  精选集介绍：没有音乐的生活是错误的生活，音乐和文学一样迷人，文学是眼和脑诵读的知己，而音乐是耳和脑交流的情人 音乐滋润人生，音乐美丽人生。（來自：蝦米 制作人：雪父） 音乐心情  浪漫的音韵一直飘散心间 让心境柔情似水般的缠绵 让思绪云淡风轻般的飘逸 我想要浪漫释放的更淋漓尽致 我想要浪漫更飘散的绵延不断 美丽的音符，浪漫的旋律 令人憧憬，让人神往 古典与浪漫的音乐 带我们在浪漫篇中沉醉、徜徉。。。 带着一颗轻松无忧的心放飞心情，让心灵得到些许的宁静。 走出红尘的烦躁，把自己飘散在大自然的怀抱， 满眼满心格外的清爽，心也悠闲，人也闲悠， 音韵让身心松散的陶醉在轻柔的步伐中。。。 美妙的音乐沁人心扉，音乐漫步表达的是美好的音乐心情， 在这美好的音乐心情中，我们尽情感受着音乐升华出的美妙意境， 在每一个音符中用心品尝，品尝音乐幻化出的美好。 假如这个世界没有了音乐，这个世界是不是太过于枯燥乏味， 生活中如果没有了音乐，原本的美好也就荡然无存了， 感谢音乐给这个世界带来无限的美好和充实， 让我们幸福的沐浴音乐的灿烂阳光...... 华尔兹与圆舞曲 华尔兹有记载的历史至少也有四百多年了。1580年，蒙田在德国南部的奥格斯堡就看到过这种舞蹈，“跳舞的人紧紧地抱住对方的身体，脸几乎贴在了一起”。另外一位不知名的作家写道：“这些充满活力的农民舞者用过剩的能量踩在节奏上，舞步大而狂野，农民们故意跺着脚而开心。” 1750年，也就是巴赫逝世那年前后，在德国的蒂罗尔、巴伐利亚和奥地利的施蒂利亚三地的农民时兴跳这种叫做“Walzer”舞蹈，与此相仿的四三拍的乡村舞蹈还有连德勒。劳作的空余，酒酣耳热，抱着喜欢的姑娘挥发一下多余的精力，不用想就知道狡黠的农民那又憨又笨的样子。农民恣意放肆的时候，上流社会还在跳着小步舞曲，带着卷发，拘着步子，还得装相，这样的场面我们在电影里见多了。 “圆舞曲”自诞生后不久，立刻盛行于世界各国的艺术殿堂上。人们之所以陶醉于圆舞曲之中，除了追崇它那几乎完美的旋律之外，还有它那飘逸完美的舞姿。它那漂亮的360度旋转，旋转完一个圆圈接着又是一个圆圈，自始自终是圆圈，圆圈又是无始无终。难怪古希腊的毕达哥拉斯学派的“美在形式说”无限夸张认为：一切立体图形中最美的是球形，一切平面图形中最美的是圆形。 “圆”，犹如在平静如镜的湖水中，投入一块小小的玉石，玉石激起的涟漪一圈又一圈地向外荡开，再一次荡开；这种涟漪是完美永恒的。因此，美学大师黑格尔在他的《美学》全书的序论里，举了一个耐人寻味的例子：“一个小男孩把石头抛在河水里，以惊奇的神色去看水中所出现的圆圈，觉得这是一个作品，在这作品中他看出他自己活动的结果。”这个例子，不是不无道理的。所以圆舞曲也必定是完美永恒的。舞蹈是流动的时空艺术，它通过形体语言，表达人们的思想情感。 圆舞曲是欧洲十九世纪社交文化的重要组成部分，在宫廷、沙龙、娱乐场所里流行了整整一个世纪，圆舞曲又叫华尔兹，为圆舞伴奏之用。圆舞是一种三拍子的旋律舞，由男女二人结对来跳，拍子较快，不断地旋转、滑行、活泼而愉快。这种舞起源于法国、德国、意大利、奥地利几个国家的民间，由几种轻快活泼的三拍子民间舞演变而成，在十八世纪晚期固定成型，在欧洲各国流行。圆舞是十九世纪最通行的舞蹈，从宫廷到民间，从社交到娱乐，都少不了圆舞曲的助兴。圆舞通行于欧洲各国，真正地发扬光大则是在维也纳。兰纳和老约翰·施特劳斯创作并表演的圆舞曲形成了“维也纳圆舞曲”的独特风格，在维也纳风行一时，并成为维也纳社会文化的一个组成部分。现在我们最常听到的圆舞曲以维也纳圆舞曲为主，维也纳圆舞曲不仅在音乐风格上有自己华丽、庸容、热烈的特点，在音乐结构上也有自己的程式，一般有序奏、尾声、中间串连起几首短小的圆舞曲，名曲《蓝色的多瑙河》就是这个模式。 圆舞曲从民间舞曲升华为殿堂艺术，尔后再于民间普及。每当优雅的三拍子节奏响起，回转百媚生的美妙舞姿让人不知不觉地为其吸引，进而欢乐陶醉。 一般人熟知的史特劳斯家族留下数百首唯美动人的圆舞曲之外，仍有许多令人闻乐起舞的圆舞曲杰作。如依瓦诺维奇的《多瑙河的涟漪》、雷哈尔的《风流寡妇》，以及罗萨斯轻快愉悦的《乘风破浪圆舞曲》，不仅悦耳动听，即使不爱跳舞也会为那神奇的旋转魅力而陶醉于跳跃的音符之间。  约瑟夫·兰纳 约瑟夫·弗兰茨·卡尔·兰纳（德语：Josef Franz Karl Lanner，1801年4月12日－1843年4月14日），著名奥地利作曲家。兰纳是第一位把圆舞曲从简单的乡间舞曲改良到上层社会所喜欢曲式的维也纳作曲家，无论是作为伴奏音乐还是音乐会的乐章。兰纳因此名成利就，得以与对手兼好友老约翰·施特劳斯齐名，为后人所纪念。