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古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，为中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，有文字可考的历史有四千余年，据《史记》载，琴的出现不晚于尧舜时期。古琴蕴涵深厚的中国古典文化和文人精神，是文人雅士修身养性、寄情山水的乐器。“琴、棋、书、画”四艺历来被视为文人雅士修身养性的必由之径，而古琴因其“清、和、淡、雅”的音乐品格为文人所欣赏，位列“四艺”之首。代表了古典音乐文化的最高成就。它既是最具文人精神和审美情趣的传统乐器，也是一种极具艺术欣赏价值的艺术品。20世纪初，为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字，被称作'古琴'。至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。 魏晋嵇康《琴赋》云:“众器之中，琴德最优”。琴乐是古典音乐艺术的至高表现，以其优雅的音色涤凡俗之心，养浩然之气；琴身是工艺美术的精致体现，集斫琴、漆灰、书法篆刻艺术于一体，琴道是文人修身的方式，将人的感性和理性透过音乐的诠释升华至“悟”与“道”的哲学高度。 琴，作为一种特殊的文化，概括与代表着中华几千年的悠久文明。概括与代表着古老神秘的东方思想......。 【佛教文化与书画艺术里的古琴】 东晋 著名画家顾恺之《斫琴图》 也称《斲琴图》，相传为东晋著名画家顾恺之所作。作品描绘了古代文人学士制作古琴的场景。 整幅画面，有14个人物。他们或挖刨琴板，或制作部件，或造作琴弦，或上弦听音，或旁观指挥，还有几位侍者执扇帮忙。画中的文人学士，面容方整、长眉修目、表情肃穆、气宇轩昂、风度文雅。画中人物、器具，都具有东晋时代的特征。 所绘人物，写实而生动。从他们认真专注、一丝不苟的表情，可以看到他们对古琴的挚爱。
在中国绘画史上，有许多与古琴有关的作品，著名的如《竹林七贤与荣启期》砖印模画、宋徽宗的《听琴图》、王振鹏的《伯牙鼓琴图》等，画中人物或弹琴，或听琴。而内容为制作古琴的画作，迄今仅见一幅，这就是《斫琴图》。 元 王振鹏《伯牙鼓琴图》 北齐 杨子华《北齐校书图》 此图为北齐杨子华创稿，唐阎立本再稿，画北齐天保七年文宣帝高洋命樊逊、高乾和等十一人共同刊校国家收藏的五经诸史的故事。 唐 周昉《调琴啜茗图》 图中共五人，中间三人为宫中贵妇，一人于石上调琴，另两位一边啜茗，一边侧耳静听琴声，两侧侍者，一人手端茶托，一人执茶杯。人物神态端庄娴静。人物组合有坐有立，疏密得体，富有变化，表现了贵族妇女闲散恬静的享乐生活。
明 杜堇《庭院听琴图》 天龙山石窟里的抚琴乐人 巩义石窟里的抚琴乐人
北魏造像里的抚琴飞天 【战国-唐古琴鉴赏】 历代存世古琴是古琴爱好者及收藏家的深爱之物。以下介绍战国至唐的部分存世古琴。内容来自网络，难免有误！
