|
院士刘子宝 刘子宝先生，现任中国书画研究院院士，也是最年轻的院士。一位严谨而认真的人，在初与他接触时，笔者甚至觉他有些不符合艺术家气质的拘谨和木讷。但随着访谈的深入才发现，这位1971年出生的书法家，把其最富有灵性和跃动的心智都投入到所钟爱的作品里了，故而，当观者在刘先生画前驻足时，都会被其作品里充溢着的丰富情感，以及包容深博的气韵所震撼，感动。 刘子宝先生是四川内江人，自幼学习书法，柳体，颜体。后考入四川美术学院，现为中国书画研究院，院士，研究员，也是最年轻的院士。世界人士称十大最具潜力青年书法家。书中有画，画中有书。多次荣获殊荣。正年又师从中国同步音乐第一人付伟老师，歌中又书。书中有歌，更加丰富了中国国粹书画的表现形式和表现力，为传承中国书画艺术贡献自己的力量。同喜爱音乐的一曲《让我们去飞》创作入选2003年全民飞歌40首金曲之一。因其音色歌星齐秦又被圈内人称为大陆小齐秦。书法界齐秦等。 师古勤艺自然造化 回忆起初会国画之魅时的印象，虽然早已时过境迁，但刘子宝仍然难掩兴奋。儿时一次偶然的机会参观画展，他就被一幅山水画韵致深深吸引，他魂灵深处的艺术天赋似乎就在那一刻被激活。自此以后，从小学涂鸦到中学正式研究书画，他都始终孜孜不倦，乐此不疲。虽然，其书画之研一度被文革的到来所打断，但这却未能动摇他笃爱国画艺术的拳拳之心。 “书画艺术是我所钟爱的事业，因为喜欢所以一直都没停下追求的步伐，兴趣是最好的老师，它会让你不需要去刻意坚持就能顺其自然地做下去，往往也能有些成绩。” 子宝笔法生动、气韵酣畅“书中有画，画中有书，书画双绝”被评为中国当代最具潜力的青年书法家他“歌中有书，书中有歌，歌书同步”他的原创金曲《让我们去飞》入选为2008年奥运金曲挥毫万卷、一马称绝，墨宝中流畅着音乐之妙，歌声中跌宕着国粹之魂可谓中华一绝！ 系统的教学，加之刘子宝谨细的心神和认真的态度，让他很快就领悟到了学研之核要，他秉承严守传统之步伐，沉心潜性，心无旁骛，深索古法精妙。他深知，这个学习的过程，犹如树之扎根，越是沉潜则愈发根深蒂固，才能为将来的枝繁叶茂打下坚实基础。 “学习国画，临摹是必须的功课，对古人技法的揣摩和掌握，对古画气韵的感受和呈现都要做到宏观和微观上的读解。这是必经之路，不能逾越，更不能有丝毫懈怠。传承的功课做得越好，支撑创新的底蕴就越深厚。” 洪福齐天180cmx97cm 从宋、元、明、清的高古书画，到近现代大师的造诣所成，刘子宝先生可谓广阅遍览，悉心研磨。他学古人定是亦步亦趋的扎实，但绝无泥古不化之腐朽，而是以意为之，师古人之心而非其迹。既没有走向空疏冷逸，也没有失掉自我个性，在继承和发扬了传统的基础上，广采众长，自运心源，以抒发情感和灵性为追求。最终形成醇和流畅，空灵飘逸又不失浑厚的艺术风格。 “在师古人的临摹中打好基础后，就要向上提升为对师自然，师造化的体悟和实践了。在这里面，写生就是非常重要的一课，在写生的过程中，感受真实的大自然的质感，空间感，体会其赋予山川河流的气韵精神。当在这种‘澄怀味像’的经历中有了感动，再把临摹时掌握的技法用于勾勒，点染出不同的山川风骨，且在不断的写生，创作的过程中寻求突破，‘守法固原，变化是活’最终达到自我风格形成的目标。” 刘先生平日极好山川之游。几十年来，他的足迹早已踏遍祖国的名山大川，早已经纳万物于胸积淀下丰富素材。他认为，笔墨是有限的，而自然物象是无穷而博大的，只有在经历了“搜尽奇峰打草稿”的千山之阅，才能为创作出丰富灵动，充满生命力的作品提供源源不断的灵思之泉。 观刘先生山水画作，可谓极尽南朝谢赫所提“六法”中之“骨法用笔”和“气韵生动”之则。更有着他长期对大自然感悟的热情与思怀的自然流露。在其自如运笔时，可见书法用笔之痕，勾线时以中锋，圆笔，或浓或淡，或粗或细，下笔豪放肯定、每每到位，结构交代清晰明了，线条勾勒苍劲骨力，枯瘦时得千韧之险，凝厚处有磅礴之势，方折圆转皆自如游刃。其用墨，五色纷呈，浓淡干湿焦依景处置，近景蓊郁，中景爽逸而远景飘渺，结合勾、皴、点、染一气呵成之贯通，在层层皴染间，简处极简，繁处极繁，把山体的沟壑纹理以及层叠互让勾描得清晰可见，结构远近，疏密布置得当。勾勒、点厾、冲破等技法使山水树木的质量感，体积感有跃出纸面的淋漓尽致。既有笔精墨妙带来的视觉冲击，又有犹在画中的入胜至境。其通篇画品，在严谨不苟中蕴含着一派生机，随意洒脱，大气雄浑，形成既粗狂又清丽，率爽而博大的“李派画风”。 远利近学不怠研求 曾有方家对刘子宝作品点评曰：他惯于直抒胸臆，作品无脂无媚，画面中群峰耸立，层峦叠嶂，有着天地间的古朴苍茫，悠远旷古，即视感扑面而来。他的作品古意与新境并驾，南势与北韵齐驱，有强烈的时代感与创造性。他是刘子宝，一位振笔苍茫抒胸襟的山水画家。 俗云：“书中有画，画中有书，书画双绝”。在画家刘子宝的作品里，观者最为之动容的，想必便是其在浑厚中寓入清雅的画风。这样的作品气韵，能让人在驻足的瞬间就得到一种平和心境的洗礼，继而又被吸引着去关注其每个点，线，面的接连和构置，从宏观的震撼中收敛为对微观细腻的品味，再从微观的理性里观照出画面整体气势的连贯和稳健。而这一点一滴的画作意境之呈现，非是画家刻意为观者而设，却是创作者修炼的心性对观者的感染。这不仅仅是笔墨的体现，若往深究，便能感触到画作中渗入的，创作者的人性光辉。为方家对其“无脂无媚”的品评做了很好的注脚。 “书法艺术不是简单的写写画画就行，而是要用一生的时间去悉心经营，这个过程，会有寂寞，别人的不解，名利的诱惑等等。如果能参透悟道，便就会到达真正‘天人合一’的澄澈之境。那时候，其他一切对于你都不重要了。” 锦绣山河尺寸400cmx70cm |
|
|
