的子女，分别享有司掌穹苍、大地、海洋和地下冥府的权限。每位天神都具有足供辨识的象徵标志。他们也涉入像特洛伊战争等的凡人纷争，为此而争吵不休。所有的天神都听命于天帝宙斯。
天神的希腊名(前)和拉丁名(后)对照表
宙斯(Zeus)：朱彼特(Jupiter)，众神之王和他的妻子希拉(Héra)（朱诺:Junon）；他们唯一的合法独生女是艾蓓(Hébé)，即青春女神。
波赛东(Poséidon)：涅普顿(Néptune)，和妻子翁菲缇特(Amphitrite)一起统治海洋世界。
海谛斯(Hadès)：普鲁顿(Pluton)，和妻子波瑟芬 (Perséphone，波瑟嫔Proserpine)统辖地底的地狱冥界。
戴梅特(Déméter)：赛瑞丝 (Cérès)，地狱女神波瑟芬的母亲。
雅典娜 (Athéna)：蜜涅芙(Minerve)，以全副武装之姿从宙斯头顶诞生。
阿芙萝黛特(Aphrodite)：维纳斯(Vénus)，阿赫斯(Arès，马尔斯Mars)的妻子。
艾法伊斯托斯(Hépha?stos)：伍尔坎(Vulcain)，爱上维纳斯的天神。
阿赫斯(Arès)：马尔斯(Mars)，战神，也是维纳斯的丈夫。
莉多(Léto)：拉托娜(Latone)，阿波罗(Apollon)和雅黛蜜丝( Artémis)的母亲。
阿波罗(Apollon)，太阳神、诗歌之神，以及缪思女神的领导者。
雅黛蜜丝(Artémis)：黛安娜（Diane），狩猎暨月亮的贞洁女神。
艾马仕(Hermès)：麦丘尔(Mercure)，头戴旅人的阔边浅圆帽，有时带有翅翼，或是脚踏飞翼；宙斯的信使，商人、小偷和旅人之神。
戴奥尼索斯(Dionysos)，巴修斯(Bacchos)：巴克斯(Bacchus)，葡萄酒、 诗歌、戏剧和庆典之神。
艾拉克力士(Héraklès)：艾赫丘勒( Hercule)，历经无数惊险奇遇的英雄(「艾赫丘勒的英勇功绩」)，最后被神化，进入奥林帕斯天庭。
庞贝城朱莉亚．菲利克斯宅邸的阿波罗和诸缪思（西元62-79年）
缪思的指挥者，阿波罗
西元62-79年 湿壁画 0.465×0.365公尺
巴黎，罗浮宫博物馆，古希腊、伊特鲁里亚暨古罗马文物部门
缪思是天帝宙斯（罗马名：朱彼特）和记忆女神的女儿，是主司一切思想创作的文艺女神。她们的名字、人数和象徵图像一直到希腊化时代才终于底定，缪思女神的行列常见于西元二、三世纪的艺术。庞贝城的所有壁画都意义非凡，因为壁画上皆有铭文，详细记载每位缪思的姓名、个性和象徵图像。
朱莉亚．菲利克斯（Julia Felix）宅邸的壁画是在1748年庞贝城遗址首度考古挖掘时，于1755年7月20日出土的古文物，当时已有一位缪思缺席，即演奏笛乐的缪思厄特普（Euterpe）。
本展品为一组九件，乃庞贝古城宅第之壁画，为本展中保险价值最高之展件。
众神之爱：难抑的爱欲
众神之爱：难抑的爱欲 -- 众神的爱情
就如同凡人一样，天神也屈服于爱神艾洛斯(爱神Amour，或称丘比特Cupidon)的律法之下，他们的激情有时导致悲惨结局。因为艾洛斯无所不在，无论天神或凡人都无法摆脱他的可怕力量：此即画家厄斯塔许．勒苏厄(Eustache Le Sueur)在1646-1647年为「爱神沙龙」所绘的油画草图中，以轻盈精巧手法表现的主题。
女神阿芙萝黛特(Aphrodite，或称维纳斯Vénus)本身也饱受激情的煎熬，最后以其情人的死亡和她痛苦绝望的悲惨结局收场。
