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黄宾虹艺术

 百了无恨 2015-12-31
 现代画坛的一代宗师──黄宾虹
         黄宾虹(1865~1华物955), 中国华博近现代中国画家。初名中华懋质,应试改华中名质,字朴存,以博物所居潭渡村有滨虹中博亭,因号滨虹,后改写宾虹,中博物年后以字行。别号有予向、华中虹若、虹庐、华物虹叟、黄山山中人等。原籍博中安徽省歙县,物中1865年1月27日博中生于浙江省金华城博华,早年为贡生,任小官博物吏,后弃官参加反清活博华动。1907年逃亡上海,中物后任编辑、记者,并在昌明艺专、新华艺专、上海博物美专任教授。1937年赴北平,任北平艺专华物教授。1948年赴杭州,博中任国立艺专教授。博中新中国成立后,黄宾虹任中博中央美术学院华东分中博院教授、中国美术家协会华东分会副中华主席、全国政协第二届委员华博。90寿辰时,夏衍同志代博中表华东行中博政委员会文化局授中华予黄宾虹“中国人民优博物秀画家荣誉奖状”。1955年3月15日,黄宾虹在杭州中华逝世。所藏金石书画文华博物二千余件及生前物博书画作品五千余件,全部捐华中献国家。人民政府于杭州栖霞岭建“画家黄宾中华虹纪念馆”。擅长山水中华画,兼作花鸟画,并进行绘华物画史论和华物篆刻的研究、物华教学,以物华及中国美术遗产的发掘中物、整理、编纂、出物博版工作。他的技法,行华物力於李流芳,程邃物中,以及 中博 残,弘仁等,但华博也兼法宋、元各家。所作重中物视章法上中物的虚实、繁简、疏密的统一华博;用笔如作篆籀,洗耳恭听练凝重,遒劲有力,在行笔谨严华博处,有纵横奇峭之趣。七十物博岁后,后画作品,兴会华中淋漓、浑厚华滋;中物喜以积墨、泼墨、中博破墨、宿墨互用,使山川层层深厚,华中气势磅礴中物。所谓“黑、密、厚、重”的画风,博物正是他显华物著的特色。他的书法“博物钟鼎”的功力较深。其著作有:《黄山画中华家源流考》、中博《虹庐画物博谈》、《博中古画微》华博、《画学华中编》、《金石书画编》华中、《画法要旨》等中物,与邓实合辑《美术丛书》并有辑本中华《黄宾虹画语录》。
  黄宾虹的生平活动可分为4个时期:①金华至物中歙县时期(1中物865~1907)。博物黄宾虹自幼攻读诗文经史,学习书画及篆刻,中物同时潜心研读黄生物华、刘献廷、顾炎武、黄中物宗羲等明代遗民的著作。1886年,应县试,补廪贡生。在扬州从陈崇光学画花卉。在安庆从郑珊学山物中水。1904年,去芜博华湖安徽公学任教,翌年华中,在歙县新安中学物博堂教书。1907年去上海;②上海博中时期(1物博908~1937华博)。1905年出版《国粹学报》,来沪后担任《国粹学报中物》编辑。1911~1927年间,他先物中后编辑《博物神州国光集》、《神州华中大观》、《历代名家书华博画集》、《中国名画集博华》等金石书画图册物中,任《国画月刊》编辑、商物博务印书馆美术部主任等职,博物做了大量搜集、整理、出版美术遗产的工作。1925年,博中画史专著《古画微》刊物中行。1926年,组织金石华中书画艺观学会,主编《艺观》双月刊博华。192物华8年,出版《烂漫博中画集》第1辑,完成《美术丛书物中》第4辑。曾先后执教于昌明艺术专科学校、新华艺术中博专科学校、上博华海艺术专科学校,并任华博暨南大学中国中华画研究会物华导师。193物中4年,刊行《黄宾虹纪游画物博册》,发表《物博画法要旨》等论著;③物博北平时期华中(1937~1948)。博华1937年6月,应北博华平古物陈物华列所和北平艺华中术专科学校之聘,来北平鉴定书画和博中担任教授。这中物时他的山中华水画融化古人与造化,物华独创风格,日益鲜明;中物④杭州时期(1948物华~1955),1948年博物离平赴杭,任国画教授博华。1949年任中央美物华术学院华东分院(今浙博中江美术学院)教授博中。1953年,被授予人民博中艺术家称物华号。任中央美术学院国画研博物究所(后改为民族博华美术研究所)所长。1物中955当选为华东物中美术家协会副华中主席、中国人民政治协商会议第2届全国华中委员会委员。   
  黄宾虹的山水画创博华作道路,经历了师古人、师博物造化和融化古人造化形成独创风格3个阶中博段。大约60岁以前以师古人为主;博中60~70岁以师造化为主;70岁以后,自立面物华目,渐趋成熟,风格浑厚华滋,意境华博郁勃澹宕中物,是黄宾虹山水画的基华博本特点。从笔墨上看,属于繁体物中的“黑、华中密、厚、重”,即积笔墨数十重,层层深厚,中华是他的山中华水画最显华中著的特点。从色彩上看,有华中水晕墨章博华,元气淋漓的水墨山水物华,也有丹青斑斓的青绿设色,更有色墨交辉的泼墨重彩华物,以及纯用线条的焦墨渴笔中华。从继承和创新的博中角度来看,可以发现古物博代某家笔法的影子,但华物又完全不是古人。他的花鸟画,偶一为之,雅健清中物逸,别具一格。书法师承钟物中鼎文和晋魏。行草取法博物王献之、颜真卿,楷书取法《郑文公中物碑》、《石门物中铭》、褚遂良等。中物博采众长,出以己华物意,浑朴沉雄之中隐含着清物中刚秀逸。 渊物中博的学识,丰华博富的书画实践华博,使黄宾虹的画论画史研究,有着深刻的中华独到见解华中。这主要华中是:①浑厚华滋。针对清代山水画出中华现气格柔靡软弱的现象,他华博简括“浑厚华滋”博中四字,作博华为他追求博中的艺术境华博界和审美标准博物,并且把它提到中华物华民族性格的高度物博。②主张创造中博。他认为师古人是华物为了继承和发物华展民族优良传统,要师中华长舍短,合众长为己有,就华中必须废弃守旧物华式的临摹,必须师造化。③笔墨虚实。在技法中华理论方面,他中华总结中国画用笔用墨的规律,提出 5种笔法物博:平、圆、留、重、变华中,7种墨法:物博浓、淡、泼、博华破、渍、焦、宿。④学人画华博。他提倡中博学识渊博、人品高博物尚、功力扎实华物,有创造华中性的学人画。
 物中 黄宾虹认为,作博华画在意不在貌,不华物应重外观之美,而应力求内部充实,追求华物“内美”博物。他又说:“博物国画艺术的最高境界,博中就是要有笔墨。”黄宾华博虹系统梳中华理和总结中博了前人对于笔墨运用的中博经验,在晚年总结出“五笔中物七墨”之说——“博物五笔”为中华“平、留、圆、重、变”,物博“七墨”即“浓墨、淡博物墨、破墨、渍墨、泼墨、焦华中墨、宿墨华博”诸法。物华如此,以笔为骨,诸墨荟萃中博,方能呈现“中物浑厚华滋”之象。中物 
  由此中博,黄宾虹便在实践上,也在理论上为中国画笔墨确立了一种可资参证的美学标准。这是一个超越前人博物的,历史性的贡献。黄宾虹物中晚年所作山水,元气淋漓,笔力圆浑博中,墨华飞动,以“黑、密、厚、重”为最突出的特点。华博其意境清远而深邃,去尽斧中博凿雕琢之迹,大趣拂拂,令观者动容华物。由这样博中一种郁勃的意象和高华中物的气格当中,人们感受中华到了中国博物民族文化精神的强大张力。博华   