湖北随县战国初期曾侯乙墓五弦琴 湖北省博物馆藏 此琴全长115厘米、头宽7厘米、尾宽5.5厘米、身高4厘米。通体髹漆黑，边缘饰以彩绘花纹。 琴体由独木雕成，中空，构成音箱，尾部为实体，首尾两端各有一山岳，隐间 (两山岳之间的有效弦长) 约106厘米。岳山上有五道弦槽，平均距离约1.1厘米。岳山外侧琴面上有五个弦孔，尾端弦孔外侧有一方头圆柱。琴弦早已腐烂无存。据琴的结构，推知其张弦的方法是先将琴弦固定于首端弦孔下方，然后张于琴面岳山上，经尾端弦孔，由琴尾下方上翻，系于琴柱上。《世本》：“神农作琴。神农氏琴长三尺六寸六分，上有五弦，曰宫、商、角、征、羽，文王增二弦，曰少宫、(少)商。”这件乐器可能是一种早期的琴。但其形体过于狭长，与记载不相符，也无法用手指弹奏。而且古代五弦琴尚有数种，形制也相近，所以难于确定。从器物形体来看，它更接近于马王堆三号墓出土“筑”。暂名为五弦琴。
湖北随县战国初期曾侯乙墓十弦琴 湖北省博物馆藏 此琴通体涂布厚黑漆，全长67厘米。面板长41.2、宽18.1厘米，浮扣在底板上形成音箱。1977年湖北随县（今随州市）擂鼓墩1号墓出土。尾部为实体，长25.8厘 米、宽6.8厘米。琴面的岳山上有十条弦槽，岳山根部有十个弦孔，通向面板内的月牙槽(即轸池)，十个轸安放在此处，旋动琴轸可微调琴弦。张弦的方法是弦的一端经过岳山于十个轸上，另一端经过尾端系于下面的琴足上。琴面不平，略呈波浪式起伏，尾端翘起。演奏时，只能弹散音（空弦音）、泛音或幅度较小的滑音。
湖北荆门郭店战国中期七弦琴 湖北省荆门市博物馆藏 荆门郭店战国七弦琴全长82.1cm，面板长50.8cm，琴身首尾等宽12.4cm。湖北荆门郭店村1号墓1993年出土，形制与曾侯乙墓十弦琴相近，系弦七根，是发现年代最早的七弦琴实物。
湖南长沙马王堆西汉七弦琴 湖南省博物馆藏 马王堆3号汉墓七弦琴，西汉年代。此琴全长82.4cm，面板长50.8cm，首宽11.5cm，1973年湖南长沙马王堆3号汉墓出土。此琴面板浮扣在底板上形成共鸣箱，尾部是一板状狭长实体。面板有磨损痕迹，磨损较严重的部位在弹弦处，即岳山内侧。可以说明这是一件长期演奏的实用乐器。
湖南长沙马王堆西汉筑 湖南省博物馆藏 西汉年代，长93.4cm，1993年湖南长沙王室墓葬出土。此器五弦。同墓还出土有柱码和木制击弦之弓。是首次发现的筑的实用乐器。马王堆1号汉墓彩绘棺头档上绘有拟人化神怪，端坐五彩祥云中，持棒（或弓）击筑；江苏连云港西汉墓出土一漆食奁，纹饰中也有一人击筑，均提供了形象的演奏图像。
南朝 万壑松风 仲尼式 音乐研究所藏 此琴长123.5cm，隐间117cm，肩宽19.3cm，尾宽14.7cm，厚7cm。此琴漆层较厚，似分三层，底层为薄鹿角灰胎，中层为坚硬的黑漆，表层为薄栗壳色漆，后以朱漆修补多处。小蛇腹断，紫玉徽，额镶钧瓷，长方形龙池与鳯沼。琴背项间刻篆书“万壑松风”四字，其右上角刻“云谷老人”长圆形印，池下刻“水晶子藏”四字方印。龙池两侧刻著名琴家管平湖手写隶书长篇铭文。下刻“管平”，“吉厂”两小方印。腹内纳音右侧有小字墨书“大通元年钟山沉约监制”。
隋款 万壑松风 霹雳式 年代：隋 长宽厚：长122，宽 ( 额19.2，肩21，尾14.5 ) ， 厚6.8公分。 漆色断纹：面为黑及栗壳色间朱漆，底栗壳色漆，发蛇腹、流水及冰裂断纹。 琴材配件：杉木面板，螺细徽，象牙轸；岳山、承露、龙龈、冠角、雁足等均以硬木制成。 琴腹款识：龙池内纳音两旁刻小楷两行“隋逸士李疑作 干隆庚戌年皇十一子重修”。 琴背铭文：雁足与龙池间倒向刻篆书琴名“万壑松风”四字。龙池两旁倒向刻小楷铭文“九德三起冠宋唐 流传曾历两名王 开皇遗制连珠祖 汉后论琴第一张 山左夏一翁识 并命第七孙法圣重修”。题识下刻篆书大印两方，其一为“益王之宝”方印，其二为“黄南道人藏古”方印。
