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我很喜欢古代文人画派的作品，闲来也常常临摹。为此生活中也偏爱留意带有文人色彩的树桩。2013年暮春，从单位（东营市园林局）要得几棵绿化用的山松。 图1已是主干截取侧枝带干养护一年后的树相。直观图1根爪四岐分布，细瘦欣长的树干，出枝位置较高。 树冠较小，自然舒朗。已初具文人树的那种清高、孤瘦、高耸、洒脱的精髓神韵 图2、图3是初次清理盘扎雕琢的树相。整体感觉显得教条、呆板、单一、没韵律、且无精打采，缺乏文人格调。 图4，要想提高树格，必须做到其树形简介、枝法以少胜多，外形突出树的自然风韵，内在流露出文人的思想情趣。所以体现风格就必须清新、高耸、洒脱、出尘、无为，讲究禅心悟性。达到“增一枝则繁，少一枝则简”的境界。因此重新立意构图，发掘桩材的个性之美......上铝线、破干、拿弯后旋转90度，调整树冠，把小枝调整为泄枝。 很多盆景在创作时是不可能一次整形到位，需要分时间、分批次的慢慢调整。这个长期生长变换的特征，还贯穿整个艺术再创作的过程。不管树相将来是黛色涔天三千尺，还是古峰折柯尽染霜，枝干中总能折射出或坚韧或遒劲或顽强的人文精神。 由此可见立意不同，创作的作品也就不尽相同。首先一点要善于发现原桩精华并充分利用，然后确定作品的创作主题，运用枝法、技艺、匠意为主题服务。作为一个盆景创作者来说，如何做到善于发现桩材，包括干身的曲度、根的走向、伴嫁拖的位置、角度、结顶的方位，重心等等？如何做到随心所欲、应物象形，随类赋彩？这不仅考量我们自身的人文素养，更是值得我们去借鉴、思考、商榷的问题。 |
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