但兰纳在奥地利国外的名气始终不及老约翰·施特劳斯，因为施特劳斯有机会带领自己的乐团到英国和法国作巡回演出，但兰纳却无此机会。 兰纳出身小资，从小自学小提琴和作曲，十三岁参加了当时颇有名声的帕马乐团。十九岁时自己组建了三重奏团，后改为四重奏团。老约翰·施特劳斯也在其中，几年后发展成管弦乐团。继续发展后乐团一分为二，老约翰成为其中一个乐团的指挥。到1825年他们分道扬镳，1829年兰纳被授予“宫廷大舞会厅乐长”。他的二百多首作品中，除上述一百多首圆舞曲外，多数也是各种舞曲类型的作品，他也写过一些芭蕾舞剧。 他的音乐生涯是从为他的乐队改编流行曲调混成曲开始的，他的乐队也受到了宫廷舞会和其他娱乐场合的欢迎。兰纳曾组建四重奏团，1819～1825年老约翰·施特劳斯是其中的小提琴演奏员。后来做过维也纳第二市民团乐长，同施特劳斯是竞争对手。约瑟夫·兰纳一生作有112首圆舞曲，以及10首方阵舞曲、3首波尔卡、28首加洛普、6首进行曲和25首连德勒。 约瑟夫·兰纳（Josef Lanner）建立的名为“兰纳四重奏”（Lanner Quartet）的通俗弦乐四重奏乐团。这支乐队演出的曲目通常是维也纳圆舞曲和德国的乡村舞曲。到1824年，“兰纳四重奏”已经成为一支有一定规模的小型管弦乐队了。 1801年4月12日生于维也纳，1843年4月14日卒于奥伯德布灵。他的音乐生涯是从为他的乐队改编流行曲调混成曲开始的，他的乐队也受到了宫廷舞会和其他娱乐场合的欢迎。兰纳曾组建四重奏团，1819～1825年老约翰·施特劳斯是其中的小提琴演奏员。后来做过维也纳第二市民团乐长，同施特劳斯是竞争对手。时至今日当我们提到维也纳圆舞曲的时候首先想到的是大名鼎鼎的施特劳斯父子，其实 约瑟·夫兰纳的贡献同样是不可磨灭的。  小约翰·施特劳斯 小约翰·施特劳斯（Johann Strauss，１８２５－１８９９）,圆舞曲之父老约翰·施特劳斯的儿子，他的两位弟弟约瑟夫·施特劳斯和爱德华·施特劳斯也是著名的音乐家。不过小约翰是整个家族中成就最大，名望最高的一位。并为19世纪维也纳圆舞曲的流行作出了巨大的贡献。他“圆舞曲之王”的称号是由于他把华尔兹这种原本只属于农民的舞曲形式提升为了哈布斯堡宫廷中的一项高尚的娱乐形式。此外他的作品的艺术成就大大超越了他的前辈们（例如约瑟夫·兰纳和老约翰·施特劳斯），也更为人所熟知。他是奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家、施特劳斯家族的杰出代表；出生在风行跳舞的维也纳一个音乐世家家庭，与父亲同名。1844年组成自己的乐队，演奏本人和父亲的作品。1855-1865年应邀在圣彼得堡指挥夏季音乐会达十年1863-1870年任皇室宫廷舞会指挥。后又从事轻歌剧的创作。 其创作以《蓝色多瑙河》《维也纳森林的故事》《艺术家的生活》《春之声》和《安娜波尔卡》等一百二十余首维也纳圆舞曲著称，被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。他曾带领乐队访问欧洲各国，使维也纳圆舞曲风靡全欧洲。他的圆舞曲独具特色，旋律酣畅，柔美动听，节奏自由，生机盎然，是每年维也纳新年音乐会的主要曲目。他还作有《雷鸣电闪波尔卡》等一百二十多首源自捷克的波尔卡舞曲及几十首其他舞曲。１８７０年起创作了《蝙蝠》《罗马狂欢节》《阿里巴巴与四十大盗》《吉卜赛男爵》等十六部轻歌剧，对于欧洲轻歌剧的发展有着相当深远的影响。----  埃米尔·瓦尔德退费尔 米尔·瓦尔德退费尔 （Emil Waldteufel,1837-1915），法国作曲家。生于斯特拉斯堡。被称为"法国圆舞曲之王"、"法国斯特劳斯"的爱米尔·瓦尔德退费尔，作有二百五十首以上的管弦乐舞曲，其中圆舞曲占相当分量。 瓦尔德退费尔于一八三七年十二月九日生在施特拉斯堡，一九一五年二月十六日在巴黎去世。他的父亲是施特拉斯堡音乐学院教授。瓦尔德退费尔在少年时代就跟父亲学了一阵子音乐后进了巴黎音乐学院，受学于马尔蒙狄尔。他曾自费出版圆舞曲集《欢乐与痛苦》、《玛诺拉》。他创作的第一批圆舞曲获得成功后，下决心要在舞蹈音乐方面有所作为。从一八六五年起，他任宫廷里的钢琴家和宫廷芭蕾舞指导。一八七一年后作为指挥家，他曾在巴黎歌剧院的公开舞蹈会中指挥，同时在伦敦、柏林、维也纳指挥歌剧、舞剧而获得很大的成功。作为作曲家，他的圆舞曲和约翰·施特劳斯的音乐一样受到欢迎。最著名的就是《溜冰圆舞曲》。  |
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