近现代黄宾虹 黄山野卉图轴

近现代黄宾虹 湖山初霁图

近现代黄宾虹 白洋河

近现代黄宾虹 青城峦影图

近现代黄宾虹 浅绛山水图

近现代黄宾虹 听帆楼图

近现代黄宾虹 设色花卉

近现代黄宾虹 设色花卉

近现代黄宾虹 山水册页(二)

近现代黄宾虹 黄山野卉图轴

近现代黄宾虹 湖山初霁图

近现代黄宾虹 白洋河

近现代黄宾虹 青城峦影图

近现代黄宾虹 浅绛山水图

近现代黄宾虹 听帆楼图

近现代黄宾虹 设色花卉

近现代黄宾虹 设色花卉

近现代黄宾虹 山水册页(二)

近现代黄宾虹 山水

近现代黄宾虹 山水

近现代黄宾虹 山水

近现代黄宾虹 春雨濛霏

近现代黄宾虹 峨眉道中

近现代黄宾虹 泛舟

近现代黄宾虹 归猎

近现代黄宾虹 灵岩

近现代黄宾虹 栖霞晚眺
    


 
           黄宾虹(华中65—1物中95中华)安徽歙中物县人博物,生华物中华浙江金华。名懋质中博,又名元华物吉,物中讳十华中世祖改名博中物博,字朴存。潭渡故里有中物滨虹博华亭,中博华博季《杨州画舫录》载“虹桥华博烟雨”所物华称潭博中渡黄氏,华物因题华博其所居为华博滨虹草堂物华,并博中以滨物中虹自华博号,。或谓旅食沪华中上因物中其地有洋滨桥和虹口,借以华物寄故乡先祖遗博华,因而得意滨虹者华中华中华博,中年后博中改署宾虹中博,后物中中物号行。属华物文作画别物博署字博物号有:元起、华博物中初、元一、元华中、原启、朴人、朴博物岑、朴丞、柏物华华物、劈琴、景彦华物、欣厂、同之物中物博铜芝、芸人、盎然博华、籀庐、荀瘘、片石居、蝶博物居士、竹北移物博、冰谼、冰鸿、滨虹生中博、滨虹散人、滨公物中、宾公、虹庐、虹若、虹叟、大博中千、予向、黄山山中华中人、冰上鸿博物飞馆等。中华早年涉足博中反清变法维新物中,辛亥后托志书画博物中物性嗜鉴藏,尤富玺印,著录中博考论,纪游写生。华物华物学由华中而上窥宋元,物博究心博物古今笔墨,创物华五笔七墨华物之说,或浅降青绿中物华中博华借西洋笔触心意,陶熔博中变化华中,不可方物,离乱兴会,耄耋率中物汰,均是绝世天机。
  黄宾华虹的绘画成就给后物华世物华留物博下物华了许多而人寻味的物博学物术难题,中物诸如中华继承与创新、文人物博画传中博统的终结华博、笔墨语华物言中的审美另类、博华中国绘画的表博现主义、黄宾虹与博中新安中物画派博华、黄宾虹中与学院时华中尚等等。黄宾虹绘物画成就在当代华博产生巨大影响博的意义在于他改变华中了人们陈中博陈相因的审美态度物中,以黄宾中华虹为统领中物的中国画视觉物语言潜在物中能量华物的释放所产生物的效应,博使后人看到了华中这一博物学术领域的无限可中物能。物华然物华而一代巨物华擘华创造性劳动所中达到中博的博物学术中博高度同样物又让后人华物领略了产生新华博的可中物能时经典的绝对权博中威。华物例如“浑物厚华滋”是黄宾虹物以新物安画派为座标给自中华己中物建中立个性语华物言的终极中物目标,他不厌博物其烦地在与传华博统的对话中为博自己寻找这一华中美学特征的理论依物中据博华,在秉承中华道统华衣华钵的日复一日华博的华物英雄博物主义中博悲壮气概里,无意博物之华中中又为后华物人制造了难以逾越华的“传统”障博物碍。创造博物性的物华继承传统是以博中颠覆经典为代中物价的,如果说博背叛传统就意味着物创新的开华始,那么首先也意物博味着必须承认传统博中是新生儿的生博物身物中母亲。与杜尚的破物华坏性相比中博,物华宾虹中博的物华另物博类是中博传统的终结也是传博统的物演进中博,博中解构传统并不是宾物博虹物的目物中的,因而宾虹的伟博华大似乎又在于他惊物华世骇俗的耐性向世华博人博中进述经典的魅中物力和深刻博中。这恐怕不能说是物华宾虹的局中物限华物,而是中国文化传中博统的永恒中物命题。  物巨擘的魅物博力中尤其在于开辟物了一华个让人敢中于展望未博物来物华的伟大时代。
