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'中国书画报' 李良东，江西南昌人。现为中国书法家协会会员、江西省书法家协会评审委员、南昌市书法家协会常务理事。书法作品获全国第十一届书法篆刻作品展优秀奖，第一、二、五届中国书法兰亭奖佳作奖，全国第四届扇面书法展优秀作品奖，全国第三届草书展优秀作品奖等，多次入展国展及单项展。
笔墨当歌抒豪情 ——书家李良东印象 □钟兴旺 李良东比我小几岁，但他以良好的书法创作和丰厚的学养取得了众多成就。要全方位写出真实的他，我深知自己拙劣的文字不能胜任，因此只能说说对他的大体印象。 书坛常青之树 认识良东兄时间不长，但其名字至少十年以前我就熟悉，经常在全国书法大展的名单中看到。说他是书坛的常青树，首先是他参展、拿奖的次数多、时间跨度长。从1998年他入的第一个国展——全国第四届书法新人新作展算起，到2015年6月获得第十一届全国书法篆刻展最高奖，时经18年，入国展达40多次，获奖近20次。像良东那样近20年常立书坛潮头、引领书坛风气的青年书家，在全国极为罕见。其次是其获奖档次高、各体皆能。他不仅获奖、入展次数多，而且分量重。除了他获奖最多的行书和草书外，楷书、隶书、篆书均上过国展。他各种形式、尺幅的作品均能掌控自如，在册页展、扇面展、手卷展、楹联展等各种形式的大展一个不落，其中扇面展、草书展拿过最高奖。 “抒情王子”以笔墨当歌 不熟悉良东的人，见他不苟言笑，觉其外表 “冷酷”；如果趣味相投，与他稍微接触多些，便发现他很幽默风趣，属于外冷内热型（原来“冷”是一种自我保护）。从不多的接触中，我发现他喜欢唱歌。有一次他在一堂书法鉴赏讲座上，一激动竟然情不自禁地唱了一句，引得满堂掌声。他给人讲解书法作品，在讲到书写节奏时，也经常以唱歌打比方，譬如舒缓、过渡加速、高潮激昂。我想，如果在歌坛，他一定是“抒情王子”。在书坛的良东，他以笔墨当歌，淋漓尽致地抒发自己的喜怒哀乐。 “书为心画”，只有在书法技法达到炉火纯青的程度，才能通过书法表达性情。良东兄书法技法精湛，驾驭笔墨的功力深厚，能通过不同的书体、不同的尺幅表达不同的心情状态。恬静时，或以晋人小楷写数页明人手札；舒畅时，或展一幅素绢以清秀的小行书抄几首清人小品；喜悦时，或铺一张大中堂，酣畅淋漓地狂草一首自作诗……他的作品不仅是他情感的流露，读者也会受到感染，与之产生共鸣——优秀的作品往往就有如此魅力。 我认为，良东兄现阶段的代表性书体是行草书。看他最近作品，浓墨以行楷开头，似歌唱般娓娓道来，到了高潮部分，枯笔狂草恣肆纵横，跌宕起伏，仿佛一匹野马在疆场驰骋……作品疏密、浓淡、枯润、收放、正欹等对比强烈，令人观后激情澎湃。 行内人都知道，草书是理性与感性交融的产物，是最需要才情的书体。良东的草书取法多家，如“二王”、“颠张醉素”、黄庭坚、王觉斯等行草书大家，对历代名家尺牍、手札等也均有借鉴，汲取众家之长，个人风格已见端倪。加上他谦逊低调之人品，这正是不少书法界前辈以及众多书画藏家看好他的主要原因。 丰厚学识涵养笔墨 光有技法、缺乏内涵的书法作品是没有生命力的。“书法创作当重学养”， 良东兄是对此醒悟很早的少数书家之一。近年来，他阅读了大量书法理论书籍，用理论指导创作实践。同时，还研读了许多国学经典篇目，对诗词、绘画等领域也颇有研究，所绘国画水墨淋漓，意境幽远，不失专业水准；自作诗词格律谨严，言为心声，气格不俗，曾有诗作入选中华诗词文库等。由于平时各方面学养的厚积，他终于在十一届国展面试中薄发。他作文、创作均获得评委的高度认可，最终高中“榜眼”（总分第二名），获得优秀奖。 更值得一提的是，良东兄还精于古代字画的鉴藏。他涉足收藏很早，对他而言，最重要的是通过收藏古字画，零距离接触古人的优秀作品，学到了许多从印刷本字帖、书法理论书籍中学不到的东西。古人作书，大多淡化了功利，作品没有今人的俗气、火气、躁气，气息往往纯净高雅。良东作品中的古雅之气，想必得益于其多年以来一直“与古人打交道”。多年的收藏实战经验，良东兄练就了一双鉴定古字画的锐眼。一幅字画，他从材质、书写风格等方面综合分析，很快就能断其真伪。近年来，他在收藏界的知名度越来越大，江西电视台邀请他作为特约专家参与节目制作，在电视荧屏上，他那朴素的外表下，难以掩盖的是其满腹的才华。 【作品赏析】
随风奔跑 □李良东 细细算来，我练习书法已近三十年。 三十年的时光，在水与墨的氤氲中，在一笔一画的顿挫间，就这样匆匆地过去了。在潜意识里，自己好像还是那个刚拿起笔就做着不切实际梦想的少年。 在学习过程中也有一点感想，献芹于此，供方家一哂。 书法艺术其实是一个很丰富、很复杂的东西。它和资本、权力、傲慢无关，只和心灵、热爱、感动相联。当你以为自己靠近了艺术本质，而实际上却离它越来越远。生命中最美好的东西好像都是如此。 书法的学习，首先要熟练掌握笔墨语言，如用笔、结字、章法等。同时要注意的是，任何笔墨语言都必须放在整体上去观察。再精美的细节，如果在整体上是有害的，也一定要舍弃或改造。只有在整体上把握，才能做到艺术的合度。 现在的书家很容易像时人，一种招式出来，马上全国流行。其实，取法太近时人也是造成俗弱的原因。王铎云：“书法贵得古人结构。近观学书者，动效时流。古难今易，古深奥奇变，今嫩弱俗雅，易学故也。”此足为艺坛金箴，绝非泥古不化之论。 有了技法就意味着能创作好的作品？答案是不一定。我们经常看到很多作品，用笔、结字、章法都没问题，但通篇气息糟糕，逞奇显怪，恶俗不堪。所以，加强意境的理解、强化笔墨内涵很重要。多读书是一个方法，但还是要加强意境与笔墨的结合，会读书而写不好书法的人实在是太多了。 获奖当然是值得欣喜的，这是对作者多年心血的回报，更是师长教诲、挚友铮言的综合。当拙作最终在十一届国展上获奖，我的名字排在第二位出现在榜单上时，刹那间我想起了指点我、帮助我的众多师友，想起了陪伴我多年风雨的亲朋，想起了斗室的废纸三千和求学的万里征途……一时间百感交集，难以具陈。谨表谢忱，献给众多师友，尤其是带我入门的、已故的恩师王伶儿先生。 获奖只是艺术道路上的加油站。如果艺术就此停滞甚至结壳、终结，还不如不获。我愿意把此次获奖作为我艺术生涯的又一个起点，就像当初一样，还是那个不谙世事、随风奔跑的少年！ 来源：《中国书画报》书法版 |
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