工笔百家|王亚林工笔人物画作品欣赏

【画家简介】

王亚林（玲），字雨晨，甘肃敦煌人，中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、北京工笔重彩画会会员、敦煌市美术家协会副主席、政协委员、酒泉市“优秀文化艺术人才”、“十大巾帼榜样人物”，2007年研修于山东理工大学美术学院“首届重彩画高级研究班”。2014年研修于中央美术学院“中国岩彩画创作高研班”。

●2014年作品《峥嵘岁月》入选甘肃省第十二届全国美术作品展览中国画获奖作品

●2014年作品《传·承之二》入选中国美协主办的“全国第二届现代工笔画大展”(中国美术馆)

●2014年作品参展中国佛教艺术家协会“第二届全国美术作品展”。

●2013年作品《传·承》获中国美协主办的“朝圣敦煌—全国美术作品展”优秀作品奖。(敦煌美术馆)

●2013年作品《初探》参展“大美西双版纳全国工笔画学术展”。(军事博物馆)

●2012年作品《菩提达摩》参展“中国画名家邀请展”（中国美术馆）

●2012年参展“春花点点--海峡两岸女工笔画家提名展”（福建省美术馆）

●2011年作品《寻梦敦煌心.象之二你》参加“绣都意韵——全国工笔画名家邀请展”（全国政协礼堂）

●2010年作品《心.象》获中国美协主办的“全国首届现代工笔画大展”优秀作品奖（军事博物馆）

●2009年作品《祈福和谐》入选中国美协主办的“2009年全国中国画作品展”（安徽省博物馆）

●2009年作品《心荷》入选中国工笔重彩画系列研究展

●2009年在台湾举办“敦煌壁画临摹展”同时参与设计台湾静思堂户外飞天装饰艺术工程

●2008年作品《千秋福娃》获中国美协主办的“全国第七届工笔画大展“银奖（中华世纪坛艺术馆）

●2003年为酒泉卫星发射中心宇航员接待中心“问天阁”绘制大型壁画。同时举办了“王亚玲敦煌飞天艺术展”

作品收录

《首届朝圣--敦煌全国美术展览作品集》《精致立场--全国第二届现代工笔画大展作品集》《中国佛教艺术家协会第二届全国美术作品集》《大美西双版纳--全国工笔画学术展作品集》《全国第七届工笔画大展作品集》《2009年全国中国画展作品集》《全国首届现代工笔画大展作品集》《绣都意韵·全国工笔画名家邀请展》《中国工笔》《时代美术家》《美术》《美术大观》《鉴赏收藏》《中国书画报》。

【作品欣赏】

敦煌艺术激励着我

王亚林/文

●敦煌是举世闻名的佛教艺术宝库。敦煌艺术是中国古代人民在传统汉晋艺术基础上，汲取、融合外来艺术精华经千百年历史长河的沉淀、创造并形成的具有中国本土民族文化精神、民族风格的艺术，它已成为世界艺术的瑰宝。

●每次来到莫高窟我都会很感动，我由衷地为敦煌经久不衰的艺术魅力和自己是一个敦煌人而感到无尚自豪，总有一种想把它画下来的冲动。

●我身在敦煌，自然得地利之便；在创作过程中，学习运用了敦煌壁画的色彩、线条，在传统技法的基础上结合现代重彩技法，进行提炼、组织，在造型与构图中表现出它的图式美感。在创作中感受生活、热爱生活，培养一双敏锐的眼睛和一颗敏感的心，注重情感的表达和画面的立意，以期自己的作品能触动观者的心灵，既然选择了绘画。我就要热爱它；虽然艰辛但我仍感谢生活。

●传承创新，一路不停。

理与道通 必然灵至

——读王亚玲的画

袁立鹤/文

●记得听过一句话：“心若没有栖息的地方，到哪里都是流浪。”诚然如此，而赏读王亚玲的作品，你会感到岁月静好，心里澄静。

●“理与道通 必然灵至”。

●这就是我观赏王亚玲作品视觉的逻辑起点。

●观亚玲女士的工笔作品，有一种岁月静好的安详。王亚玲是一位很有才情的女画家，她的作品取材于敦煌壁画，读她的画似乎让我嗅到久违的文化遗韵，其中不烦遗失已久的文化之梦，不由得让人回味不已。近两年，她不远万里之遥，自敦煌来到京华，求学于颐和园左近的当代工笔画院，在对传统的学习中,她深刻领悟工笔技法及传统与当代人文环境的审美情趣，充分调动色彩在画面中的表现能力，把神秘悠久的敦煌壁画化为朴实生动的优美画面，用创作的激情去进一步融合笔墨，色彩，构成等理性的因素，在传统审美经验的框架下，张扬个人感悟与色彩的内涵空间张力，走出了一条既传统又出新的工笔之路，用浓浓的思古之幽情去感染，打动欣赏者。她作品的画面细腻，优雅，意境深厚，具有强烈的现代感觉和梦幻色彩。在我这个热爱敦煌艺术人看来，王亚玲以浪漫唯美且带禅意的古典精神追逐古人的生命样态，以如歌的行板吟唱出来，有如晚唐诗的意味。她的工笔作品从敦煌壁画中寻找创作灵感，追求清逸古拙的古典审美情趣，人物造型优雅古拙，内蕴神秀。

●对于一个年轻的艺术家，住在敦煌无疑是件幸福的事情。当然，借鉴要取乎法上。而亚玲笔下创造的各种工笔人物，特别是敦煌壁画背景下的当代清秀的女子形象，则以其丰富的感情内容和独特的精神风貌，感染和熏陶着欣赏者的视觉与心灵。

●她的作品通过含蓄而有诗意的画面，传达出人与自然的和谐。在某种意义上说，她笔下创造的工笔人物是对中国传统文人画精髓的继承与发扬，她在创作中强调内心的表现力，注重作品的文化内涵与书卷气，情趣盎然，反映出对中国传统文化的迷恋，亚玲的创作，本质上是—种文化心理的绵延，画家或痴迷于传统，或倾心与现代，皆有其性情之源，不是吗？有了这样的文化积淀，她的艺术表达可谓游刃有余，他在历史天空下的氤氲中求形外之意，会弦外之音，得空外之响，得意而忘形，无言而会心，笔下自然出卓然静气，而无尘俗之病。

●她在绘画中寻求一种古意，意非复古，而是寻求一种气息，细究之，这种气息应该清雅脱俗，格高韵清，这气息不仅来自于题材与笔墨的典雅，更来自于画家的心境，只有人之志趣高洁，画才不会流于浮泛，意蕴丰满，笔墨才有所归依。亚玲的作品能给观赏者带来一种美好的，积极向上的体验，因而受到众多观赏者的追捧。

●超以象外，而于无象处皆成化境。亚玲的画，确实是唯美的范本，清而不寒。总之看她的画，是如梦如幻的。一言以蔽之，王亚玲在艺术探索中形成了自己独特的绘画语言与艺术风格。

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