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潘天寿花鸟画作品欣赏（八） 战地黄花分外香 立轴 设色纸本 1964年作 (201.2万元，2010年4月上海恒利春拍) 款识：今日又重阳，战地黄花分外香。一九六四年甲辰秋，寿者草草。钤印：潘天寿印（白）、不雕（朱） 潘天寿绘画风格的主要特点，有的评论家认为可用大、重、奇、工四字来概括，大，即大气磅礴，重，指有分量感，奇，是指奇特，但奇中不怪，工，指功力深厚，严谨精微而又不刻意雕琢，潘画高风俊骨的壮美风格，也表现在对于画材的艺术处理中，《战地黄花分外香》一画取材于毛泽东词意，果断强悍、老辣雄健的线条，很贴切地表达了“战地黄花”的风骨。 鹰 立轴 纸本设色 1960年作 鹰 立轴 设色纸本 凝 视 立轴 设色纸本 1964年作 （380.8万元，2009年11月北京保利秋拍） 二十世纪六十年代，潘天寿将精力主要致於花鸟、树石类。在此阶段内，他创作出不少经典的作品，如将细腻风格花鸟与写意山水相结合的《小龙湫一角》就是其中代表作。此幅作於1964年的《凝视图》也是此时期的作品。 《凝视图》是潘天寿画给勃川同志的。画家采用竖构图，简率的几笔勾勒出近似长方形的巨石，竖立於画面的中央位置，巨石顶端矗立着一只用粗笔扫出的苍鹰，鹰头向身後凝视，与身体形成明显转折，双眼炯炯有神，神情专注，似有所警惕。整幅画作笔墨苍劲老辣，墨气淋漓，从鹰到巨石再到草丛，处处都体现出力的象徵，可谓霸悍味十足。潘天寿在此作的构图中使用了他所惯用的“造险”与“破险”。鹰与巨石占据了画面上部与中央的大部分位置，给人造成头重脚轻、上满下空的危险局面，此为“造险”。但紧接着，画家在画面的最左下方，也就是巨石的脚下，侧生出一丛生长茂密的草植，以无限生机的暗示来平衡生命的重压，从而达到平衡、稳定构图的“破险”功效。并将画幅的下部将视野延伸到画幅之外，画外有画。 水天无际艳红霞 立轴 设色纸本 1964年作 题识：水天无际艳红霞。甲辰紫薇开候，草予先生鉴可，雷婆头峰寿。钤印：天、大颐寿者、阿寿 潘天寿六十年代画荷极多，此幅《水天无际艳红霞》为典型面目。潘天寿作画不喜温柔敦厚，而是以线为骨，“强其骨”，求“一味霸悍”之概。布局不重平衡稳健，下笔不取熟练潇洒，反而取势奇异险怪，用生硬的狼毫，求得笔下方折严正、生涩拙重，在近代大师中，别创新貌。《水天无际艳红霞》此作，画中的荷叶横向，红荷与蓬蓬勃勃的水草竖直，连同题字，将全画分割成横竖交叉的结构。潘天寿笔下所写“红霞”，并不着意描摹其花叶掩映的妩媚，而是突出铁干般挺拔而上的荷梗顶端红荷的昂然，片片荷瓣则伸延开张，肥厚丰饶，了无轻柔飘荡之态。画家以大笔淋漓的浓墨横向扫出荷叶，以淡墨写出亭亭的水草，以浓墨剔出水草叶筋，荷梗则以焦墨拉出，与顶端的红荷、嫩黄的莲蓬和焦墨花蕊间，形成强烈的对比。而伸出画外的荷叶与荷梗，更得画外之境，所谓：“画得不多，空得很多；画内不多，画外很多”。 春燕图 镜心 设色纸本 此画以疾驰的飞燕为核心，辅以水岸来表现春天的的来临。画家用浓墨来描绘四只飞燕，将其错落排布，展现你追我敢的竞争状态，燕子的造型饱满，姿态优美，各个犹如离弦的飞箭一般，动感十足。水面和水岸则用寥寥数笔淡墨来表现春风拂过，水面荡漾的场面。整幅作品具有大块留白，虚实相生，动静结合，用墨层次分明，用笔则显示了出凝炼和沉健。