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张大千山水画欣赏(四) 富春江一曲 镜心 设色纸本 1966年作 题识：丙午开岁，似孟钟仁兄法家雅教。张大千爰。画背：富春江一曲。王伯元先生之友。钤印：张爰、大千居士 此幅作于“大风堂”定制日本罗纹纸上。上款人王孟钟，曾任中南银行天津分行总经历。此幅画背大千自题“富春江一曲。王伯元先生之友。”可推知此幅应为王伯元代王孟钟向大千求得。王伯元，号一贯轩主人，是解放前上海大名鼎鼎的“金子大王”。王伯元素来喜好书画，尤好碑帖与书画的收藏。与当时海上吴湖帆、张大千、冯超然等人熟稔。 张大千先生的泼墨泼彩风格的形成，原因当然很复杂，但最主要可归纳为四项因素：（1）眼疾为主要近因，（2）传统绘画基础之完成，（3）西方当代艺术的接触与刺激，（4）自我求变的精神与知友的激发，四种因素交互影响、配合与激荡。张大千自己说：“并不是我发明了什么新画法，也是古人用过的，只是后来大家不用了，我再用出来而已。”大千的泼法，并不单纯地往画纸（绢）上泼墨，而是相当费时费事，其繁复的过程，非十天、半月不能完成。首先他将画纸或画绢贴在板上，作画之前，还得先喷湿纸、绢，再缓缓将调好的墨汁泼上。其后，令门人子侄，各持木板一端倾侧摇动，直到他满意为止。等到墨晕固定后，大千由远处不同角度观看，再细加经营，审度再三，才用传统的笔法在适当位置略加皴法，再点缀人物、屋宇、桥梁、舟楫。于是从混沌中开辟一片山川出来，为此他又增添一方闲章“辟混沌手”，符合并满足他说“艺术家是上帝”的观点。由于每一次泼墨流动的效果绝不会重复相同，因此每一次都是新的创造经验，画面、章法也绝不会有雷同，此与西方自动性技法相通。大千处理画面的方式和他对完成度的要求，端赖他长年养成的传统山水素养，以及他对真山水的阅历，二者相互酝酿而成，仍在中国传统艺术的范围之内。泼彩的技法则是大千创作的最后发展阶段，实际上是用半自动技法来画传统的没骨画，或青绿山水。他往往先用泼墨作为底色，然后在墨汁将干未干的适当时机，将石青、石绿重叠泼在墨汁上，有时也可用毛笔拖引，使得色彩与墨色晕成一气，避免生拼硬凑的痕迹。一旦干透，每幅的效果各异，有流动晕开的，也有沈积堆叠的，有斑驳的，也有浑化无迹的，然后，他一再地颠倒审视，渐渐在他心目中萌生出丘壑溪涧，布置房屋、道路，加添舟桥、高士等等。一般需等候色彩水墨干透，才能够在浑沌中辟出山水，因为需时不一，有的一时不能完成者，甚至过了几年才斟酌出适当的布局，然后点缀完成。 江山帆影 立轴 纸本 1966年作 益都游 立轴 设色纸本 丙午（1966年）作 诗塘：霁翠群峰滴，风湍众壑号。幽禽鸣更寂，老树曲仍高。有客攀危石，寻问浊醪。十年嗟已晚，卜宅首频搔。（有易挈字）子章亲家招同宁一、大千及门生子?同游益都石濑道中得此，并拈小诗，即乞吟教。弟爰。钤印：张爰私印、老董风流尚可攀、八德园 《益都游》为画家1966年在巴西写赠亲家李子章，属其1960年代泼彩山水的上乘之作。当时大千的泼墨泼彩技法已臻成熟，尤喜将泼彩与传统山水结合表现。画中对具有厚度与质感的矿物颜料的运用得心应手，右下侧的溪山树石，重于勾勒，左上方的云雾峰峦，偏于泼染，虽对比强烈，然皆统一于墨章色晕的氤氲气象中。笔下溪山，虽称海外，无钵故国，正是大千“不知何处是他乡”积苳与乡愁的写照。1954年，张大千移居巴西圣保罗，李子章是他在巴西的邻居，钵国他乡，老来邻伴，交情自非寻常。196年，大千最心爱的小女儿张心沛嫁与李子章之子李先觉，两家更成为儿女亲家，分外亲密。大千不少晚年佳作均赠予子章亲家、心沛，甚至心沛的女儿。移居巴西后，大千将当地不少地名“中国化”，如“Sao Paulo”为“三巴”、邻县为“蜀山乐”，以寄乡思。