翠毛蓝与墨分五色

 中国画技法名。指以水调节墨色多层次的浓淡干湿。语出唐代张彦远《历代名画记》：“运墨而五色具。”“五色”说法不一，或指焦、浓、重、淡、清；或指浓、 淡、干、湿、黑；也有加“白”，合称“六彩”的。实际乃指墨色运用上的丰富变化。清代林纾用等量的墨汁，放置在五个碗内分别加以不等量的清水，用以作画来 区分浓淡，理解不免机械。

    自清代康熙朝开始，吸收“墨分五色”的绘画技法，采用“头浓、二浓、正浓、正淡、影淡”五种浓淡不同的料水晕染，形成多种色阶，以此描绘的山景、岩石、花草等纹饰层次丰富，立体感强，富於表现力，从而成为著名的“青花五彩”，再加上中期青花使用云南省的“珠明料”，这种青花色料提练精纯，由于水沉法改进为煅烧法，呈色鲜蓝青翠，无漂浮感，明净艳丽，清朗不浑，艳而不俗。有的呈宝石蓝色，鲜蓝而不火气，它与清代其它各朝青花有很大的区别，时代特征十分明显。并形成了一种新的艺术面貌。

    古人对康熙青花评价甚高，人们往往称康熙青花为“翠毛蓝”，谓“其青花一色，见深见浅，有一瓶一罐而分之七色、九色之多，娇翠欲滴。”器物画面浓淡深浅，光线强弱分明，不同层次的渲染，完全是由于工匠们熟练地运用色料的技巧，即“分水皴”的技法和借鉴了西洋画的焦点透视手法，浓重、淡雅层分分明。有意识地造成多种深浅层次不同的色调，甚至在一笔一划中也能分出深浅不同的笔韵，如青花山水人物图，花鸟图等，无论远山近水，层峦叠嶂，均富有层次的节奏感、立体感，结合晕染法的使用，使其更接近和达到国画题材的表现手法，犹如一幅水墨花，很具观赏性，这也 是康熙青花备受世人推崇的重要原因之一。



清 康熙 青花木蓮文瓶（観音尊）



清 康熙 長方青花花盆


清 康熙 青花魚龍折沿洗


清康熙 青花六方山水人物茶叶罐