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· Jonas Bjerre-Poulsen：做建筑设计一般都要考虑得很长远，我们把这个概念融合到了所有的设计思路中，比如从平面设计到摄影。家具、灯光和工业设计，还有室内设计。我们不断地相互促进，让彼此的创意和表现都变得越来越好，我们通过这种方法来保持专注和高产。与单打独斗相比，这样做的结果是，我们的设计提高了一个层次。我们的团队随时随地都在工作。我们停不了手，我们热爱设计。我们没把它当成工作，而是把它视作一个嗜好，我们把自己看成是设计的狂热爱好者。虽然我们的业务一直在增长，但牢记这一点是非常重要的。 在你们的设计流程中，哪些要素是必不可少的？ · Jonas Bjerre-Poulsen：我们认为，追求“高质量、耐用、永不过时”是一种美德。设计不应该只是为了让人容易理解，也不该为了求新而求新。我们不仅希望自己的设计拥有优质的原材料、精湛的工艺，还希望它们能体现出美和历史，能够超越转瞬即逝的流行风潮。我们的设计流程不仅仅基于“怎么做”，而是要先问“为什么”。为什么我们应该创造这个东西？为什么人们会需要这种产品？为什么人们会买它？为什么他们会留着它？当你问“为什么”的时候，你就触及到了一个更深层的设计维度，踏上了创造出真正经久耐用产品的路途。 ▲ Norm.Architects与&tradition合作项目的一部分，在哥本哈根的Paper Island上的一间工厂仓库内，设计出了12个极简主义的住家。 文化背景对你们的设计方法和美学观点会产生怎样的影响？ · Jonas Bjerre-Poulsen：斯堪的纳维亚文化素来追求极简，秉承这个传统，我们力求在设计中体现至简之美。接到项目后，我们会努力寻求最简洁的造型，同时也绝不会忽略优美。斯堪的纳维亚的传统根植于对精湛工艺的全心追求，同时也极为重视高质量的原材料和历久弥新的设计。产品的经久耐用不应只局限于优质的素材和精湛的制作工艺，在美学上也应该恒久——时间一年年过去，但你总是看不腻，总能发现它们的优美和趣味。我们为自己的文化和历史深感自豪，我们也希望自己能为北欧的设计创造出新的形式。 请解释一下你们所说的“柔和极简”。 · Jonas Bjerre-Poulsen：极简主义并不是当代才有的风格。自从文明伊始，它就存在于许多文化的常态中，在世界各地都是如此。删繁就简与追求完美素来都是工匠职人和发明家的主要目标，因为避开无关要素就意味着强调重点。有时候人们会认为，建筑和设计就应该宏大与华美，但最动人的往往是朴素和简约。在作品中，我们追求几何线条上的纯粹，希望表现出简洁的自然感与谦逊的真实性，通过这些塑造出平静安宁的空间气质。我们希望以最含蓄的表现手法，实现最饱满的表现力。我们希望在视觉、触觉和感觉上求得平衡，创造出独特却和谐的体验。通过对细节的几近偏执的追求，我们把阳刚与阴柔结合起来。这就是我们所说的“柔和极简”。 你们从何处寻找灵感？ · Jonas Bjerre-Poulsen：我们的灵感来源极为多元。我们没有特定的搜集灵感的方法。有时候我们看到一个老物件，就会想这东西真不错，但用上新技术就能把它变得更优美或更好用。有时候，某种制造方式、去工厂参观或是与手工匠人交谈都能给我们带来灵感。有时候，图样的轮廓或艺术品蕴含的创意会让我们产生灵感。有时候我们会理性地分析日常生活中的场景，去挖掘没能被市场上的现有产品充分满足的需求。有时候，我们迷上了某种材质，然后想法就突然跳出来了。还有些时候，生产商会向我们提出非常明确的设计要求。但我们跟其他设计师的不同之处在于，我们几乎从不亲手制作。我们没有任何手工艺方面的切身体验。我们拥有的是设计师和建筑师的分析方法。
你认为你们设计的东西是生活中不可或缺的吗？ · Jonas Bjerre-Poulsen：我们尽力设计出符合人们需求的物件，但有时候我们也会设计一些纯粹是看上去很美的东西——只具备装饰功能的物品。但你可以说，美也是必需品啊。 ▲ An&tradition Another Rug in Red Volcano, 由All the Way to Paris设计。 WORDS by ALICA FORNERET PHOTOGRAPHS by JONAS BJERRE-POULSEN ILLUSTRATIONS by CHIDYWAYNE PRODUCT DESIGN PHOTO credit to http:/// |
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