|
一、20世纪中国水墨四绝之李可染画牛 “牛也，力大无穷，俯首孺子而不逞强。终生劳瘁，事人而安不居功。纯良温驯，时亦强犟，稳步向前，足不踏空，形容无华，气宇轩昂，吾崇其性，爱其形，故屡屡不厌写之。” 这是著名画家李可染多次题写在他的以牛为主题的作品上的跋语。牛是李可染先生一生喜爱描绘的对象，从20世纪40年代开始，一直到他生命结束，他留下了许多以牛为题材的精彩作品。
李可染画的牛极富生活情趣，这与他长期深入生活静观默察，对牛的动作习性熟稔于心不无关系。他笔下的牛，或行、或卧、或凫于水中；牛背上，稚气的牧童悠然自得，或观山、或引吭、或竞渡，寥寥数笔，便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。他能把牛的形状、比例、动态掌握得恰到好处，更能把牛的朴实无华的性格和充满泥土味的特色惟妙惟肖地刻画出来，他画的牛多一笔嫌多，少一笔不够，这就是他多年修炼艺术的结果。李可染把自己的画室也命名为“师牛堂”，表达了他以牛为师、刻苦进取的艺术追求。如今，人们把他的牛，同齐白石的虾、徐悲鸿的马、黄胄的驴并称为20世纪“中国水墨四绝”。
二、20世纪中国水墨四绝之齐白石的虾 齐白石的虾可谓是画坛一绝，灵动活泼、栩栩如生、神韵充盈。他常用淡墨掷笔绘成躯体，浸润之色更显虾体晶莹剔透之感；以浓墨竖点为睛、横写为脑，落墨成金，笔笔传神；细笔写须、爪、大螯，刚柔并济、凝练传神，显示了画家高妙的书法功力。画家画虾，来自生活，却超越生活，大胆概括简化，更得传神妙笔。
三、20世纪中国水墨四绝之徐悲鸿画马 徐悲鸿（1895-1953），现代绘画艺术大师，江苏宜兴人。在绘画创作上，他反对形式主义、坚持写实作风，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”。他继承我国绘画的优秀传统，吸取西画之长，创造了自己独特的风格。徐悲鸿擅长国画、油画，造诣极深。著名油画作品《田横五百士》和国画作品《九方皋》、《愚公移山》、《会师东京》最为其看重。徐悲鸿画马为世所称，笔力雄健、气势恢宏，布局设色均有新意，其代表作《奔马图》最为人所喜爱。间作花鸟及猫，亦别具风格、情趣盎然。著有《普吕动》、《初伦杰作》、《悲鸿素描集》、《悲鸿油画集》、《悲鸿彩墨画集》等。
春郊立马/1943年/纸本设色/110.8×62.3cm
四、20世纪“中国水墨四绝”之黄胄画驴 中国人在艺术上讲品位，对题材很挑剔，很多人不喜欢大众化的题材。毛驴黑乎乎、脏兮兮，似乎入不了大雅之堂。但黄胄画的驴，不仅画出了毛驴的憨态可掬，更画出了驴之美德，并为千百年来备受人类歧视的毛驴正了名。他曾赞叹毛驴“平生历尽坎坷路，不向人间诉不平”。其实，这恰恰是画家人格的自我写照。
群驴图/立轴/水墨纸本/43×67cm
墨驴图/1985年/镜心/水墨纸本/45×68cm
赶驴图/1976年/立轴/设色纸本/67×47cm |
|
|