唐 春雷 连珠式 台北故宫博物院典藏 此琴长126cm，高10.8cm，肩宽2.1cm，尾宽17.2cm。琴形饱满，黑漆面，具细密流水断。玉徽、玉轸、玉足、龙池圆形、凤沼长方形。琴底颈部刻“春雷“二字行草书填绿。龙池左右分刻隶书铭”其声沉以雄 其韵和以冲，谁其识之出爨中“，钤印一，印文剥蚀。龙池下似曾存一大方印，但经漆补，隐晦不清。 “春雷“为唐代名琴的名称，制琴世家雷威所作。明代《清秘藏》记之曰：”春雷，宋时藏宣和殿百琴堂，称为第一。后归金章宗，为明昌御府第一。章宗殁，挟之以殉。凡十八年，复出人间，略无毫发动，复为诸琴之冠。天地间尤物也！“传世唐琴极珍罕，此琴虽然纳音、双足、岳山、琴尾等处曾经后人修补，但琴身造形饱满，有唐琴之”圆“；当代琴家试弹，称此琴音韵沉厚清越，兼得唐琴“松、透”之美。
唐 春雷 伏羲式 旅顺博物馆藏 此琴通长123.2cm、肩宽20.3cm、尾宽13.9cm。琴为桐木斫、髹鹿角灰胎，脱漆处露葛布底，通身发小蛇腹断纹。金徽，琴面小弦一侧，约自七徽半至尾际有下陷裂痕一道，面之弧度较圆，左右项腰边沿之楞角毕具，而底面之项腰两处楞角浑圆，具晚唐琴的减薄特点十分明显。惟护轸之间，凤舌之下未见有减薄痕迹、并不见后配迹象。琴材甚旧，似有拼合，图形龙池、扁圆凤沼，池沼内未见腹款字迹。池上刻草书“春雷”，池下刻大印一方篆“沧海龙吟”。
唐 九霄环佩 伏羲式 北京故宫博物院藏 此琴形制浑厚，作圆首与内收双连弧形腰，相传为“伏羲式”，比明刻本《古琴图式》多一内收弧形。琴以梧桐作面，杉木为底，通体髹紫漆，多处跦漆修补，发小蛇腹断纹，纯鹿角灰胎显现于磨平之断纹处，鹿角灰胎下用葛布为底。琴通长124.5cm，肩宽21cm，尾宽15.5cm，厚5.4cm，底厚1.5cm。龙均作扁圆形，贴格为一条桐木薄片接口于右侧当中。腹内纳音微隆起，当地沼处复凹下呈圆底沟状，深度约2cm，宽3cm，通贯于纳音的始终。琴背池上方刻篆书“九霄环佩”四字，池下方刻篆文“包含”大印一方，池右刻“超迹苍霄，逍遥太极。庭坚”行书，左刻“冷然希太古，诗梦斋珍藏”行书及“诗梦斋印”一方。在琴足上方刻“霭霭春风细，琅琅环佩音。垂帘新燕语，沧海虎龙吟。苏轼记”楷书。凤沼上方刻“三唐琴榭”椭圆印，下方刻“楚园藏琴”印一方。腹内左侧刻寸许楷书款“开元癸丑三年斲”。以上铭刻中“九霄环佩”及“包含”印为同时旧刻，苏、黄题跋及腹款均系后刻。琴首下一双护轸为紫檀木所作，据广陵派古琴家徐祺《五知斋琴语》所述，当为清康熙年间所装。“诗梦斋”为清末北京著名古琴家叶赫那拉佛尼音布的别号。“三唐琴谢”和“楚园”均为清末贵池刘世珩的别号。 这张琴声音温劲松透，纯粹完美，形制极浑厚古朴，自清末以来即为古琴家所仰慕的重器、被视为“鼎鼎唐物”和“仙品”。因为它在传世唐琴中最为独特，最为古老，声音更是完美尽善，所以成为举国知名的瑰宝。 “九霄环佩”琴在清代未年就是北京琴坛的一件重器，当时对这张琴的品评，留下文字记述的共有3人。第一个是佛尼音布，得到这张琴后，就刻上了“冷然希太古”的评语。