距圣保罗五十公里的一座小城，名“Itu”，因“Itu”与益都同音，故称当地为益都。此地山明水秀，风景佳胜，有小溪，盛产花岗岩。1966年春，大千约李子章、贺宁一及门生子侄多人同笴。旅途中大千想起自己1936年真正的“益都游”，其时二三友人招大千同游山东益都，大千曾作《益都游屐》诗纪之：“霁翠群峰滴，风湍众壑号。幽禽鸣不乱，老树曲仍高。投杖攀危石，寻村问浊醪。十年嗟已晚，卜宅首频搔。” 三十年过?，真景幻境，题真景之诗于幻境之画，唯变“幽禽鸣不乱”之“不乱”为“更寂”，易“投杖攀危石”之“投杖”为“挈客”。 山居图 镜心 纸本 1966年作 款识：十年尘土路西东，野寺来听破晓钟。便欲买山结茅屋，柴门日日白云封。丙午四月，游石濑光一日宿道中古刹，写此图。爰翁。钤印：张爰私印、大千 本幅《山居图》体现了光雾之色的浑阔变化，呈现出阴雨后的晴明景色，山间或是明快的云影山光的短暂停留，或是瓢动的阴云、浓雾附着的山峰、掩映的溪水，或是幽谷和深林中的明净、沉郁的氛围。张大千将大自然神奇幽深、明灭显晦的景致通过亮丽的色彩挪移到有限的画面之上，有着阴明晴晦自然境象的万千变化，王维“山路元无雨，空翠湿人衣”的诗意确实深切地表达出对他的绘画特征。张大千的泼墨泼彩不仅是大自然境象的张本，也凝聚着内心情感的波动。张大千往往通过诗意来获取创作的灵感和源泉，绘画中往往带有梦幻成分，既有他个人长久形成的文化积淀的流露，也有对以往游历的回忆和沉思，不完全是写生的基调。 携琴访友图 镜心 设色纸本 1967年作 款识：丁未夏日，大风堂写，爰翁。钤印：大千唯印大幸 诗堂：光光白日银汉落。短筇聊可支疲脚。鸟吟断涧错双眸，僧里（坐）危楼专一壑。破石雷车压帽檐，泾珠鲛馆垂帘箔。喷雾君且起潜龙，抱月吾将控飞鹤。万怪蟠胸，孰可坐。卅年弟与君璧、介堪雁山观瀑所作。爰。钤印：张爰之印、大千居士、丁未 本幅作品创作于1967年，此时是张大千发展出有整体感的、成熟的泼墨、泼彩的时期。作品采用泼墨、泼彩加传统技法相结合的方式，先泼墨再泼彩，从墨彩流动自然形态中捕捉形象，再用传统的钩皴补充描绘出山岭、飞瀑、古松、屋宇的具体形态。色调为青绿，单纯而明丽，细微之处又有色阶的变化。这样既使得山有苍茫雄浑的气势，又有光彩跃动奇诡意趣。一条飞瀑婉转而下，给画面来了无穷的生命力。几株古松突兀而出，宛若蛟龙，更凸显出山势的险峻，在山脚和山顶特意用屋宇来收拾画面，更增添了一丝神秘气息，引人遐想。作品将水墨与青绿交融一体，产生斑斓陆离的色彩效果，有似梦境般奇幻美丽。充分体现出张大千潜心于自然山水，让生命得到寄托与和谐的人生境界，是人与自然的亲密融合。 烟江霞色 镜心 设色纸本 题识：本无烟瘴亦无尘，鸡犬桑麻亦有邻。万里投荒应是喜，乱离仍作太平人。孟杰先生方家正之，大千张爰。钤印：张爰之印信、大千居士、八德园长年 春山暮雪 镜心 设色纸本 题识：春山暮雪。爰翁，三巴摩诘山八德园作。钤印：大千唯印大年、八德园长年、大风堂 《春山暮雪》所用的纸张是大千在日本特制的“大风堂纸”，由于是仿造宋代罗纹宣而成，所以纸张坚结而平滑，虽薄却颇耐擦磨，青绿重彩施于其上，浮于表面而不沉入纸内，特别显出色彩的华丽。此作画面左右各以不同的方式表现，左边山石嶙嶙，群松围绕，白云锁其腰，宛如人境之地，可以悠游其间。右边则一片清凉，流动的青绿，犹如山脉蜿蜒，残雪铺顶，白色世界仍透露出勃勃生机，美丽却不能亲近。二者强烈的对比，更显出大千的绝技，而竟将署款落于此间更是巧妙，显出大千先生艺高人胆大。 雨后山润 设色纸本 丙午（1966年）作 款识：咸和仁兄方家正之。丙午夏，爰翁大风堂写。钤印：大千唯印大年 本幅作品创作于一九六六年，画家着意表现的是雨后的山川景色，尤其抓住了“湿润”的要点。