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江苏省工艺美术大师——张慕莉 张慕莉作品多次在各种形式的展览和大赛中获奖。剪纸《梅》在1990年江苏省首届民间美术博览会获得优秀作品奖。剪纸《花鸟小品》获得2004年西博会铜奖。剪纸《禅意》获得2005年西博会铜奖。2007年，全国剪纸精品博览会上，作品《古瓶》获金奖。2010年，剪纸《百骏图》获第45届全国旅交会金奖 出生在双东，工作在双东。张慕莉半世纪的人生，一直在剪纸般精致细密的古城小巷内。 曲曲折折，细细密密，如剪下菊花花瓣的线条。放下用了30多年的剪刀，张慕莉望着窗外庭院深深的小巷。 手中的剪纸，细腻依然，但如迷宫，看不出清晰的方向。 阳光打在她身后的“剪纸大师工作室”的挂牌上，照片上的张慕莉，笑容灿烂地在教着几名小学生剪纸。 1960年出生的张慕莉，已经无法体验父亲一把剪刀走江湖的艰难。 当年围着她学剪纸的孩子，还有4个一直在坚持。但是，张慕莉已经很难从他们身上，映照出自己的童年。“他们都是爱好。从我父亲到我，剪纸是吃饭的手艺。” 多子街上，“张三麻剪花样”，父亲张永寿的剪纸盛名，早就传遍大江南北。张家剪纸传承已久，张家一代代人，就是靠剪纸为生。怀揣一把剪刀，江湖奔波，换口饭吃。 剪花样，剪的是绣花样，妇女按着剪纸的图案，在衣服上、鞋面上，绣上一幅幅花团锦簇的图案。绣成什么花色，全靠剪纸花样。张家剪纸，精细繁复，深得欢迎。 1960年出生的张慕莉，已经无法体验到父亲怀揣一把剪刀走江湖的艰难。早在50年前，不仅剪纸，就连绣花也已基本脱离实用，成为单纯的装饰品。 江湖不在，一大批手工艺人、民间艺人，只能转行求生。只有艺人中的佼佼者，还有自己的生存空间。绣花、剪纸，包括漆器、玉器这样的工艺品，在改革开放以前，作用基本只有两项，一是国家礼品，一是出口。 礼品也好，出口也好，虽然没有当年民间的大批量需求，但总有需要，而且要的是精品。早享盛名的张永寿，自然也有自己的发挥空间，相对而言，生活亦比多数老百姓略强。凭着绝妙的剪纸技艺，张家平安度过困厄年代。 作为“老巴子”，张慕莉自然格外受到老父亲的偏爱。张永寿下班后习惯喝点小酒，下酒小菜，其他人碰不到，唯有“老巴子”小莉，能享受到。“老父亲拈两颗 花生米子，朝我小嘴里一放，叫我别啰唆。”每人一碗饭，小莉的不一样，饭底下，有老父亲特意塞进去的两块熏烧。“其实，家里个个都晓得，他还是要做得神神 秘秘的。” 老父亲性格直爽，哪个不对他心意，他是毫不客气。唯有对待小女儿，哪怕撒娇胡闹，“一句高言都没有过”。 15岁的时候，从没认真学过剪纸的她，剪出一幅张永寿的“高仿”。 说是张家剪纸，张永寿却一直无门户之见。子女十二人，不学剪纸，绝不强求，自己在厂里带徒弟，倾囊相授。张慕莉真正学剪纸，也是要到1979年20岁进厂以后。 20岁以前，张慕莉一直享受着“惯宝宝”生活。家庭氛围，女儿心态，偶尔也剪纸，兴趣更浓的，是画画，山水花鸟，涂涂抹抹，倒也开心。 大概也是有剪纸的基因，张慕莉15岁的时候，从没认真学过剪纸的她，就剪出一幅张永寿的“高仿”。那年暑假，父母不在家，百无聊赖的张慕莉在家东翻翻西翻翻，找出父亲的一幅菊花剪纸，拿着剪刀照样剪了，倒也有个七八分像。下班回家的父亲看到桌上的剪纸，以为自己不小心拿掉出来，便拾了起来，准备放回抽屉。张慕莉却在一旁咯咯地笑了起来。父亲举起剪纸仔细再看，才发现那张剪纸是一张“高仿”。 张永寿高兴归高兴，但也没有跟女儿说，你一定要跟我学剪纸。该玩还是玩，该画还是画。而张慕莉自己，也没有觉得一定要学剪纸，自打这张剪纸后，很长时间也没有再去动剪刀。 直到上世纪70年代末，张永寿看着自己年纪越来越大，女儿也成人了，总要自己谋生，不可能总跟在自己后面一辈子啊。坐下来，第一次跟小莉认真谈，学不学剪纸。没有想到，小女儿态度还是一样：“不想学”。老父亲气得噎噎的，话没有多说，脸色铁青，走了。 “那个时候不懂事，总觉得一辈子搞剪纸，摆不上台盘，觉得没什么出息。