第二人是当时的大琴学家杨时百，他非常赞赏这张唐琴，对其爱慕殷切之情清楚地表露于著作之中。他在《琴粹》中说：“欧阳公之琴记，唐琴在北宋时已不可多得，况更历千年乎？宜乎今日唐琴如凤毛麟角也。近时都下收藏家仅……佛君诗梦之九霄环佩，其声音木质定为唐物无疑。……其余予收藏及所见虽不乏良材，要不能与数琴埒。”第三人是当时藏有“飞泉”、“独幽”两张唐琴的李伯仁，李伯仁为大琴学家杨宗稷弟子，杨氏将“飞泉”、“独幽”二琴定为“鸿宝”，而拥有两张“鸿宝”的李氏却将“九霄环佩”奉为“仙品”，“鸿宝”与“仙品”之间的差别，自可不言而喻了。 “九霄环佩”琴继佛氏之后，大约在1920年左右被逊清宗室红豆馆主溥侗所得。其后傅侗举家南迁移居沪上，“九霄环佩”亦随之南徙，遂成为上海琴坛名器，被收藏家刘世珩所得。1953年，经郑振铎局长提出，国家文物局由刘氏后人手中以重金购得，并转交故宫博物院。据上海的一位老一辈古琴家说：“上海曾有三张音韵至为佳妙的古琴，一张是王氏家藏的‘铁雀舞’，一张是吴氏所藏的‘秋月’，而最好的一张，就是已在北京的‘九霄环佩’”。“九霄环佩”之所以始终在琴坛上享有盛名，且饮誉上海，至今犹为人所称道，就因为它是非常琴所及的盛唐的雷公琴。 据文献记载，古代的琴多出于琴家的手制，或由琴家督造而成。到唐代，已经出现了专门从事古琴制作的家庭手工业作坊，以制作出售古琴为业，其中最有名的四家是雷霄、郭亮、张越、沉镣，另外还有娄则、冯超、三慧大师和超道人。不过今天从仅存的十几张唐琴中，可以认定的只有雷氏一家所制琴，这是因为雷氏琴不仅被唐贤所重，而且更被宋贤所重，他们收藏雷琴，并记录于著述之中，为后世识别唐代雷琴提供了依据。 四川雷氏造琴，相继了三代人，计有雷绍、雷霄、雷震、雷威、雷俨、雷文、雷珏、雷会、雷迅9人。其造琴活动从开元起到开成止，前后约120多年，经历了盛唐、中唐、晚唐3个历史时期。从《陈氏乐书》、《琴苑要录》所记可知，霞氏的绍、霄、震、威、俨5人为盛唐开元间人，属于雷氏的第一代。 《嫏嬛记》引前人之说：“雷威作琴，不必皆桐，遇大风雷中独往峨眉，酣饮着蓑笠人深松中，听其声连绵悠扬者伐之，斫以为琴，妙过于桐。”可见雷威所作之琴，并不拘泥于必须用梧桐、梓木，而是以峨眉松之良者为之，只部分使用桐木，却比桐木制作的还要好。在传世古琴中，尚未见有松木之作，文献中亦只此一例。清末大琴学家杨宗稷在《藏琴录·序言》中说：“确修古琴数十，其中杉制者竟居十之三四，且有最著名之古琴与最著名大家所制之琴皆用杉，池沼间表以桐。”在此最早提出杉木制琴的向题，最著名之古琴应该是“旧藏佛氏著名唐琴九霄环佩”，最著名的制琴大家所制之琴，只有盛唐雷威所制的《云烟过眼录》着录的“春雷”琴，才是杉木所制而池沼间表以桐木的。《嫏嬛记》所说的峨眉松，实质是杉木，这是盛唐雷威制琴的第一个特点。 雷威琴在槽腹制作上也与众不同。北宋苏轼《东坡志林》中说：“唐雷氏琴，自开元以至开成间世有人，然其子孙渐志于利，追世好而失家法。”什幺是雷氏家法？《东坡杂书琴事》中说开元十年造的雷琴“琴声出于两池间，其背微隆若薤叶然，声欲出而隘，徘徊不去，乃有余韵，此最不传之妙。”可见琴腹纳音的特殊做法，亦即上述雷氏第一代人所创造的家法。从“九霄环佩”与“春雷”两琴的纳音来看，都是在稍稍高的纳音中间，开出一条约五分深、一寸宽、通贯于纳音始终的圆沟。