印象派绘画是西方绘画史上划时代的艺术流派,19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期,其影响遍及欧洲,并逐渐传播到世界各地,但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。 印象主义画家们不依据可靠的知识,而是以瞬间的印象做画。画家们印象派作品是抓住一个具有特点的侧面去做画,所以他们必须疾飞画笔把颜色直接涂在画布上,他们只能多考虑画的总体效果,较少的顾及枝节细部。 19世纪后半叶到20世纪初,法国涌现出一大批印象派艺术大师,他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制,例如,马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》。 印象主义的以粗放的笔法做画,作品缺乏修饰,是一种对笔法较草率的画法。印象主义采取在户外阳光下直接描绘景物,追求以思维来揣摩光与色的变化,并将瞬间的光感依据自己脑海中的处理附之于画布之上,这种对光线和色彩的揣摩也是达到了色彩和光感美的极致。 印象派风景画更是把这一特点发挥到了极致,自然之美在他们笔下成了无数种可能。 印象主义主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象,颜料在他们手中便成绘写自然,摄取自然最重要的材料。 广泛的题材面,被揉碎的城市、宁静的乡村古道……画家们似乎都在尝试用自己对于事物的独特理解与无限想象去捕捉那瞬息多变的大自然,而所有蕴含潜在美的的万物,在他们笔下也都如愿成了画幅中那一抹抹悄然绽放的浓墨重彩! 更多精彩内容请搜索关注我们的微信公众号:壹号收藏 |
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