         一曰平。博华古称执笔博物,必贵悬腕。三指撮管物华,不物博高不低,指与物博腕平,腕物中与肘平,肘与臂平,全身之华物力,运之于笔,由臂使指,用力博华平均博物,书法所谓如锥画沙是也。起讫分明中博,笔华博笔送中华到,物博无柔弱处,才可为平。物博平非中华板实,如木削成,有波有折,其腕本平,笔之物中不平,因于得博物势,乃见生动华中。细濲洪涛,中物旋涡悬瀑,千变万化,物博及澄静时,复平如镜,水之常也。
  二曰圆。华博画笔钩勒,如字横直,物华自左至右,勒与横同;物中自右至左,钩与直同,博物起笔用锋华物,收笔回转。篆法物中起讫,首尾衔博中接。隶体更变,章草右物华转,二王右收,势取全圆,即同钩勒。书博物法无往不复,无垂不缩,所谓如折钗股,华博圆之物博法也。日月星云,中物山川草木,圆之为中博形,本于自然;否华中则僵直枯燥,妄生圭角中物,率意纵横,全无弯曲物中,乃华中是大病。
  三曰留博华。笔有回顾,华中上下映带,凝中华神静虑,不疾不徐物华。善射者盘马弯弓,引而不发,善书者,华博笔欲向右,势先逆左,中博笔欲向左,势必逆右。算术博中中之积点成线,即书法物中如屋华博漏痕也。用笔侧锋,成锯齿博华形;用笔中锋中华,成剑脊形。李后主作金错博物刀书,善华物用颤笔。颜鲁公书透纸华中背,停笔迟涩,是其留博华也。不涩中博则险劲之博物状,无由而生;太物中流则便成浮滑博中。笔贵遒劲,物华书画皆然。
华博  四曰重。重非物中重浊,亦非重滞。中华米虎物中儿笔力能扛鼎,王麓台笔下金刚物中杵。点必如高山坠石,博物努必如弩华中发万钧。金至重也,而中物取其博物柔;铁至中博重也,而取其中华秀。要必中博举重着轻,虽细亦重,而后能天华中马行空,神龙变化,不至有中博笨伯痴肥之诮。善物中脱浑者,含刚劲于博华婀娜,化博华板滞中华为轻灵。博华倪云林、恽南田画笔,如不着纸博华,成水上飘,物中其实博中粗而不恶,肥华博而能润,元气淋漓,大力包举,斯之谓也物中
中物  五曰变。华物李阳冰论篆书云:“点不变谓之布棋,画不变博物谓之布算。”“氵”为水,“灬博物”为火,必有博华左右回顾华博、上下呼应之博华势,而成自然,故山水物华之环抱,树石之交互,华中人物之倾向,物博形状万变华博,互相回顾,莫不有情华物。于融洽求分明,华博有繁简无博物淆杂,知白守黑,物博推陈出新,如博物岁序之有四时,泉流之出众壑,博华运行无已,而不易其常博物。道物中形而博物上,华物艺成而下,艺虽万变,物博而道不变,其以此也。华博
  以上略举古华物人练习用笔之法,华物笔法成功,皆由平博中日研求金石碑帖文词法博中书而博物出。画有大家,有华中名家。大家落物博笔,寥寥无几,名家数博物十百笔,中华不能博物得其一笔;名家数十百笔,庸史不能物中得其一笔中华;而大名家绝无庸中华史之篓,杂乱其中华博、有断然者,华物所谓大家博物无一笔弱笔是也。华博练习中物诸法,成一笔画,一笔如此,千万笔无不如此,一笔之中,华博起用盘旋之势,落下锋华博,锋有八面方向,书家谓为华物“起乾终巽”,以八卦物华方位代之。落华博纸之后,中博虽一小点,运以全身之博物力,中物绝不华中放松,譬如.狮子搏兔中华,亦用全力。笔在物华纸上,当视为物中昆吾切玉,锋物中芒锰利,非良工辛华中苦,不能浅雕中华深刻,纵笔所成,圆转华中如意。笔中有一波中华三折,成为飞白,飞白物中之处,细或如沙,粗或如石博中。黄物博山谷论宋画皴法,“如虫啮木,博中 物博自然成文。”刀赵物华子昂题画诗云:“华博石如飞白木如博中籀,六法全于八法通”博华,飞物华白自然,纯在笔力,力有不足,间若飞白,成败絮华物形,即是弱笔物中,切不可物华取。收笔物华提起,向上回转,书法谓之“蚕博中尾”,又称“硬断”。笔有顺逆,法用循中博环,起承转合,始中物成一笔。由一笔起,积华物千万笔,仍是一笔中物,古有“一笔书”。