鉴赏·最美珐琅彩

清乾隆珐琅彩

乾隆一朝为清代盛世，集全国经济、政治、艺术于最高峰。乾隆朝艺术发展到极致，无论是瓷器还是其他艺术水平均为清代之冠，故乾隆珐琅彩又有“五彩珐琅”之称。乾隆皇帝最初对于珐琅彩瓷也像其父与祖父那样热衷，而乾隆中期以后，皇帝的兴趣转向其他工艺的制作，因此自乾隆朝后期，珐琅彩的制作就少见了。

典型器

乾隆珐琅彩以西洋人物图瓶、盒最为别致，这也是乾隆珐琅彩与康熙、雍正珐琅彩的不同之处，它反映了西方文化从制瓷工艺到审美情趣对中国宫廷文化的影响，也从一个侧面反映了中国对西方文化产生了极大的兴趣，想要了解外面的世界。这类器物往往在繁密的轧道

开光内绘西洋女子，或以宗教题材或以田园风景为衬景，富有异域风情，这样的器物也只有在乾隆时期才能制作如此精良。

清乾隆·珐琅彩西洋人物大盘

时代特征

珐琅彩瓷是清代专为宫廷御用而特制的一种精细彩绘瓷器，少数产品也用于犒

赏功臣。由于当时产量不多，珐琅彩瓷能够留传至今的传世品极少，故价值连城。清代珐琅彩瓷在不同时期都有各自的时代特征，可作为断代依据：就绘画风格而言，康熙珐琅彩瓷器的外壁全部涂满彩色，不露白底，不题诗。雍正早期仍保留康熙朝的风格，后期不用色地，而用彩料直接在洁白的瓷器上进行彩绘。内容上改变了康熙朝有花无鸟的单调画法，绘花鸟、竹石、山水等各种画面，并配以书法极精的相应题诗和蓝料印，成为瓷和书、诗、画相结合的艺术珍品。

器型

乾隆珐琅彩的器型较康熙、雍正时多，尤以瓶类常见，有蒜头瓶、花口瓶、胆瓶、橄榄瓶、玉壶春瓶、长颈瓶、贯耳瓶、螭耳瓶、双连瓶等。其他有茶壶、酒盅、方盒、盖碗、盘、碗等。此外，碟类传世数量也较雍正时期更多。

彩绘

乾隆时期彩绘与前朝最大的不同在于，它集多种装饰手法如绘画、凸印加绘金彩等于一器，显示了乾隆时期珐琅彩制作工艺的高度发展。装饰上喜用锦地花卉，有在描金的锦地上彩绘花卉的，也有运用轧道装饰的。轧道即在色地上用一种针状工具划出细如毫芒、宛若锦纹的凤尾状纹，清官称其为“锦上添花”。这种工艺不仅被珐琅彩广泛使用，粉彩绘画上也多有装饰，这种装饰方法极为费工，技术要求极高，对彩料质量也要求甚高，所以乾隆以后各代均不能达到乾隆时期水平。

纹饰

乾隆珐琅彩瓷器的纹饰承袭前朝诗、书、画、印为一体的中国传统山水画，但较前朝题材更为丰富，如新增了山水人物和仙山楼阁等纹饰。

题诗有“夕吹撩寒馥，晨曦透暖光”、“一丛婵娟色，四面清冷风”、“长日香风细细吹”、“艳阳轻雨湿芳菲”、“晚峰晴露巅”、“一派笑声和鼓吹，六街灯火乐升平”、“树接南山近，烟含北渚遥”。

乾隆朝珐琅彩瓷另有一种带有西洋味道的纹饰，这是前朝所不见有的。乾隆年间，有许多欧洲画家供职于内廷，中国画家因此吸收了欧洲绘画的透视技法，把它用在珐琅彩瓷画上，用西洋绘画技法临摹西洋景色，人物面部的色彩层次丰富，背景建筑物的描绘有明暗和投影，具有一定的立体感。另有仿西洋画珐琅效果的色地珐琅彩，色地有多种，在色地上运用西洋画法绘画西洋花卉，色彩华丽，风格独特。乾隆珐琅彩童子、街市、西洋女子这样的纹饰显得活泼，这些在雍正珐琅彩上是看不到的，比雍正时期的纹饰更具有生活气息。童子戏耍，寓太平盛世，街市繁华寓繁荣昌盛。西洋女子绘得充满异国情调。

清乾隆·珐琅彩菊花纹橄榄瓶