华夏遗珍_青铜器24_战国宴乐渔猎攻战纹青铜壶

　　战国。青铜器。1935年出土于河南省汲县山彪镇一号墓。现藏北京故宫博物院。  

　　战国宴乐渔猎攻战纹青铜壶高31.6厘米，口径10.9厘米，腹颈21.5厘米，重3.54公斤。壶身的造型为缩口、斜肩、鼓腹、矮圈足，肩部有两只兽首衔环，整体简洁朴素，纹饰精美，其最著名之处就在于壶身上的渔猎攻占纹图。  

（上图：铜壶及拓片） 

　　壶身上的花纹从口至圈足分段分区布置，以双耳为中心，前后中线为界，分为两部分，形成完全对称的相同画面。自口下至圈足，以云纹划分为三层。 

　　第一层在铜壶的颈部，主要表现采桑、射礼活动的情形；第二层位于壶的上腹部，分为两组画面，左面一组为宴享乐舞的场面，右面一组为射猎的场景；第三层为水陆攻战的场面，一组为陆上攻守城之战，另一组为战船水战。另外，铜壶的最下面采用了垂叶纹装饰，使得整个铜壶看起来敦厚而稳重。 
 

（上图：铜壶拓片） 

　　图中总共有178个人物，另外还有鸟兽鱼虫94只，人和动物的形象极为生动，生动而艺术地再现了2300年前的生活画卷。商周时期的青铜器纹饰多是抽象而且神秘的兽面纹、蟠螭纹，到了春秋战国时期，青铜器纹饰则多倾向于展现人类社会的真实生活场景，而这件铜壶就是其中的经典之作。  

（上图：战国金银错铜鼎） 

　　这件铜壶的纹饰采用了高超的“金银错”工艺，这种工艺也就是在铜器上嵌金银后磨光错平。这种工艺的出现是与铁器的出现有关的，因为只有铁器才能够使得在青铜器上刻画精细的花纹成为可能。这种“金银错”在战国时期较为流行，其中著名的还有错金云纹鼎。  

（上图：年轻时代的王世襄先生） 

　　这件战国宴乐渔猎攻战纹青铜壶出土之后饱经曲折，在抗日战争期间险些被外国侵略走掠夺至海外，后来在王世襄等人的努力之下，这件铜壶最终被留在中国，此后一直被放置于故宫博物院中，并专门辟陈列室保存。