在作品中，张大千已经部分展现出其泼墨泼彩的全新技法，笔墨酣畅，纵横恣肆，充分利用了水的随机性与表现力，来描绘雨后云雾缭绕、山水清秀的场景。在色墨结合的方面，《雨后山润图》采泼彩与泼墨为一炉，其特点不在于夸耀色彩的绚烂夺目，反而强调色墨协调融合的效果。全图在视觉上呈现色中带墨，墨中带色，泼彩在大块的泼墨中若隐若现。 云山古刹 《云山古刹》布局有序，主次分明，中间采取泼墨泼彩之法，形成墨色酣重的主体山脉，营造出烟风云雾漂浮于山林上空的奇景，不但具有意象迷离的浪漫气氛，也有相当强之写实效果。周围以淡彩泼染，把如真似幻的抽象造型与大自然具体形象有机地、完美地结合在一起。远处则用笔勾勒群山屋舍，与泼墨泼彩形成的云雾虚幻相映衬，更显苍茫，瑰丽绚烂。画幅采取了鸟瞰构图之视点，气势庞大，造境雄奇，运笔舒缓迅疾，墨韵浓淡虚实，淋漓尽致地展示了大自然的万千气象。艺术源于自然而又回归自然，这种中西结合的全新画风，使山水作品之画面更加浪漫自由、灵巧新颖。 云山幽居 片连框 设色金笺 1966年作
洞天山堂 设色纸本 1967年作 款识：此亦洞天山堂意。旧传董元真迹，实房山、子久以后笔，偶为仲英贤弟拈出之。兄爰。钤印：大千唯印大年、八德园长年、丁未 张大千自六十岁以后画法大变，多作泼墨泼彩山水，此幅虽谓以宋元大家手笔为之，实是自出胸臆，墨彩淋漓，轻松自然，颇有现代水彩画的清新之感，却又不失传统本色。
瑞士雪山 纸本泼彩 镜片 丁未(1967年)作 款识：乙巳年十月既望，瑞士归来涉事，爰翁摩诘山园。钤印：大千唯印大幸 这幅作品全画以色彩为主，虽然这些色彩都是传统国画中的颜色，但是整体效果而言，都与传统的中国画有较大的距离。在画法方面，大千抛开用毛笔，不在他完全控制的情形下施于画面，反而使用半自动的技法，将色彩泼于画面上，然后控制其流动，使色彩与色彩间产生重迭或晕合，如此将传统的中国画线条减至最低的程度。不但造型与组合，以及全画面并无留白的章法和色彩，都与传统中国画大不相同，甚至全画强调色彩、光影强烈对比的观念，也是传统画中前所未见者。 《瑞士雪山》是画在日本制的金色画纸上，层层泼彩间，颜色稀薄处透析出泛金的底色，在右上方尚有一两块金色的原色，在不同的视角下反映出各种层次的反光。大千在1967至1969年间探索不同的泼彩法，曾经喜用白粉，就如此幅中，他用白粉来表现山顶受光面的积雪和山腰的白云。在此画的正上方则稍加类似传统皴法的笔触，却又故意不留笔踪，类似所谓的「虫蚀木、屋漏痕」，以示山脊的纹理。右上角的白色、浅蓝色和金色与左方的深色，呈现色彩与明暗的强烈对比，因而有阳光自云隙透射在白雪上的微妙光线变化的感觉。这种美感并不属于中国的传统山水，显然是结合了西方绘画的影响以及他亲身体验大自然的双重结果。
碧峰古寺 设色金笺 1967年作 （5242.26万元，2010年12月香港佳士得） 题识：爰翁，五亭湖上制。钤印：丁未、大千唯印大年 张大千的八德园有一座三十亩地大的水池，池水来自天上的骤雨。湖畔建了五座亭子，除了点缀风景外，避雨亦极实用，即使在亭中避雨看雨，一片空蒙，似烟似雾，对大千先生日后所画的泼墨、泼彩是颇有影响的。 《碧峰古寺》，画面如同直挺高山耸立面前，气势摄人，近景水草密而不乱，层层迭迭于氤氲水气中，浓重的青绿色彩夹着水份，泼在画面自上而下，或沉淀、或相融，如同山壁间光影幻化，颜色自云岚中透出，石壁肌理若隐若现，神秘且华丽。
雨后岚新 镜心 设色纸本 1967年作 （537.6万元，2009年6月浙江保利） 款识：五十六年五月，摩诘山团雨后岚新写此。钤印：西川张爰、金石同寿、大千世界、大风堂、直造古人不到处 （未完 待续） |
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