它既未增加琴面的厚度影响发音，又使龙池凤沼两个出音孔变得稍稍狭隘，藉以延长共鸣箱中余音的扩散。这是雷威制琴的第二个特点。 雷氏琴的声音特点，据《琴苑要录·斫琴记》说：“唐贤取重惟张、雷之琴（雷绍及震、威、张越也）。雷琴重实，声温劲而雄。张琴坚清，声激越而润”《陈氏乐书》说：“然斫制之妙，蜀称雷霄、郭亮，吴称沉镣、张越，宵、亮清雄沉细，镣、越虚鸣而响亮……凡琴音响者则必虚干，无温粹之韵，雷氏之琴其声宽大复兼湿润。”《渑水燕谈录》说雷琴“音极清实”。《六一居士诗话》说雷琴“其声清越，如击金石。”用传世的唐代雷琴相对照，具有家法特点的盛唐之作，虽已经历了上千年的自然变化，而上述音的特点依然存在，与它琴相较，其“清越如击金石”与“湿劲而雄”之异犹感突出，“九霄环佩”之音就是如此。
唐 九霄环佩 伏羲式 中国历史博物馆藏 此琴通体浑厚带圆，琴音洪松透润。桐木斲，黄色，质松古。栗谷色漆、蛇腹断、 蚌徽、圆形龙池，椭圆形凤沼。龙池纳音微隆，雁足、轸红色玛瑙制。 琴腹内有字, 题字难以看清。 背面龙池上方阴刻篆书“九宵环佩”，龙池两侧阴刻行书。款署：“嘉泰元年（1201）四月辛丑平园老叟周必大书”下刻“中和之气”印一方。原藏山东省博物馆，1959年转由中国历史博物馆收藏。
唐 大圣遗音 灵机式 北京故宫博物院藏 “大圣遗音”琴形制修长，作圆首与内收狭尾，相传为“神农式”，梧桐木斫，髹栗壳色与黑色相间的漆，局部有跦漆修补，纯鹿角灰漆胎，蛇腹断纹中现小牛毛断纹。通长120cm，肩宽20.5cm，尾宽13.4cm，厚5c,底厚1cm。圆形龙池，扁圆凤沼，腹内纳音微隆起。琴背铭刻，龙池上方刻寸许行草“大圣遗音”，池下方刻二寸许大方印一篆“包含”，池之两旁刻隶书铭文“巨壑迎秋，寒江印月。万籁悠悠，孤桐飒裂”，均埴以金漆，俱系旧刻，腹内在池之两侧有跦漆隶书款“至德丙申”。琴音松透响亮，饶有古韵。造型浑厚优美，漆色摧璨古穆，断纹隐起如虬，铭刻精整古朴，金徽玉轸，富丽堂皇，非凡品所能企及。 “大圣遗音”琴产生的时代背景，是天宝十四年（755年）三镇节度使安禄山发动叛乱，明皇奔蜀，太子李亨即皇帝位于灵武，改元为至德元年（756年），干支为丙申，“大圣遗音”琴为李亨即皇帝位后所作的第一批宫琴。 由于“大圣遗音”琴的斫琴人是由盛唐开元、天宝时代过来的，故所作之琴依然保持了盛唐时期的风貌，具有秀美而浑厚的气度，其浑厚感来源于琴面的弧度，弧度大琴面肥厚，气度自然浑厚了。由于琴面比较浑厚，在琴之两侧、项与腰两处向内收缩的部位，出现了厚逾两侧的不协调现象，从而影响到琴型整体的秀美，故将收缩进去的部位之上下边沿加工做成圆楞，使边侧上下楞角向中间移动，在视觉上减弱了侧面厚度的突出差距，在琴额之下，亦因琴面肥厚，采取了由轸池向外加工成斜坡形，以减薄琴额之厚度，所以这张唐代宫琴气象浑厚而绝无丝毫蠢笨之感。 与传世的常琴相较，“大圣遗音”琴的断纹也表现出时代特点，在某些部位出现有较为宽大的断纹，即大蛇腹纹，在大蛇腹纹之间又出现若干细小的牛毛断纹。在这两种断纹的表面可以看到不同的现象：大断纹已略有翘起如剑锋，且露出点点白色颗粒及一丝鹿角灰漆胎，它是随着漆质老化而先期断裂出来的。而细小的牛毛断则是随后陆续发生的。南宋赵希鹄在《洞天清录》中讲古琴时说断纹是“愈久则断纹愈多”，所指就是这种现象。