但是，问自己真想做什么，也稀里糊涂。”说起曾让老父亲伤心，虽然已经过去30年，张慕莉还是眼含泪花。 扬州剪纸要求基本功扎实，“每根线条都要交代清楚”，“板凳要坐十年冷”。 不过，张慕莉毕竟已经20岁，也在考虑自己未来。看看父亲在的工艺厂，来往参观的外宾不断，父亲也时常跟她聊聊接待外宾的趣闻。父亲有意无意谈到，剪纸剪得出色，还有机会出国表演。这在30年前的小城扬州，实在无法不让年轻人心动。“当时社会上多少年轻姑娘，挤破头想进厂，我有这个机会，为什么要放弃呢？”想通了，就跟父亲进厂学徒。 1979年4月，张慕莉的剪纸生涯，就此开始。 进厂第一天，父亲交给她自己用了将近20年的一把剪刀。虽然什么话都没有说，张慕莉心里知道，张家剪纸第六代，就算传到我这了。 进厂做父亲的徒弟，跟在家做小女儿，完全两码事。 虽有“天赋基因”，剪纸还是要靠扎实的基本功。兰花、兔子，虽然线条简单，一天重复剪上八九个小时，非心静者不能为也。 “学剪纸，第一就是要坐得住，性格不能毛躁。”张慕莉说，自己性格一直也比较静，“这恐怕也跟遗传有关，老父亲虽然性格直爽，但他就是能沉得住气，凝得住神。”张慕莉自己的女儿，也有这种基因，“虽然她一天没有学过剪纸，但她也能静得住心，考扬中，考东大，从来没有让我们在学习上烦过神。” 心宁，还需心灵。 不同于北方剪纸的粗犷厚朴，扬州剪纸最大特色在于玲珑剔透、线条繁复而清晰。“每处地方、每根线条都要交代清楚。”张慕莉说，这就是要求基本功扎实。“板凳要坐十年冷”。 “交代清楚”，这恐怕是扬州民间艺术的最大特色。 玉器、漆器的“扬州工”，自不必说，扬州曲艺，也讲究“交代清楚”。最简单，如评话王水浒，书中提到某个无关紧要的人，也会说“下文就没他的书说了，这 里要交代清楚”，讲究滴水不漏。一个典故：某年书场里一位说书先生，说了一段书，讲某人把帽子放在了桌上，然后打斗，打斗后忘记交代帽子下落。次日，一位 书客拿了顶帽子上书场，喊了句：先生，你帽子忘记戴了。先生一听，连忙下来打躬作揖赔不是，倒贴书钱。 这种文化氛围下的扬州曲艺也好，扬州工艺也罢，只能是朝着“交代清楚”、“滴水不漏”的方向，越走越远。张永寿也有则轶事：有一次为了剪“花蜂”，他特意捉住一蜜蜂，仔细端详，一不小心，被蜇肿了嘴巴。张永寿如此小心谨慎，恐怕也是怕剪出的花样被挑出毛病。 但从另一个方面来看，扬州艺术品的这种精致严密，也是无法大范围复制推广的关键所在。“以前我们也试验过电脑刻板，机器制作，但扬州剪纸，还是玩不起来。”张慕莉说，扬州剪纸的线条太细密复杂，一沓纸几十张上百张一次刻出来，线条肯定要断。 所以，目前，扬州剪纸，特别是剪纸精品，只能靠手工，出细活。 “剪纸和其他工艺真不一样，你无法用上更多的现代化工具，就是一把剪刀。好坏都在你一双手上。” 这样的磨炼，也让张慕莉的剪纸功力得以真正精进。 最难的日子来了，父亲从《百菊图》中挑选出难以掌握的“罗汉菊”和“鼠须菊”让张慕莉临摹。“罗汉菊”有120多个花瓣，都是瓣套瓣、花压花，必须由里到外剪。而“鼠须菊”，个个花瓣细如发丝。张慕莉第一次剪“鼠须菊”，细是细了，但细得没有精神。张永寿的剪纸讲的是圆、尖、线、方、缺，其中，“尖”和“线”的区别是，“线”要飘拂有致，“尖”则要细中带刚，而这个“鼠须菊”就是讲究“刚”，既要细，又要细得仿佛扎手。 平生第一次被父亲批评，张慕莉哭了。 师姐翁文擦了擦师妹眼角的泪，告诉她剪纸的时候一定要气定神闲，特别是细微处，更是要屏气凝神，行剪要准、匀。在师姐的鼓励下，张慕莉终于剪出了“精气神”。 上世纪80年代初，改革开放伊始，万象更新，扬州工艺，也迎来一次高潮。那时候，工艺厂有300多工人，厂里的订单像雪片一样飞来。张慕莉剪着梅、兰、竹、菊，“一天坐下来，至少8小时，下班头都直不起来。” 这样的磨炼，也让张慕莉的剪纸功力得以真正精进。 |
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