西元二世纪拉丁作者阿普列(Apulée)在其小说《变形记》(les Métamorphoses，4-XXX, 4-XXXI, 3)中描述赛姬(Psyché)和爱神(l’Amour)的神话故事，其中特别强调艾洛斯(Eros)的重要性。故事描述爱与美之女神阿芙萝黛特要求她的儿子艾洛斯向赛姬报复，因为所有男性都被这位年轻女子的美貌征服，以致于忽略膜拜阿芙萝黛特。不过，艾洛斯自己却也被赛姬的美貌所迷惑。于是他绑架了赛姬，并趁黑夜与她共渡良宵，仅嘱咐她不得企图偷看其面貌。然而，某天深夜，赛姬点亮油灯，看清了她那俊美无比的情郎。艾洛斯被油灯滴下的热油烫到，惊醒后不发一语地逃走。赛姬在艾洛斯离去后痛苦不堪，到处疯狂地寻找情郎并历经无数考验，最后变成不朽天神，和艾洛斯在天府永结连理。
至于希腊英雄艾拉克力士(Héraclès、艾赫丘勒Hercule)也因为爱情，变成欧法勒女王( Omphale)的奴隶。欧法勒披著艾拉克力士在首次征战胜利赢得的狮皮，手持狼牙棒，两者皆为其情人的力量和无敌威力的象徵。
神话中充斥无数劫持绑架的故事，大部份的绑架都是情欲因素。受害的都是美貌绝伦者，绑架者则是天神。天神波黑(Boré) 是荷马笔下「拥有粉红手指」的黎明女神奥后荷(Aurore)之子，他是大自然基本力量的化身，即来自北方的寒冷北风。他经常以蓄鬍、带翼、身著短衣的成熟男子模样现身，不断地追求著年轻貌美的凡人。他曾追求某位雅典国王的女儿欧希蒂(Orithye)。故事发生的地点，常是在雅典的伊利索斯河(Illissos)河畔，当时欧希蒂正在採摘鲜花。奥维德在《变形记》中描述了这桩绑架故事，现代画家也喜爱以此入画，藉以强调将欧希蒂袭卷至云端的强烈龙卷风。不论在雕塑或绘画领域中，艺术家都喜欢利用这则绑架故事，来呈现往上直升的螺旋形状，例如画家凡森(Vincent)的油画草图即是一例。
儘管有时天神劫持的对象是女神，但是，绑架可谓是天神与凡人之间的一种接触方式，就如波瑟芬(Perséphone，拉丁名：波瑟嫔Proserpine)遭到冥王海谛斯(Hadès，拉丁名：普鲁顿Pluton)绑架，即是如此。这种决定性的绑架，等同于婚姻。儘管波瑟芬百般不愿，还有她的母亲戴梅特(Déméter，又称赛瑞丝Cérès)声泪俱下苦苦哀求，她还是得跟丈夫到地狱冥府一起生活。最后，天帝宙斯裁决，让她每年有六个月时间在地狱陪伴丈夫，其馀六个月则在奥林帕斯的光明世界和母亲一起生活 (由此象徵季节与植物生长的循环)。
众神之爱：难抑的爱欲 -- 变形
众神的情史中有很多关于变形的故事。有些是天神为了诱惑凡人和仙女而改变自己的外貌。例如天帝宙斯(朱彼特)变成天鹅去接近斯巴达皇后丽妲(Léda)；太阳神阿波罗以纯朴牧羊人的样子企图引诱美女，不过他并非总是如愿以偿。水仙达芙妮(Daphné)为了逃避太阳神的追求，请求河神父亲将她变成一棵月桂树，此形象日后成为西方艺术中绝美创作的灵感来源，就如堤耶波洛的画作。这些变形故事经常和大自然事物相关，例如可怜的水仙西林克丝(Syrinx)为了逃避牧神潘(Pan)的追求，变成了芦苇；或者年轻的雅荷杜丝(Aréthuse)为了逃避河神亚尔菲(Alphnée)的追求，化身为泉水。
有时是愤怒的天神将凡人变形，就如猎人阿克泰翁(Actéon)因大胆偷窥贞洁的狩猎女神黛安娜(Diane)沐浴，被她变成一隻雄鹿，随后还遭到他自己的猎犬围剿吞噬。
独眼巨怪波利菲姆(Polyphème)醋劲大发，造成牧羊人亚席斯(Acis)死亡，他流出的鲜血变成泉水。众神信使麦丘尔(Mercure) 和天帝朱彼特(Jupiter)以单纯的旅人模样现身，穷困的菲列蒙和波西丝夫妇，虽未认出天神，但却愿意款待他们。两位天神因而实现了他们最美的愿望：让两人的生命得以同时结束，并变成枝桠交错缠绕的两棵大树。