唐 大圣遗音 伏羲式 中国嘉德拍卖 琴为伏羲式,桐木胎，鹿角沙漆灰，色紫如栗壳，金徽玉轸，圆形龙池，扁圆形凤沼。七徽以下弦露黑色，遍体蛇腹断纹，中间细断纹，额有冰纹断。圆池上刻草书“大圣遗音”四字，池内纳音左右上下四隅分刻隶书“至德丙申”四字年款，至德丙申为唐肃宗元年（公元756年）中唐之始，池两侧刻隶书“峄阳之桐，空桑之材，凤鸣秋月，鹤舞瑶台”十六字，池下有“困学”、“玉振”两方印，以上除年款外皆髹金。青玉轸足，细镂绦结及旋瓣花纹，为明朝所制。迄今已近一千二百五十年，传世既久，琴之足孔四周漆多剥落，木质亦接近朽蚀。足端虽缠裹织物并嵌塞木片仍难固定。张弦稍紧，既有损琴背虞，幸好管平湖先生有安装铜足套之法，为此王世襄先生特请铜器修复专家高英先生制作铜套并仿旧染色，再请金禹民先生镌刻八分书题记“世襄、荃猷，鬻书典钗，易此枯桐。”十二字。又请管先生安装铜足套于孔内，不仅天衣无缝，且琴音丝毫无损，效果极佳。
唐 九霄环佩 伏羲式 中国嘉德拍卖 琴为伏羲式，杉木造成，木质松黄。配以蚌徽。白玉制琴轸、雁足，刻工精美。岳山焦尾等均为紫檀制，工艺规整。琴身暗补红色漆，鹿角灰胎，间以历代修补之墨黑、补漆等。琴身通体以小蛇腹断纹为主，偶间小牛毛断纹。琴底之断纹隐起如腿，均起剑锋，突显比琴面浑古。究其原因，系此琴面仍可供按弹抚弄，若断纹起剑锋反碍事及易出杂音，故琴家每三数年便一小修，旨在磨挫其断纹之剑锋的原故。琴身颈腰之面底等均作唐琴独有之圆楞减薄处理。龙池为圆形，凤沼作细长之椭圆形，以漆作赔格。琴面以微隆起之势成纳音。龙池内有唐宫琴格式之寸许大字“至德丙申”( 即公元 756 年，为中唐之始 )刘书腹款。琴背池上阴刻篆书“九霄环佩”，是为琴名；龙池下刻“清和”篆印，二印均为唐代原刻，尚有原填金漆痕迹。比照海内外公私藏家收藏的唐琴，北京故宫博物院旧藏“大圣遗音”和北京琴家锡宝臣旧藏之“大圣遗音”，均有“至德丙申”款；辽宁省博物馆藏之“九霄环佩”、中央音乐学院藏之“太古遗音”、美国弗利尔美术馆藏之“枯木龙吟”亦均有“清和”篆文方印。另有“汾阳后裔郭京家藏”和“东坡苏轼珍赏”篆文印二方，篆刻时间略晚于唐代。此琴弦长 112.5 厘米，音质苍古，为唐琴中佼佼者。此琴原为上海文史馆馆员沈迈士先生旧藏，后转让吴金祥先生递藏，早年流失海外。 2003 年7月北京春季的嘉德拍卖会上出现的“九霄环佩”是国内艺术品市场上首次出现的唐代古琴。并以 346.5 万元人民币高价成交。这一价格创造了当时中国古琴拍卖的全球最高价。
唐 松风自合 子期式 年代：唐（唐昭宗光化元年 898 年） 长宽厚：弦长 113.5cm，通长125cm，肩宽18.8cm，项宽16cm，尾宽13.5cm，厚4.8cm 。 漆色断纹：面底皆为栗壳色漆，且俱发流水及牛毛断纹。 琴材配件：桐木面板；蚌徽，琴轸、雁足，岳山、承露、冠角（新）、龙龈、龈托等皆紫檀木所制。 琴腹款志：圆形龙池内刻“光化元年”。 琴背铭文：轸池下方以李阳冰小篆刻琴名“松风自合”四字。龙池下方刻有两方篆文大印分别为“风泉”、“水岩”四字。 备注：龙池、凤沼皆圆，岳山，冠角修补，收藏时破烂修后完好如旧。
