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张大千人物画作品欣赏（一百三十五） 敦煌人物 镜心设色绢本 执花仕女 立轴 设色 1946年作 佛像 立轴 绢本 1946年作 南无观世音菩萨 立轴 设色纸本 1946年作 款识：南无观世音菩萨。野江仁兄方家索画，丙戌上元，昆明湖上敬造，大千居士爰。钤印：蜀郡张爰、大千居士、老弃敦煌、除一切苦厄 诗堂：精妙绝伦。此为大千先师丙戌年所作，观世音菩萨精品。戊子二月门生王永年拜观。钤印：永平、王遐 四十年代，张大千的人物画技法取资大为开宽。此一时期，他曾获得五代顾闳中《韩熙载夜宴图》和南宋梁楷《寒山拾得图》等人物画的杰作，得以摩挲研习，并在收藏家处看到不少李唐、马远、唐寅等人名作。四十年代初，大千赴敦煌考察和临摹石窟壁画，使他对中古时代尤其是唐宋人物画有了更真切更深刻的领悟。这一切条件和因素，促使张大千中年时期的人物画多姿多态的面貌，经过不断地研摩和陶熔，逐渐形成了独具个性的人物画风格。 此幅《南无观世音菩萨》，工笔重彩，人物衣纹运用细劲圆润的铁线描和行云流水描，除敷染多层赭色，敷彩使用石青、石绿、石蓝、朱砂等重色，可谓重展唐宋佛像画的高华风彩。观音造型准确，手足动态自然合理，容貌端庄慈祥，大慈大悲超度众生的神态，观之令人肃然起敬。上款野江为夹江造纸厂老板，张大千自用书画纸，都拜托他定制。常年相互交往，关系非同寻常。 佛像 设色纸本 1946年作 漠高窟唐人菩萨像 立轴 纸本 南无观世音菩萨 设色纸本 题识：西川近事男张大千敬抚。 题跋：南无观世音菩萨，张大千妙笔，谢稚柳题。钤印：壮暮翁、稚柳。 此件《南无观世音菩萨》取材于敦煌莫高窟壁画，体现了典型的初唐时期绘画风格。此观音菩萨以男性身份出现，胯向左摆，身体成倚侧之势，体态丰腴健美；脸型丰圆，弯眉细眼，棱鼻厚唇，唇边胡须呈蝌蚪式；头有圆光，配饰有项圈、璎珞、臂钏、流苏、双脚赤足分别踏在双色莲花座上。通体线条流畅自然，设色鲜艳明快。本作右下角落“西川敬事男张大千敬抚”款，以莫高窟内唐代画工题记笔意书之，多取隶意。特别是“近”字最后一笔，潇洒恣意；“千”取篆书笔意，使落款更添古朴之感。画幅中观音菩萨以男子形象呈现，表现着佛教传入中国之后，逐渐汉化的过程。在古梵文中，观音一词为男性名词。《十面神咒心经》中，佛祖释迦摩尼佛有云：“善哉善男子，汝为一切有情起如此大慈悲意，欲开此大神咒??”至唐代，这一形象发生了变化，唐初高僧道宣云：“宋齐间皆唇厚、鼻隆、目长、颐丰，挺然丈夫之相，自唐以来，笔工皆端严柔弱，似伎女之貌，故今人夸宫娃如菩萨也。”作品中的观世音菩萨像，面庞丰圆，但身姿曼妙，男相女身。如《维摩诘所说经观众生品》中所言：“一切诸法无有定相，非男非女。一切女人亦复如是，虽现女身而非女也。”既是佛法东渐中的一大转变，也是佛理在艺术上的展现。 佛像 绢本 佛 像 纸本 漠高窟唐人菩萨像 设色泥金纸本 1946年作 题识：漠高窟唐人菩萨像。弟子张大千敬造。钤印：张爰私印 这是张大千临摹敦煌壁画中最精美、最有代表性的作品，与国家一级文物四川省博收藏的《初唐观音图》很相似。张大千临摹的276幅敦煌壁画，目前有70多幅保存在台北故宫博物院，180多幅保存在四川省博物馆，这批画是上世纪六十年代初张大千家人捐赠的，同时捐献的还有上百幅临摹壁画手稿。张大千临摹敦煌壁画是他艺术道路上最重要的转折点，长达2年7个月的临摹，影响了张大千中、晚期的画风，也奠定他作为一代大师的基础，同时他也找到了开拓中国画新境界的突破口。
仿漠高窟唐人画 镜框 设色纸本 1946年作
童子拜观音 立轴 1947年作
观音送子 立轴 纸本 1947年作 （未完 待续） |
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