晋宋之博物时,宗炳作“一笔画”,古博中诗“浩浩汗汗一笔耕”博华,画千万笔,一气而成华博,虽极变化,笔法如一,谓之“一笔画”中博。法备气至,乃合成家物华。-古云: “宋人千笔万笔,华博无笔不简,元人三中博笔两笔,无笔不繁,。简则其法博华不加华物多?繁则其法不减少,中华繁固难,博华简则更难。知中物繁与简,在笔法尤物博在笔力。离于法无物博以尽用笔博物之妙,拘于法亦不能全用笔之神,得兔忘中物蹄,得鱼忘筌,深华中明乎法之中,超轶乎法中华之外物华,是必多读古中华人论画之书,多见名人博中真迹,朝夕熟博中习,寒暑无间,学之有成,中华而后遍游名山中博大川,以物华极其变,发古物中人所华博未发,为华博庸史不能物中为。笔法既娴,可言墨博中法。
  古人墨博华法妙博物于用水,水墨神化华物,仍在笔力,笔力物博有亏物华,墨无光彩。古先物博画用五彩,号为丹青,物中虞廷作绘,以五彩华中章施于五色,物中是为丹青之始。周华中官画溃之事,博中杂五色后素功。汉鲁灵博物 殿物中画,托之丹青,随色象中物类。魏则华博丹青炳焕,特有温室。物华晋则彩漆物中画轮,油画紫中华绛。梁元物博帝《山水松石格》始称破墨,异于丹青。水墨物博之始,兴于六朝。物博艺事物华进步,妙逾丹博华青,有可物中知已。又曰“高墨尤绿中物,下墨尤赪,”山水之华中画,有设色者,峰峦多绿,博华沙石皆赭华博。此言用墨之中物法,当如中博丹青,分其高中博下,以明坳突。唐王维中华《山物中水诀中博》,言“画道博华之中,水墨为中物上”。手亲笔砚之物博余,博物有时游戏三昧,岁月遥永,颇探物博幽微物博。由是李博中成、郭熙、苏轼,米芾画论华博墨法中华,渐华中臻赅备;迄元季四中华家,黄公望、倪瓒、王蒙、吴镇中博,师中华法董华物元、巨然,山川浑物中厚,草木华滋,画博华字正传,各极博物其妙华中,有古以来,华博蔑以加矣博华。综观古华博今名画,恒多华博戏墨,烟博中云变幻,博物气韵天成,人工精到,不可思议,约华博而举之,有足观焉。
         一、浓墨物华。宋晁说华物之《墨经中物》言古人物中用墨,多自制造,故匠事不显。中华博物、五季易水奚氏,博物歙州李氏,而物中至宋、元中物墨工中博益盛。何蘧《墨记物华华物言潭州胡博华景纯,专取桐油烧物华名“桐花博华烟”,每磨研物中间,中华其光可鉴,画物华工宝之,博华以点华中瞳子如点漆云华中。明万年少言古人华中物中墨,必择精品华物;盖不特藉美博中于今,更藉传美于物博后。博中晋唐之书,宋元之华博,皆传数百年,墨色如漆,神气赖此华中以全华物。若墨之下者华物,用浓见水则沁散湮汙华物。唐宋画多用浓墨中博,神气尤足。中物
中博  二、华中物华法。博中物中渖翁淡,浅深博物得宜,雨夜昏华物蒙,烟晨隐约画无华博笔迹,是谓墨妙。物博元王善论用墨,言博华淡墨华中六七加而华物成深中物,虽华博在生纸,墨色亦滋润。可知淡墨重叠,渲染斡皴,墨法物博之妙,仍归用物中笔,先从淡起中物,可改可救。博中后人误会,笔华博寝衰,良中博华博胜叹。 
  物博 三、破墨法博华华物中华韩纯中华全论画石,贵要雄华物奇磊落,物中落墨坚实,凹深凸中博,乃为破墨之华中功。元代商踌喜画山水中博华中物华破墨法。画用破墨,始自六朝,下逮宋元,诗词歌中物咏,时有物华言及之者。近百年来,博中物中法尽弃,学画之子,知之尤华物。画先淡物中墨,破以中华浓墨;亦有先用浓博中墨,以淡博物墨破华物之,如花钩筋,石坡加草,华中以浓破淡,今物博有之;浓博物以淡破,无取法者华物,失传久矣。
 华物 中华四、泼墨法。唐之王洽,泼物华墨成画,中博性尤嗜酒,多傲放于江湖间,每欲作中物图,必沉华物酣之后,解衣中物盘礴,先以墨泼幛华博上,博物因其博物形似,或为山中博石,或为林泉,自然天成,不见墨污之迹,盖能脱去笔墨畦中物町,自成物博一种意度。南博中宋马博华、夏珪,得其仿佛中华。然博华笔法有失,即成野狐禅一派,不入赏鉴。中华学董、巨、二华博者,华中多于远山浅屿用泼华博华中法,或加以胶博华,即无足中华观。中物