唐 飞泉 连珠式（雷） 现藏北京故宫博物院 “飞泉”琴是传世著名的晚唐琴之一。朱漆，杉木斫纳音为桐木所镶贴，鹿角灰漆胎.发蛇腹间冰纹断。通长122cm，肩宽20cm，尾宽14.5cm，琴面弧度漫圆如弓形，底厚1.2cm，龙池、凤沼均作长方形。琴作方头，项与腰均作内收三连弧形，清康熙间刊印的《德音堂琴谱》定为连珠式，系隋逸土李疑所创作。琴背龙池。上方刻草书“飞泉”及篆文“贞观二年”双边印一方，地下刻篆文“玉振”方印及“金言学士卢赞”双边长方印各一。池之两旁刻篆书铭文“高山玉溜，空谷金声。至人珍玩，哲士亲清。达舒蕴志，穷通幽情。天地中和，乃物咸亨”。惟“飞泉”与“玉振”印及篆书铭文为早期同时镌刻。名与印且填以金漆。断纹已通，“贞观”与“金言学士”二印之刻工晚于前者，但均非近代所刻。琴音清润松灵。温劲而古。 此琴在民国初年为北京琴坛名器之一，由古琴家李伯仁所藏，孪氏另有晚唐“太和丁未”款“独幽”琴。“飞泉”大约在1944年秋冬之际，被人送至地安门大街某银号作借款抵押，经人发现遂转告其友程子容。程子容名宽，为名古琴家管平湖先生弟子，即请平湖先生为之鉴定，管氏因以同门琴友故人旧藏之鸿宝相告，程子宏遂以重金易之归藏于其家。1979年春夏之交，程子容从家乡平陆写信给当时的国家领导人，愿意将珍藏三十余年的唐琴“飞泉”捐献国家，以后经国家文物局批转，由故宫博物院接收。 对于唐琴两侧的项与腰内收增厚部分，要将上下之边做圆，使楞角线向中移动，缩小与其上下端侧面厚度的差距，于琴头额下亦加工成向上斜出，以减簿这几个部位的厚度，这是唐代古琴独具的特点。晚唐琴由于面板的弧度变化，面上项腰内收的厚度已不甚突出，故仅将底上两处的楞角做圆，可见唐琴的这种传统风格在不断演变。今天从琴背上项腰做圆的情形看，“飞泉”与”大圣遗音”确是相同，但就两琴的铭文看就不同了，“飞泉”的铭文中有”至人”、“哲士”及“达舒蕴志，穷运幽情”之词句，显战不是宫琴所宜有着，从这个角度来看，项腰做圆与额下斜出实为唐琴的特点。
唐 飞泉 神农式（雷） 汪建侯旧藏 此琴全长121cm，弦长112cm，琴肩最宽处19cm，尺寸适中。螺徽、玉、岳山和焦尾等用紫檀制。底板开长形而圆角之龙池、凤沼，面板为梧桐。将琴平方桌面视之，则不但琴面圆拱、底板亦稍外拱，符合古人鉴赏古琴之术语“唐圆宋扁”。琴腹内刻有“大唐开元三年 雷氏制”，琴背刻有“飞泉”两绿色的草书大字。还有很多其它刻字。
唐 独幽 凤嗉式（雷） 现藏湖南省博物馆 独幽琴是晚唐之作，凤嗉式，长120.5cm，肩宽20cm，尾宽14cm 。琴面黑红相间漆，梅花断纹与蛇腹断纹交织，背面牛毛断纹。龙池上方刻“独幽”，池内有“太和丁未”四字（即唐文宗元年，公元827年）。背面凤沼之有“玉振”印章。琴尾有李静(伯仁)题款。此琴于明末清初为王船山所用，民国时由已故湖南琴家李静珍藏。
唐 枯木龙吟 连珠式（雷） 现藏中国艺术研究院音乐研究所 长宽厚 ：长122.6，宽（额19.2，肩19，尾13.5），厚 5.9公分。 漆色断纹：通体原髹黑漆，漆胎不厚，漆色黯黑有光，现琴面朱漆系后人所加，底板大体保持原样。 蛇腹断，局部兼牛毛断。 此琴曾由著名琴家汪孟舒珍藏，并补髹朱漆，磨工未竟而止。琴面之象牙末、孔雀石漆灰等处亦系汪氏所补。 琴材配件：玉轸，玉雁足。 琴背铭文：龙池上方刻行书“枯木龙吟”四字。龙池下方刻篆书“玉振”双边大印一方。 制作特点：连珠式，杉木制。琴体圆中带扁。龙池圆形，凤沼扁圆形，纳音较平，系另粘桐木而成。