看见自己创造的形象活化而具有了生命，无非是艺术家梦寐以求的愿望：这正是爱上自己创作之雕像的雕塑家匹格马利翁(Pygmalion)所遭遇之事。
阿波罗爱上了牧羊女伊赛，伪装成牧羊人藉机亲近她。阿波罗与伊赛的爱情故事来自奥维德的《变形记》。然而，这个田园主题，自十八世纪初以来即深受欢迎之因，要归功于1697年发表的同名歌剧《伊赛》。 布雪选择了此田园主题的最后一幕，正当阿波罗放弃他的牧羊人化身，向伊赛揭示其神性的时刻。光线环绕中，年轻的神祇照亮了构图中心种种的连续曲线，构成了迷人的螺旋状律动前景中的两位水神在酣睡中惊见阿波罗神的现身，是冯索瓦?布雪最美妙的表现之一，年轻女性曲线流转的身体，与水生植物形成完美的合谐。
冯索瓦?布雪经常为凡尔赛宫执笔创作，也参与多项皇室宫殿的装饰工作。他对装饰性的敏锐以及独特的创造力，对于洛可可风格的界定，功不可没。他多样化的作品是路易十五王朝的最佳代言。1765年，他被任命为国王的首席画师。
爱神与赛姬 安东尼欧·卡诺瓦
约1797年 卡拉拉大理石
高1.451公尺；宽0.85公尺；长0.58公尺
巴黎，罗浮宫博物馆，雕塑部门
美丽的赛姬，为了寻回消失的爱人，历经种种试炼，打翻了理应带回给维纳斯女神的玻璃瓶，烟雾瀰漫之际陷入致命的昏睡状态，幸由爱神丘比特的吻所救，终于登上奥林帕斯山。宙斯接纳赛姬，并在一场集结众神的盛宴中将赛姬嫁给爱神。
卡诺瓦表现出这对恋人总算得以破镜重圆、永不分离，沐浴于他们得来不易的幸福中，赛姬与爱神温柔相拥，神态若有所思，似乎在玩弄著一隻蝴蝶，而蝴蝶，同时是赛姬个人与灵魂的象徵（古希腊文的灵魂为psuchè）。两位恋人的均衡组合、手臂的温柔缠绕、爱神倚靠在赛姬肩膀上的优柔姿态，就像交会在蝴蝶上的眼神，赋予这组人物一种亲密和冥想之感。这种冥想之感，无非是在提醒我们这则神话对于新柏拉图哲学的重要性，以及基督教对此神话的重新发现。基督教将此神话中的种种冒险，视同灵魂在世间经历的重重侷限与苦难，而它必得挣脱这些，才能获得神圣至福。
在世纪之交，罗马最伟大的雕塑家卡诺瓦，不仅成为罗马最伟大的艺术家，还成为教皇的顾问。
英雄史诗：从荷马到维吉尔
推测出自希腊诗人荷马(Homère)之手的史诗《伊里亚德》(l’Iliade)和《奥德赛》(l’Odyssée)，为西元前八世纪的作品。《伊里亚德》是现今西方世界所留存之最古老的文学作品。这些史诗向我们叙述希腊人和特洛伊人之间无止尽战争的精彩情节，这场衝突发端于特洛伊王子帕里斯( P?ris)劫持一名希腊女子，即凡间最美丽女人海伦(Hélène)，斯巴达国王梅涅拉斯(Ménélas)的妻子。梅涅拉斯为了营救妻子，在亚加曼侬国王的指挥之下，组成希腊联军攻打特洛伊城。
这场冗长战争的始作俑者是「不睦女神」艾希丝(Eris)，她在盛宴中抛出一个金苹果，上面写著「献给最美丽女子」。阿芙萝黛特(Aphrodite，维纳斯)、雅典娜(Athéna，蜜涅芙)和希拉(Héra，朱诺)三位女神互不相让，都想争夺此头衔，宙斯(朱彼特)决定把此选美任务交付凡人，亦即年轻的帕里斯(P?ris)，特洛伊国王普里安(Priam)之子。此则故事即是著名的「帕里斯的判决」：年轻的牧羊王子从众神信使艾马仕(Hermès，麦丘尔)手中接到金苹果，并将送给三名女神中最美丽者。每位女神都使出浑身解数，允诺一旦当选将以厚礼回报，最后，阿芙萝黛特(维纳斯)胜出，她承诺帕里斯可掳获他所爱的凡间最美丽女子的芳心。至于头戴盔帽的雅典娜(蜜涅芙)在败选后则气愤扬长而去。