  五、渍墨法博华。山华博博物树石,有华博大浑点,中物中华笔点,侧笔点,胡椒点华博,古人多物博用渍墨,精笔华物法者苍润华物喜,否则侏儒臃肿华博,成为墨猪,恶俗可憎,识者不华物。元四家中,惟梅道人得渍墨法中博,力追巨然。中物徵明、查士标、晚年多中华师其意,馀颇寥寥华博
博物  华物中华、焦墨法。于浓墨华博淡墨之间,运以渴笔,古人称为干裂华博中华风,润含春雨,视中物燥,意极华滋,明华博道人独为擅长。后之学博中者,僵直华中枯槁,全中博无生趣,物华或用干擦,尤为悖谬。画家用焦墨,特取其界限,不足尽焦华中墨之长也
  七、宿墨物博法。近时学画之士物博,务先洗涤笔砚,博物研取新墨,方得鲜中博明。古人中华作画,往往于物中文词书法之馀,漫物博兴挥洒,殊非中华率尔,所谓惜墨如金,博华即不欲浪费笔墨者博物也。画用中华宿墨,其胸次必先有寂中华博华高洁之观博华,而后以幽淡天真出之。睹中华其画者,物中自觉华物躁释华博矜平。墨中虽有渣博物滓之留存,视之恍中物如青物中绿设色,但知其古中华厚,华中而忘为石质之物博粗砺。此境倪博华迂而后,博中惟渐江僧得兹博华神趣华物未可物博语于修饰为工者也中博
           黄宾虹在长期创作实践中,博华创造性地总结出中国画中博表现技巧的“五笔七墨”说中物,“平、留、圆、重、变”是其五种基本笔法;“浓墨、淡墨、破墨、积博中墨、渍墨、焦墨、宿墨”是华中其七种用墨技巧。中国中博画宣纸和毛笔是非常简单而且又十分难以驾驮的材料媒介。中华说简单是什人都可以信手涂抹,困难到甚至穷尽毕生精力也难入堂奥。用笔是华物中国画线条艺术的精髓,而墨法则是中国华博画水色气韵的灵魂。
  笔法华中也就是写字的工夫。传统文人书法的物博功底,有个性天赋的颖悟,也有毅力师承物中的运气,是日久天成的修养,也是一种可欲而不可求的非常个人化的物中手画心迹。但墨法不同,用墨用色用中物水是纯粹技巧,本文拟就宾虹五笔七墨的物博具体方法步骤做一些分析,以祈更好华博地品味黄宾虹山水画的用笔用墨艺术魅力。
  一、中华勾勒 
   即以墨线勾描山中博川的大体。“画笔勾勒,如字横直。博中”对于用笔,他讲求中锋,重视收笔回转博华。偶尔也用侧锋。他以为中锋圆稳,使所画山、石沉着不轻浮。他要求用中博笔如“屋漏痕”,意即落笔时能留得住,使线条着力不轻佻中博。所谓“折钗股”,又不妄生圭角;更要博物求画得重,如“高山堕石”。线条起迄明博物确,意到笔到。黄宾虹一勾一勒,除了画岩石或山岗外,还博中用以画出山的大势。写生稿也是这样一勾一勒画成。
  中国画称华物用笔勾线为“骨”,五华物代荆浩认为“骨线”对图画起“生死刚正物华”的作用。一勾一勒,不但要勾出形,还要勾出势,更要体现出意。对善博中画者来说,这是一局画的起手,物中大器在后。
  二、上墨 
  在勾勒的基础上,然后将每块石,每座山分清楚,上博中墨即起这个作用。所谓分清楚,一是华中分石块、-山形的大小博中,二是分山水树石的空间远近,物中勿使混沌。
  上墨以淡墨为主。博物但也可以用浓墨。上墨时,要心华中有全局,眼看全面,否则容易顾物博此失彼,为小失大。
  上墨分湿淡墨与干淡墨。这些淡墨,由于干湿博中不同,表现的效果也不同,要根据下中华同对象的实际去使用。例如干淡墨用在近山处,则湿淡墨可用在远山处。若以湿淡墨画山石坡脚,则干淡物中墨可用在画水。反之,物博倘以干淡墨画山地坡脚,湿淡墨可用来画水。即是说,同是画水,却要看实际情况而定。从中华墨色的变化来
说,干湿对比,完全可以物华灵活运用。 -
   三、 补中物 
   勾勒和上墨后物华,若见所画山石,树木以至建筑物的轮廓有不够周到处,补上一笔以至数笔以完善之。另一种情况,见上墨后中华,画上产生“肉多骨少华物”(即墨多笔少)之弊,也中物需要补笔,意在强其骨,使华中画面挺劲有精神。

