北京故宫博物院藏南宋夏圭《山腰楼观图》页高清详解

阴山工作室 2015-08-15

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宋夏圭山腰楼观图页 38x89cm 北京故宫博物院藏

按文物出版社和浙江美术出版社《中国绘画全集》，宋代传世作品中有两幅叫《山腰楼观图》，一幅是宋代萧照的《山腰楼观图》，属方形图页，此幅《山腰楼观图页》属纨扇，应是藏于北京故宫博物院的南宋佚名《山腰楼观图页》。

宋夏圭山腰楼观图页对页题跋

在《山腰楼观图》中，画面左侧奇峰矗立，一处楼阁隐没在林莽之中，右侧以大片的留白表现天空。作品表现的是远眺山林那浩大空濛的感觉，图中奇峰之下雾霭沉沉，与右侧天空相连，使奇峰山巅仿佛悬于天上，极为抓人眼球，画家构图功底扎实，整个画面全无头重脚轻之感。从远及近，空间层层递进，让我们从不同侧面感受了南国林莽那深沉厚重的气氛。同时也让我们领教了画家夏圭那娴熟的构图技巧，与精妙的绘画技艺。夏圭的画法深受禅宗思想影响，主张“脱落实相，参悟自然”，《山腰楼观图》笔简意远，遗貌取神，是这种观念的生动体现。

宋夏圭山腰楼观图页 38x89cm 北京故宫博物院藏

夏圭，字禹玉，钱塘人，生卒年不详，稍晚于马远，宁宗朝画院待诏。他的山水画在构图和笔墨技法方面与马远非常相似，因此画史上一向以马、夏并称。夏圭所作立轴和一些小幅的构图，一方面与马远的构图相类似，例如景物简洁，善于利用远近景和墨色浓淡的对比，使主题突出，富有诗意；一方面又有他自己的特色，马远的造境倾向于奇险，而夏圭则比较朴素、自然，更富于现实感。夏圭在用墨方面更善于掌握水分，笔墨交融，变化多端。画山石常以侧锋湿笔快速挥扫，笔法秀逸，飘洒，有“拖泥带水皴”之称。这种皴法是大斧劈皴的一个变种，方法是饱醮浓墨迅疾侧锋皴拂，然后趁湿用淡墨水扫开，极淡处用净水笔再接再扫，从浓到淡，从有到无，勾皴染一次完成。笔墨自然接合渗淡，显出潮润、深浅、光线种种变化痕迹，分外精彩动人。有人评价夏圭的画“墨气淋漓，高低酝酿，远近浓淡，不繁而意足，更有不穷之趣”。总起来看夏圭作品的风格和马远既有共同点，又各有独特的境界。马、夏山水大量剪裁，突破全景程式而画边角之景，因被称为“马一角”、“夏半边”。他们在艺术上的高度提炼，是对传统山水画的发展和丰富。