通过春天的燕子，画家十分生动的表达出了自己的欢愉之情，及对未来美好生活的向往。 跃 如 镜心 水墨纸本 1965年作 潘天寿的指画别具一格，成就极为突出。《跃如》作于1965年，构图十分具有新意，取鲤鱼之首入画，大胆不羁，显示了画家出奇制胜的构图才能，也表述了画家对平凡事物的内在感情。从存世的几件潘天寿画鱼题材的作品来看，他有“继承”的一面，也有“发展”的一面。《跃如》局部的造型、意境的疏淡等方面有八大山人同类型作品的影子。但即便有“继承”的迹象，潘天寿对于笔下的鱼还是倾注了自己的想法，这是他对这一绘画题材的发展之功。《跃如》取意于“鲤鱼跳龙门”和“年年有余”，题材美好，寓意吉祥，又是难得的指画之作，深具欣赏意味和收藏价值，应为书画同仁青睐。潘天寿即使与吴昌硕、齐白石、黄宾虹三人中最小的黄宾虹比，潘天寿也要小上三十余岁，但他却与吴、齐、黄三人并称“近代四大家”，可见其艺术影响力之深远。 海榴世所稀 立轴 设色纸本 1965年作 （137.5万元，2006年11月浙江中财） 款识：写李青莲海榴世所希诗意，一九六五年芙蓉开侯，雷婆头峰寿者。钤印：潘天寿（白）、阿寿（朱）、阿寿（朱） 此幅《海榴世所稀》是潘天寿在1965年创作的，画中巨石立于左侧，石傍杂草寥寥，有石榴树之虬枝横贯整个画面，右上角两颗饱满丰盈的石榴果。虬枝铁干成S形横过画面，成为画的主体。而他只用了寥寥数笔就塑造了树干的苍老刚劲，石榴果适当变形，个体壮实而传神。在构图布局上只取用树的一角，通过一个不为人注意的角落，用局部表现树的粗犷遒劲。与山石的巨大遥相呼应，形成了和谐雄浑的自然美。古画论有云：“景愈藏，境界愈大”。潘老深谙此理。他画山，极少叠嶂重峦或平远杳杳，而是多取近景，结构一隅，选择出奇制胜的视角，在物象的配置上强调对比差。吴冠中曾分析潘天寿在构图上这种善于在平面分割中拉大差距、增强对比的特色，说这种构图能给人以“强烈、紧张、严肃、惊险及激动等等感觉”。他把潘天寿和八大山人进行了对比，认为“八大的画基于动，表达流逝的美，他努力在形象中追求不定型。潘画立足于稳、静及恒久，着意于铸型。”在画面渲染的气势上，他与八大都是气势磅礴，魄力惊人。而潘天寿（以下称寿者）画的风格与八大对照，从此画中可以看出，寿者取方，不同于八大取圆；寿者雄胜不同于八大出奇；寿者豪放，而八大含蓄；寿者势张于外，八大收敛于内。潘天寿的画，以线为主，点为缀，笔笔清晰，浑朴，凝重。画中巨石用笔以方直为主，转折处往往成方形转角，弧线较少；是潘天寿用笔最显着的特点。潘天寿绘画作品以大笔粗线为主，是“大写意”。纵观他的作品，其用笔既果断而强悍，又精练而有控制，具有雄健、刚直、凝练、老辣、生涩的特点。他深入体会和吸收了古人的笔墨精华，又溶入了强烈个性，尤其是在气势和力量方面创造性地发展了笔墨传统。这幅，《海榴世所稀》苍润含蓄，气象恢弘，扩笔横扫而又不乏精美绝伦，可谓潘画中的逸品。 晴 晨 立轴 1965年作 潘天寿的作品有两奇，第一，作画方式奇特，作品以手指晕染，以掌抹作荷叶，以指尖勾线，生动之气韵，非笔力所能达。第二，作品构图奇特，潘天寿的绘画有很多是大尺幅的，吴冠中评价为，潘天寿的作品构图运用的是构建大厦的法则，中国画家中真正能驾驭大尺幅者，潘天寿是第一人。其艺术的可贵之处，主要在于他具有大胆的创造精神，他常说，“荒山乱石，幽草闲花，虽无特殊平凡之同，慧心妙手者得之尽成极品。此幅《晴晨》虽然尺幅不大，但是张力十足，描绘对象处在整幅画作的下方，不到纸张的二分之一处，右上方的题款平衡了整个画面的下沉感。两只八哥神色炯炯，背部毛的坚挺，栩栩如生，整幅画作笔力劲遒、用墨泼辣、苍健浑厚。 浓艳 镜心 设色纸本 1965年作