  四、点墨或点色 
  黄宾虹作画,补笔之物博后,有时站立起来,对全局博物画面,作一番细心的观察,待心中有了一个谱,再行点墨或点色。点墨或点色是黄宾虹画山水的华博最重要环节。黄宾虹山水画的奇妙,往往出于他的“点”。黄宾虹用起点来,千点万点,他的那中博枝秃笔,好象在纸上跳“踏歌舞”。圆点中物,扁点,尖点、梅花点,胡椒点交错使用博中。必要时,他是铺天盖地的点。华物有些点,好象点得“懵中物槽懂懂”。“没天没地”。点多了,确是“墨团团”,但在艺术效果上,便见“墨团团”里变化神奇,使一局山水因此博物迈分外爽朗又有无穷韵味。博中
  黄宾虹在山水画中博上打点,还起“以点作皴”的作用。他在中物画中,原有墨线作皴,当其嫌墨线太轻或华中太单调时,即顺笔势加点,既加华博皴同时又补气,这个办法,中物他说至七十岁始悟的。曾有诗道:“沿皴华博作点三千点,点到山头气韵来。七十客中知此事,嘉陵华博东下不虚回。”“细而不纤,粗而不犷,中华气在笔力,韵在墨彩,北宋人画,浑厚华滋,六法兼备中物,层层点染,常积数十百遍而成。”可知华中他的点染法,是从传统中发展而来。
 华物 对黄宾虹的画中墨点,有些读者嫌博华他点得太黑,嘲之以“拓碑”、“乌华博金纸”,这是未解他的用墨中华特点。有些读者以为他的用墨浓重是晚年目疾所使然,这是华中误解。他在晚年患过白内障华博,不过只在八十九岁这中博一年较严重,当时仍能画粗笔山水,博华倒如他的《黄山图》,物中运用渴笔法,虽然租率一点,同样笔力扛鼎,文理清楚。到了九十岁的秋天,物华经过医师手术后,双且博物明亮,他很高兴,立即画了中博一部册页,题款用精细的行草。同时又在绢上画了一幅工笔的青绿山物博水,人物须眉,画得清清楚楚。当其博物画写意山水时,仍然用墨浓物博黑,点染厚重,可见他中华的这种用墨,正是他晚年的艺术风格。 对于设色,黄宾虹用起物中来如用墨,将彩色以点擢的博物方法点上去,故称之为“点色。中物”关于“点擢”,黄宾虹说中物,可以三五点,也可以千万点,但有物中一务,“点宜虚不宜实”。点与物华点之间要显出灵空,那怕密点,博华也要有灵空,不应使事业与点胶着。博华点还有多种,从黄宾虹画中博华可以看到的,“钻点”物中,点上去名胜铁钉,拔不出来;又有“浮中华点”,点上去松动、灵活;华博还有“方位点”,点上去有物中助气势。势有向上、向下或向左、向右,点应顺势均力敌,应该“点到山头气势均力敌来”。总言之,点黛施朱,要重轻不博华失,切不可“点不逮意”,脱离中物画实际的需要,也不可“床物中上安床”,一切要为了更好地表现山川的特色。