这位凡间最美丽女子就是斯巴达国王梅涅拉斯(Ménélas)的妻子海伦。随后帕里斯绑架了海伦，希腊诸邦国王之间缔结的盟约迫使他们支持梅涅拉斯，于是整军待发，进攻特洛伊，以救出海伦。希腊英雄阿奇里斯出征前接受母亲泰堤丝(Thétis)赠予华丽盔甲；不过希腊联军统帅亚加曼侬指挥的船队，却因海上无风被困在奥利斯港(Aulis)而动弹不得：预言家卡尔夏斯(Calchas)告诉亚加曼侬国王，他必须牺牲女儿伊菲姬妮(Iphigénie)，才能平息女神雅黛蜜丝(Artémis)的怒火；雅黛蜜丝在最后时刻送上一隻牡鹿作为牺牲祭品，并带走伊菲姬妮。特洛伊战争造成多位英雄阵亡，包括特洛伊国王的儿子暨安朵玛格(Andromaque)的丈夫艾克托王子(Hector)，安朵玛格在特洛伊沦陷后被挟持而沦为奴隶。多亏尤里西斯的计谋和部署大量希腊战士的巨大木马，特洛伊人才终于投降交出城市，希腊人纵火焚城，大肆屠杀居民，几乎未留活口。
伊塔克(Ithaque)国王尤里西斯，欲返回有妻子潘妮洛普苦苦等候的家乡。推测也是出自荷马之手的史诗《奥德赛》(l’Odyssée)，即是描述尤里西斯这趟一波三折的冗长返乡之旅。途中，尤里西斯和同伴受邀到女巫希赫瑟(Circé)的宫殿作客，同伴却被女巫变成公猪，尤里西斯用尽智谋，终使同伴变回人形。尤里西斯一直无法顺利返乡，绝望之馀决定至冥府，就他的命运请教预言者堤赫西亚斯( Tirésias)。因为凡人向来是被天神操弄的玩具，天神之间为自己阵营的利益彼此互斗，有时也插手干预以平息海神涅普顿(Néptune)或其他天神的怒火。拉丁诗人维吉尔(Virgile)的《艾涅伊德》(l’?néide)即描述维纳斯乞求海神涅普顿的故事，此部将凯撒大帝和罗马早期皇帝连结到特洛伊王朝的史诗，以特洛伊王子艾涅(?née)背著老父安席兹(Anchise)逃离火烧城特洛伊的情景，揭开序幕。艾涅在扺达义大利中部拉堤姆(Latium)之前历经千辛万苦，其中还发生很多爱情故事，比方爱上艾涅的迦太基公主蒂东，在艾涅离去后悲痛自尽。最后艾涅进入奥林帕斯仙境，成为不朽神祇。
蜜涅芙大战马尔斯 贾克-路易．大卫
1771年 油彩、画布 1.14×1.40公尺
罗浮宫博物馆，绘画部门
在特洛伊战争故事中，马尔斯支持特洛伊人，蜜涅芙则声援希腊人。两人于是在特洛伊平原对峙交战，最后蜜涅芙投出石头把对手绊倒在地。从马车摔下的马尔斯恼羞成怒，企图扭转不利局势，似乎请求前来营救的维纳斯助他一臂之力。
维纳斯在小爱神和两隻白鸽陪伴下，乘著一片白云降临。虽然此画描述的是战争主题，女性之美却凌驾其上：光线全聚焦于两位美丽女神，蜜涅芙衣服的颜色和维纳斯横卧其上的布料，都表现极明亮色调，马尔斯的红色衣袍和令人惊讶的绿色护胸甲，也同样引人注目。
大卫为法国新古典主义画派的奠基人和杰出代表。 后成为拿破崙一世的首席宫廷画师，为拿破崙创作了许多大型作品：《加冕仪式》、《授旗式》、《拿破崙越过阿尔卑斯山》等。
攻佔特洛伊城
陶艺家布里葛斯签名，推测出自布里葛斯的画师
雅典，西元前490年左右
古希腊红绘高脚酒杯，陶土
高0.315公尺；宽0.42公尺；直径0.332公尺
巴黎，罗浮宫博物馆，古希腊、伊特鲁里亚暨古罗马文物部门
这件名列古希腊陶艺杰作之林的酒杯，构图精緻且企图心十足，描述多则特洛伊战争故事，其中有些人物身分得以藉铭文来辨识。
圆形杯底内部呈现被阿奇里斯俘虏的女奴布里塞伊丝正在奠酒祭神，将酒倒入阿奇里斯的年迈老师菲尼克斯手持的小盆中。杯内呈现的宁静景象和杯子表面的暴力场面形成强烈对比，杯外呈现的是希腊攻佔特洛伊的最后一夜，激烈的混战。一名叫希佩侯（Hypéros）的希腊人正攻击著一名特洛伊人。这个特洛伊人被巧妙地安排在与另一杯面接连的把手下方，另一杯面则强化了最后突击的血腥暴力。
