|
美，不存在于物体之中，而存在于物与物产生的阴翳的波纹和明暗之中。夜明珠置于暗处方能放出光彩，宝石曝露于阳光之下则失去魅力，离开阴翳的作用，也就没有美。 —谷崎润一郎《阴翳礼赞》 图片较多，请在wifi环境打开 绪方慎一郎起初从事室内设计，1998年成立自己的公司和工厂SIMPLICITY，致力于创造一种新的日本文化。同年，他在东京目黑区东山建造了HIGASHI-YAMA Tokyo，提倡现代的“日本饮食”，餐厅远离喧嚣，安静的伫立在庭院中，人们在此相遇，交谈，并感受四季的变化。 HIGASHIY系列无疑取得了商业与美学上的成功，经营日本传统糕点的和菓子店HIGASHIY-ori用木模装饰整面墙，令人印象深刻，表参道的HIGASHIY-MAN是mini版的，银座的HIGASHIY-Ginza则兼经营餐食与和菓子。 HIGASHIY-ori
HIGASHIY-MAN
HIGASHIY-Ginza
Aēsop 京都店，则让他的独特设计哲学得到了更广泛的认可，以谷崎润一郎的《阴翳礼赞》、京都的町屋以及日本文字的排版方式为灵感，设计团队用悬挂有 Aesop 包装瓶的黑色幔帐区隔空间，透而不穿，同时也以包装瓶和铜质管道把店铺划分为若干块展示区域，产品则根据日文顺序进行排列，整体着力营造具有传统日式美学风格的购物氛围。
Aēsop 心斎橋店
他也设计了很多设计商店，旅馆，他们大多充满了阴翳之美。光线晦暗，含蓄空寂，却又不是完全的黑暗，“没有光，伸手不见五指，黑影憧憧，也就无阴翳可言。”光与影，明与暗，变化之中的微妙情绪。 山水閣 別邸
山荘 無量塔／汲、暁
燕子花商店
燕子花别院
桜苑（婚礼堂）
而绪方慎一郎最擅长的也许还是餐饮空间的设计，穿过八云茶寮的静谧庭院，昏暗的空间，随时令变化的食物，自然的荣与枯，形成了完美通感的体验。
他也从事产品设计。“西洋的纸、餐具什么的，都是亮晶晶的。闪亮的东西让人心神不宁。而东方的纸和餐具，以及玉，都是呈现一种润泽的肌理，其中蕴含了岁月的沧桑。”
2008年他设计生产了Wasara即弃餐具(一次性餐具)，看起来恍如陶瓷一样高雅。10多款餐具以和式设计为主，有圆碟、方碟、寿司用长碟及设有芥末分格的三角形碟，碟边压成不规则的流线，还有日式传统高脚碗及咖啡杯等，部分像以手指压出来的波浪纹。 Wasara取材自不损害生态的非木材物料：原生芦苇、竹浆和甘渣。这些材料的优点是既有丰富资源、又可持续使用，而且容易进行生物分解。 品牌推出第一年， 已获设计杂志Casa BRUTUS（2008年12月号），选为过去十年具代表性的重要设计之一。并获得09年的亚洲最具影响力设计大奖。
关于自己的设计风格，慎一郎说：“当我还年轻，关於这个世界知之甚少，我渴望学习西方的设计和游歷许多国家。然而，我开始认识到，最惊人的设计，实际就在我的周围，而不在海外。日本文化不断影响了西方文化与艺术。这个重要的事实，让我作為一个设计师意识到，我需要学习自己的文化，以及以我的传统为骄傲。” “从那时起，我坚定的信念从来没有改变过。理性与感性，丰富但严酷自然环境，审美，对工艺的态度，永远不会放弃努力，生活谦虚谨慎，简单的生活智慧。日本的文化是不可或缺的，它寻求人类与自然之间的平衡。我不断地努力来表达，通过我自己的方式，通过食物，餐具和空间。我只是迈出了一小步，而仍然有许多事情要实行。＂ 若 你 也 爱 着 这 样 的 诗 意 请 关 注 微 信 订 阅 号 ｛昔 物 所｝ |
|
|