唐 一池波 神农式 查阜西旧藏 琴通长124cm，隐间115.2cm，肩宽22.2cm，尾宽17cm，厚7.6cm。肩在三徽处，背面尾部浑圆。八宝灰胎，表面朱、黑两漆，颜色斑斓。圆形龙池，方形凤沼。琴背池上刻“一池波”三字。下有近人沉草农题诗与识文，后刻两方印。
唐 太古遗音 月琴式（师旷式） 中央音乐学院藏 此琴通长122，隐间112.6，肩宽22.5，尾宽15.4，厚3.3公分。 原黑漆、大流水断纹、桐木制。背面龙池为圆形，凤沼为长圆形，龙池上方刻行书“太古遗音”四字，龙池下方刻篆书“清和”印，其左侧刻“吴景略重修甲子中秋”九字；池内腹款为“贞观五年伯施氏仿古制”十字，现在表面朱漆系吴景略教授重修时所改。有的学者定为唐琴。
唐 老龙吟 响泉式 现为高仲钧珍藏 此琴原为响泉式，后改仲尼式。琴通长121.3cm，隐间110.2cm，肩宽21cm，尾宽14.5cm，厚4.1cm。琴体秀美，项、腰边棱略带圆势。鹿角灰胎，黑漆，蛇腹断兼细密流水断。长方形龙池，椭圆形凤沼。琴背项间刻”老龙吟”三字。龙池内纳音较平，原为苏州琴家汪星伯所藏，后归天津琴家高仲钧珍藏。据有关专家鉴定，该琴是中唐所作，琴名为原刻。
唐 梅花落 仲尼式 沉草农旧藏 此琴为仲尼式，琴通长118cm，隐间110.2cm，肩宽19cm，尾宽13.5cm，厚6cm。琴面以黑漆为主，间有红、黄色。蛇腹断纹，螺徽。红木雁足，呈五角星形，侧面雕成齿轮状，足底精雕细琢。背面龙池内左侧刻楷书“大唐武德元年岁次戊寅”十字。1963年上海琴家沈草农先生为其题名和题款，由严益堂先生镌刻于琴底，自此该琴名为“梅花落”。沈草农先生题款“癸卯六月下澣希翁记”。
唐 宝袭 月琴式（师旷式） 山东省博物馆藏 此琴长122.2cm，肩宽25cm，尾宽16.5cm。栗壳色底漆，外髹黑漆，小蛇腹断兼流水断纹。背面龙池上方刻“宝袭”，近雁足处刻有篆书的玺印“御书之宝”。圆形龙池内唯左上一字留有极少部份墨迹，其余墨书完全不见。此琴保存完好，仍能演奏，然音质平平。
唐 沧海龙吟 仲尼式 长宽厚：弦长111cm，通长122.5cm，肩宽19.4cm，项宽19.1cm，尾宽14.5cm，厚5cm。 漆色断纹：面底皆为栗壳色间黑色漆，琴面布满细龟壳、梅花、流水等断纹；琴于1954年徐立孙先生重修过，无断纹，仲尼式。 琴材配件：桐木面板；金徽，象牙足，琴轸、岳山、承露、冠角、龙龈、龈托等皆檀木制。 琴背铭文：轸池下方以草书刻琴名“沧海龙吟”四字。龙池右侧刻”公元一九五四秋月南通徐立荪重修慕 籧道人珍藏刘嵩樵书于纯阳宫”。 备注：修过多次字后刻。
唐 天蠁 响泉式（雷） 广州博物馆藏 天蠁琴，为广东历史上的四大名琴之一，长126.7、肩宽19、尾宽13.4、肩厚4.2cm，琴底颈部刻篆文“天蠁”二字，下有“万几永宝”印文。据传为唐代成都名匠雷氏所制，曾为唐代著名诗人韦应物收藏、使用。唐代四川雷氏为制琴名家，制品在艺林中极负盛名，尤以雷文、雷迅、雷威等制琴名匠所制为着。清嘉庆年间，有石茂才者，以千金购归岭南，后为海山仙馆潘仕成所得。海山仙馆归官拍卖后，辗转为广东鉴藏家黄泳零所得。1940年春，曾在香港“广东文物展览会上”展出，建国后为广州博物馆藏。 |
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