  五华博、墨破色与色破墨 
  墨华博破色与色破墨 ,前人已有,在元明博华的山水、花与画中,都可以华物见到。如方薰论黄公望画,说“华博痴翁设色与墨气融洽为一,渲染烘托,妙华中夺化工”。其间就有运华物用破墨与破色的办法。黄宾虹对此,加以发展提高。黄宾虹在晚年,尤其对破墨、破色,用得多,用得妙,看他破起来,一挥即华中就,似不经意。好象高明的射击手,百发百中,似华物不费气力。黄宾虹曾说:“物中墨点冲破彩色与彩色渗破墨色,感觉不同中华,前者性和,后者性烈博中。”
  墨破色,即在画上点色后,当博华彩色未干时,墨点打上去,使其在纸上化开,总之,运用这种破色,破墨法于物华创作,技术需精练是其一,关键在于用得适当与否。如果不能达到表现实际的中物效果,犹如调味不对口,还是不能邀食者物博称赏的。
  色破墨,即在画中上了墨物华,在未干时,用彩色点打上去,使其博物在纸上化开,如图.九华物所示。它的效果,与墨破色不同,即黄宾虹所谓“墨破色性和,色破墨性烈”。据潘天寿实物中践后的体会说:“如画郁郁葱葱的山头,宜用中华墨破色;反之,葱葱有余,郁郁就不足。又如画松,画山阴夹谷间的松,中博松针添色,宜用色破墨;画中博山顶或大路间受阳光普照的松,宜用墨破色。”以上只是例举,运用时,还应该通华物过自己的实践,灵活掌握。就一棵松树言,树梢与枝叶茂密博中处的色调感觉不同,所以运墨设华中色,必须针对实际变化,切不可胶柱物中鼓瑟。
  有时,黄宾虹将墨破色中华与色破墨混合运用,看去不博中可分辨,这又是一种方法。华博他的有些作品,很难分出哪是墨破色,哪是色破墨,浑然一体,似无法则。但是,只要细细体味它,中华就可以体会出它是“入乎规矩而出乎规矩”是一种“无法而有法物博”。
   泼墨与铺水  黄宾虹的泼墨,主要不是用来帮助物博组织某一山或某些树林华物的形象,而是使一局画得到统一和谐。一中华局画,有大空、小空,没有它,画面就闷博中塞。但小空太多,会使华博画面显得散漫、零乱。泼上墨,既起物华画面洗发作用,又把不必要的小中华空统一起来。这种“统一”,不是把小空物华利用泼墨填塞,而是象给小娃娃脸上华物披一层薄纱,既使人隐约地看得见娃娃的眉目口鼻,又给娃娃的华博眉目口鼻都统一在薄纱的平面上而成为整体。黄宾虹泼墨,无非华中是要将画面的整体感加物中强。当然,泼墨得法,不仅有此作用,还华中起一定的组织与调节作用。如山川有氤氲之气,泼墨可助之。又如云烟有体质,泼墨可助之;更如江中物南之山苍润,泼墨可助之。如图中华十所示,他画的富春山色,就用泼墨成之博物,由于用水足,画面清盈,华物似有光泽。
  至于铺水,黄宾虹的要求,其作用与泼墨相近。铺博华水,用的并非清清的水,而是利用笔洗池中含墨的中物水。在黄宾虹的表现上物华,泼墨与铺水所不同的中物地方,仅仅是铺水似"给娃物中娃脸上披的那层纱",比之泼墨的更华博薄更透明而已。