这件无论构图或图案皆巧夺天工的上乘之作，出自两位艺术家之手，一位是陶艺家布里葛斯（Brygros），陶杯的其中一个把手上有他的签名；另一位是布里葛斯的画师（Peintre de Brygros），虽是无名画家，但他所绘製装饰的其他作品也同样精彩。
不息的神话与传说：从古代到现代
英雄佩赫塞(Persée)，为天帝宙斯(朱彼特)和戴娜艾(Danaé)之子，完成了多项英勇事绩，包括杀死能将与她目光相交之人变成石头的蛇髮女妖梅杜兹(Méduse)。这位头缠毒蛇、面目狰狞的女妖脸孔，总是以带有瞠目直视的双眼来呈现。佩赫塞就是以蛇髮女妖头颅，将菲内(Phinée)和他的同伴变成石头。佩赫塞发现被绑在海中岩石上、准备献给海怪吞噬的公主安朵梅德( Andromède)，对她一见钟情，因而承诺她的父王，如果将女儿嫁给他，他就会解救公主。事情既此约定。这位英雄终于杀死了悔怪并救出公主。这个结局完满的悲剧，启发了许多的画家与雕塑家，他们为此故事创造了一个经常被重複的模式：被链锁在大海岩石上的年轻女子，在即将遭海怪吞噬之际，被穿飞翼凉鞋、手持梅杜兹头颅的英雄佩赫塞所救。这个年轻女子被绑在岩石上且遭海怪攻击的古老模式，在十九世纪时，被用来表现取自中世纪文学的传奇故事，就如罗杰骑士的故事，他也是骑著一匹双翼神驹前去营救安洁莉卡(Angélique)，法国大画家安格尔(J.D.Ingre)就多次援用此模式。此外，别忘了还有骑士圣乔治屠杀恶龙救出公主的故事。艺术家自已将这些不同故事的情节和其主角揉合在他们的作品中，致力于表现这些场景中的行动或是其中流露的情色欲念，而较不注重确切的人物。由此可见，数世纪以来，在西方的想像世界中，这些文学暨造型模式是如何不断地持续出现。
罗杰解救安洁莉卡 尚-奥古斯特-多明尼克．安格尔
1841年 油彩、椭圆形画布 0.54×0.46公尺
蒙托邦，安格尔美术馆
罗杰解救安洁莉卡的故事取自《疯狂的罗兰》，这部以查理曼大帝时代为故事背景的著名史诗，是义大利诗人阿里奥斯托在十六世纪初完成的杰作。安格尔在此选择其中最著名的一段情节，描述罗杰骑著他半马半鹰的有翅怪兽，飞越布列塔尼半岛上空，赫然发现被链锁在眼泪岛岩石上的安洁莉卡，等待海妖来享用。罗杰意欲靠近，解救年轻女子，高举长矛，一举刺中妖怪将牠击毙。椭圆画布格式完美搭配安洁莉卡性感的胴体曲线和画中的螺旋涡纹，这些曲线和罗杰的长矛的斜直线正好形成对比。
安格尔为新古典主义画派的最后一位领导人，其画风线条工整，轮廓确切，色彩明晰，构图严谨，对后来许多画家如窦加、雷诺瓦、甚至毕卡索都有影响。
藉蜜涅芙之助，佩赫塞将梅杜兹的首级转向菲内和他的同伴们，把他们化成石头 尚-马克?纳堤耶
1718年 油彩、画布 1.135×1.46 公尺
图尔美术馆
佩赫塞是征服葛尔贡女妖的英雄。这幅画描写《变形记》中、佩赫塞故事的一段情节：在女神蜜涅芙的援助下，佩赫塞把之前和葛尔贡女妖们打仗时砍下的梅杜兹的首级，转向菲内。因为梅杜兹具有将与她眼光相交的人变成石头的法力，藉此将菲内化成石头，报复菲内在佩赫塞和安朵梅德的婚宴上试图夺走佩赫塞的妻子之仇。
尚-马克?纳堤耶将藉由提呈这件作品，而成为皇家绘画与雕塑学院的成员。这个主题同时颂扬了勇敢、荣誉和责任感等美德，与十八世纪初的历史画家们崇尚的德行相呼应。
主要神祇系谱
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