芭蕉双禽图 镜心 纸本设色 1965年作 潘天寿作画，构图喜偏重边角：石底的花草在画面底部三分之一处横横穿过，主体的双禽则置于左上角，拳拳如孤石，且身体朝向画外，画面的上部，仅留少许空白，令全作顿生奇崛之感；但禽鸟回首的目光，正对向左下边角的题款“书文同志鉴可，一九六五年春，寿”，使得幽禽与题款两个几乎完全分离的画面主体，在充满视觉张力的同时，又产生了内在联系，这种深邃的构成意识，郎绍君称之为潘天寿艺术的“理性编织”特征。潘天寿采用硬毫笔作画。《幽禽》一画，以方笔侧锋为主，显得十分刚劲；全画只用少许水墨，多施赭石、石绿等色彩，充满厚重感，主要来自浓重的墨色与“力能扛鼎”的线质，正显示出其“天惊地怪见落笔”的独特艺术品格。
红荷图 1966年作 在构图上，墨叶为主，而花为次。这样的特别营造显然将荷叶视为“月色”和“不见”的物化载体，而荷瓣则是作为“花光”与“月色”相映成趣。大片的墨叶占据画面底端，形成往左下方发散开来的大面积布黑；一朵荷花从墨叶的掩映中只探出小半截，与一旁的短茎半梗一起向右上方斜出，围住了占据画面中心的三角留白——恰似泻了满塘的月色。满幅皆是大大小小的三角觚，无论是留白、还是黑实之处，形成主调明确、富有节奏感的有机组合。甚至连荷花的盏瓣亦是由不同的尖尖角(天然的三角觚)组成。 潘天寿的题款书法，掺含了更多的画意。在这幅《红荷图》中，每个字的书写都被视作一幅花鸟折枝穿插的构图来对待，它们对画面的平衡、对称或倾斜，起到了不可忽视的作用。尤其是“一”字特别加长，跨越两个间距，不仅仅在视觉上出奇制胜，更像一座桥梁，或是一个暗示，架起了“月色”与“不见”之间意义的联结，成为至关重要的点题之笔。 此画中的印皆为画印。因为那年年初潘天寿在苏州某疗养院休养时，正好未带印，故出此奇招。虽是画出，亦甚注重其骨力气势与虚实相生，朱文“潘天寿印”与象形小人的朱文“天”，一正一欹，端庄而又灵活。
映日荷花别样红 立轴 设色纸本 1966年作 (148.5万元，2006年8月浙江皓翰国际） 潘天寿尤擅写意花鸟和山水，破常规，立新格，气势雄阔，一扫清后百年陈陈相因的媚俗画风。其指墨画是自清代高其佩之后的又一座高峰，诗书印均有独到面目。《映日荷花》为红军老干部刘子正绘，作于1966年初春，是潘天寿最后的几幅作品之一。三、四个月后，“文革”爆发，1971年9月5日含怨去世。从潘天寿纪念馆收藏的那幅他最后的指墨画巨构《梅月图轴》中倔犟无比的笔墨中可以看出，他的艺术生命力有多么旺盛！《映日荷花》正是与《梅月图轴》前后所作。这不是一幅如潘天寿画梅画松一样重骨力的作品，却让湿墨的荷叶与曙红的荷花互为映照，疏影横斜，笔意墨趣表现了盛夏里即将凋敝的荷花其生命依然那么美丽。
梅月图 指画 1966年作 《梅月图》是他晚年指画的杰作。画中古梅掀天拔地，右盘左旋，忽然高耸，有'龙跳天门，虎卧凤阁'之势。古梅虽然饱历风霜雨雪，却锻炼成铁石般的气质，充满倔强、旺盛的生命力。几朵殷红的梅蕊，在新枝上独俏春风。此画可以说是对崇高晚节的赞歌，也是画家刚毅不阿的品格的表现。 （未完 待续）
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