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文化中国行
2016-01-05 20:55
1月5日上午，四川美术馆人头攒动，文艺界的前辈和文艺爱好者汇聚至此，“雄美之光——李兵水墨雪山画展”在这里正式拉开帷幕。 此次展览由四川省美术家协会、四川省文艺评论家协会、四川省政协书画院、四川省沫若艺术院、四川大学艺术学院、西南民族大学艺术学院共同主办，展览共展出画家李兵近年来创作的以其标志性高原雪山题材为主的数十幅国画作品。 画家李兵 作为四川美术馆2016年开年承办的重要展事，但开幕式却异常简单：议程只有一项，画展的主角——李兵作简短致辞。李兵首先提到，“之所以办这样一个展览，目的只有一个——讨教，向专家学者讨教、向同行道友讨教、向社会大众讨教。因为几十年来我画画的目的只有一个，就是歌颂真善美、展示民族魂。”作为水墨高原雪山画法创始人、中国美术家协会理事、一级美术师、四川省文联党组副书记兼副主席，画展的主角——李兵说，“今天之所以省略了介绍嘉宾、领导讲话等环节，是因为所有来观看展览的都是我的贵宾，我更想听到的并非溢美之词，而是大家在看作品时能多点时间给我提出意见和建议。”而当简短开幕式结束走进展厅时，摆放在醒目位置的征求意见薄和意见箱便是佐证。 李兵作品《旭日东升》 进入四川美术馆一楼展厅，首先映入眼帘的是一幅李兵的肖像画。惟妙惟肖的画中李兵身着西装，面带微笑，墨镜下的炯炯眼神透出画面，与每一位嘉宾和观众进行着无声的交流。四川艺术网在现场了解到，肖像画的作者是中国民间文艺家协会副主席、四川民协主席沙马拉毅，作为李兵的好友，他们曾经长期在一起生活和工作。“李兵的雪山是他生活多年的感受，他对雪山有着深厚的感情。”沙马拉毅说，一个画家唯有拥有如同大自然一般宽阔的胸怀，才能够感受到雪山的博大与坚强。而这种对雪山的特殊情感，被李兵融入到笔墨上来。 李兵作品《豪气心中留》 走进展厅，一座座巍峨圣洁的雪山犹如耸立在面前。细观李兵笔下的高原雪山，有的银光挥洒、有的金灿夺目、有的腾云拨雾、有的身披彩霞，观者如在仙境中倘佯，不自觉地接受着大自然神奇造化的启迪。展厅里大多是巨幅作品，走在画前，高原雪山的神秘和雄伟以及充满梦幻的美，大自然鬼斧神工造就的玉骨冰肌的韵味，都被李兵淋漓尽致地展现到了宣纸之上，画中之境令人神往、引人崇敬。 “高大挺拔、冰肌玉骨、春风化雨、润物无声，这十六个字是雪山给我最深厚的感觉。”曾经长期在雪山脚下生活和工作的李兵，二十年如一日孜孜以求为给雪山代言，在他心中，雪山的形象是挺拔、高大、庄严且神圣的。“雪山孕育了三江文明，堪称华夏文明的母亲，我必须要把它描绘出来。”在采访中，李兵说道。 李兵作品《晨风吹过霞满天》 纵观展厅里的数十幅作品，虽然同样使用了李兵自创的冰雪皴法，但每一幅作品却都有不同的面貌，而且近看唯笔墨、远观雪尽现。李兵并没有使用笔墨去画雪，其笔下的白雪，实际上是白纸的本色，而雪的厚度和质感则是通过传统中国画的勾、皴、点、染等写意技法来完成，写意性、书写性特征非常明显，完全不同于其他使用矾水、洗衣粉、盐、胶、揉纸等机理效果或甩纸桨、喷色墨等制作方式完成的雪景作品。 与李兵深交多年的画家胡真来在现场说道，“李兵先生师从于先贤黄纯尧先生，但也开创了自己独特的艺术风格。他在中国画的笔墨中找到了自己的一种语言，用这种艺术的语言表达出了自己的个性，这也正是艺术家最需要的。”胡真来说，李兵的冰雪山水画运用中国画的传统技法，同时又和西画的写实很好的结合起来。值得注意的是，李兵的画作在构图上常作留白，给人以想象和延伸的空间。“雄美、壮丽，是观者在看其画时最直观的感觉，雪山的壮美和大自然的魅力在其画充分的展现，让人为之震撼。” 李兵作品《香格里拉》 在李兵的艺术生涯里，他用了近20年开创了中国水墨高原雪山画技法——“李兵冰雪皴”（“块斧劈”皴）和“挤白”、“衬白”染雪法，填补了中国美术史水墨雪山画皴法空白，从而成为了中国雪山画体系的创立者和领军人物，其艺术作品和成就在业内外受到诸多好评和广泛认可。谈及未来的创作方向，李兵坦言，技法的探索是一个不断前行的过程，他愿不断的提升笔墨语言，往更高的阶段走。“艺无止境，在慢慢艺途上，我坚信还有很多未知值得去探索和发现。” 展览现场 当日下午，诸多文艺界的嘉宾在四川美术馆召开了学术研讨会。此次展览将持续至1月10日，并为市民免费开放。 部分作品欣赏 《满眼生玉色》 《祥云起处玉岭飞》 《冰凝泛玉光》
《冲霄傲寒霜》 《秋风壮山色》
《壮傲千秋寒》 藝
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