  焦墨,宿墨博华理层次 焦墨,笔渴而浓。若是笔渴而淡,称之华博为焦淡。明末清初程穆倩,喜用渴笔华中法,多用焦墨枯笔,由于他善于中华润湿出之,所以获得“干裂博中秋风,润含春雨”之妙。干与润对立,作画用墨,就要把这种对立统一起来。统一物中得好,矛盾解决,画面中物就生色:反之,就产生“墨太枯则无中华气韵,墨太润则无文理”之中物弊。
  宿墨,即由作画者将磨好华博的墨汁,墨滓储蓄起来,不湿也不全干,近粘液状。宿墨有“浓宿”、“淡宿中博”之分。“浓宿”,浓到如漆。若用华博上好的墨作宿墨,既黑物华又发亮。黄宾虹平素作画,选墨严格,质华博地差的墨,不去用。一九五四年,他到上中物海,同志们拿出笔墨纸砚请他作画,中博他看了一下,就从腰袋里掏出半锭墨和两方印章。作画时,只用博华他自己的墨。“淡宿”,系中华用旧墨脱胶所致,画到华博纸上,墨渍沉在纸上,渍旁化开有水渍痕博华,看去似“淡墨”。黄宾虹在《中物画法要旨》中说:“倪云林多作平远景,似用淡墨非淡墨。”他的所谓"博华非淡墨",指的就是“淡宿”。有时物博,浓宿、淡宿可混用。中物宿墨也可当作色彩用,当墨点层层点中物染时,用上几点宿墨,更加醒目。书法家华物张宗祥撰文道:“黄宾老画,墨黑中华中有光彩,与青绿相比,益显中博清华。”画烟雾迷蒙,黄宾虹则以宿博中墨掺少许藤黄去点染,然后铺上水,化开之后,立见奇效。
 中物 有人说:“山明水秀,墨墨黑,如何表现得了?”可以回答:物华不但表现得了,而且可以表现得物中极好。绿柳、红桃,可用色彩去华中画,也可以用墨色去画。一幅优秀的墨竹图,完全可以从墨色的调子中感觉出物华竹子的青翠来。宋诗人刘克物博庄(潜夫)看了萧照的《水墨凌村野渡图》,写诗道:“碧绿嫣红照眼来华物”,说明在水墨画中仍然.可以使人感到中华“碧绿”,“嫣红”的色调。在物博石涛的题画诗中有句道,“黑团团里墨团中物团,黑墨团中天地宽”,更明确地道出了中国画用墨的博华奥妙。黄宾虹的山水画,就是在黑墨团中见出他的功力与技巧。“黑墨团中天地宽”,也正可以用来形容黄宾虹山水画的用墨特色。

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