学习笛子，基本功很重要。这一点大家都知道。但基本功具体指哪些内容呢？基本功就是练长音吗？当然不会。但吹长音确实是基本功训练的一个重要部分，要在这方面下更多功夫。那么，基本功究竟是哪些呢？我根据手中的教材总结了几个方面。希望对大家有所帮助。
基本功：
一、外功
（一）贴笛膜。（音色）
笛膜贴的好坏直接影响到音色的效果，所以吹笛之人一定要把笛膜贴好。笛膜本身纤维纹路要顺着笛子的纹路，拉出的褶皱垂直于笛身的纹路。（笛身的纹路是顺着笛子的），褶皱不必太多，六条左右就够。不能粗，要细而密，褶皱更不能重叠。笛膜有正反之分，反面要贴在膜孔上。筒条状笛膜，外面为正；片状笛膜，光滑的一面为正。
（二）演奏姿势。
姿势不仅是为了美观，更重要的是保证气息的顺畅、演奏的方便。避免出现气虚、肌肉疲劳的现象。演奏姿势有站姿、坐姿。无论哪种姿势，重心一定要在中线上，头正、肩平、腰直，身体可以略向左侧（反向持笛向右）。自然放松。
（三）持笛方法。
持笛直接影响笛子的成音和演奏技巧的自由发挥。若养成了坏习惯，以后的练习一定会，遇到困难（我就因为持笛太用力，嘴唇用力顶在吹孔上，深受其害。现在仍在努力改正中。）正确的持笛方式是：笛身水平，与肩约成45度夹角；吹孔置于口唇中部下沿处，风门正；嘴唇与吹孔垂直，不能贴在吹孔上。以正向持笛为例，右手大拇指在第二孔和第三孔正对面托住笛身，左手大拇指在第六孔略上方，
但不要超过膜孔。小指要顺从贴在笛身侧面。双手自然弯曲如握物（手指可自然放松，不能绷直。掌心像握着鸡蛋。）持笛不能过于用力，更不能用力往上顶。这点一定注意！小指要有独立性，大拇指和小指用力恰到好处，使笛身不至于抖动。但不能太紧张，影响手指灵活。
（四）指。
指法要掌握筒音作2、5、1三种。要多锻炼手指的弹性、韧性、独立性。要常做徒手操。
练习交叉指法和快速音阶，要清晰、准确、均匀，不能一味求快。还可以通过练每个音孔的指颤音来锻炼手指，指颤音不能影响笛身和气息的稳定。用手指弹打音孔（不吹气），要发出清脆的声音。
（五）简谱知识。
学习基础的简谱知识才能方便的和乐友交流，也能照教材学习。强烈建议初学者先学习简谱基础知识
二、内功
（一）呼吸方法。
吸气：
口腔鼻腔迅速打开，用“嗷”字口型吸气。感觉气到了胸部中间，即中间的几根肋骨开始扩张，就要停止吸气，如果继续吸气就会造成提肩、扩胸的不良效果。吸气不能贪多，要根据乐句，的长短适量吸，以免对身体产生过多的负担甚至造成伤害。，呼气：吹笛时成声的质量取决于呼气的正确程度。正确的呼气方式要使气流“充实、平稳、均匀”。呼气时要用下肋骨和脊柱下部的肌肉，要感到腹部前后有受力点，将气体有强度有一定紧张感地挤压出去。呼气要平稳没有抖动。认为气息不稳的振动就是腹（气）震音，这是极其错误的。平稳不代表不变，相反，要锻炼呼气的灵活性和弹性，能适应吹奏中不同的速度和强度的要求。呼气时不能把气一次全吹出，要留有余地以便吸气。
气息：
平时要多练练气息的绵长，尽量延长一次稳定发音的时间。 吸九分，吐八分，吹完一个音再顺着音阶往上练。但要量力而为，循序渐进。以免伤身。也要锻炼气息的灵活，能够吹出由弱到强逐渐变化的音。
（二）初步成声。（音准、音色、饱满度、稳定）
初步成声就是通过吹长音来练习的。发音要平稳、结实、无沙音。吹奏时有类似叹气的感觉。吹长音时，每个音用吐音开始，保证音头的清晰。刚开始练，每个音吹四拍，然后逐渐延长到八拍。吹的时候还要仔细听，最好录下来跟别人的对比，要特别注意音准。不仅仅是练习长音，平时练曲子也不能只把旋律吹出来就行了，而是要努力把每个音都吹好，吹准、吹稳。平稳并不是一成不变，而是不能因为气息的原因产生不稳定的颤抖，音高音量无规则的忽高忽低。只有先练习如何吹稳，才能在吹曲子时有能力控制高低强弱。
（三）风门。吹长音有一个很大的作用就是帮助我们找到最佳口风。
这里把风门单独提出来是为了引起大家足够的重视。风门主要是通过吹长音来加强的。要在吹长音中找到最佳风门，并记住它。 最好可以照着镜子练习，以免风门变形。（特别是本身风门就有些歪的乐友。）平时可用“参禅法”练习风门，即双手合十（中间留缝）置于胸前作参禅状，眼睛平视不要低头，然后用吹笛的口风向下吹气，让气从双手之间的缝隙通过，手背不要感觉有风。
(四) 吐音。（舌）
吐音是属于技巧类，但我还是把它归于内功。双吐、三吐；外吐、内吐；气吐、唇吐，这些很难练，可以先不管。但单吐一定要练。适当的轻吐在演奏中绝对要用到，它能保证音头的清晰。是保证音质厚度和音色圆润的关键。所以难练不代表可以不练，平时还是要注意练习。练习吐音要保持正确的口型不变，吐音清楚均匀，气息不能虚。吐音演奏需要舌头灵活、自然，有弹性。平时要做念字练习。
三、常用招式
为了演奏好曲子，一些基本的技巧也是必备的。
（一）滑音。
滑音是竹笛的一种常用演奏技巧，多用于诙谐、幽默；低沉、哀怨的乐曲中。这种技巧极大地丰富了竹笛的表现力。分上滑音、下滑音、圆滑音（又叫回滑音、复滑音）。看似学会不难，但吹滑音对气息的配合要求很高。想演奏得圆润、无痕迹不易。要在平时的练习中多体会，力求达到自然。滑音很实用，对感情的表达很有帮助。
（二）叠音。
叠音有本音上方二度、三度、四度甚至更多的叠音，掌握好二度、三度的就好。如1的叠音，吹成（2）1、（32）1。 叠音很适合用来表现一些微妙的感情 ，适当运用很有韵味。可以使平淡的乐句变得令人回味。
（三）打音。
打音也是竹笛演奏的一种常用技巧，运用得当能给乐曲增加美感。 练习打音也可以锻炼手指的速度和力度，对气、指的结合也有较高要求。（笛子演奏中各种震颤音技巧也不可少，但那是气息练到一定程度后的事了。初学就急于练习的话，对加强气息的稳定不利。）
后记：
以上的内容就是初学竹笛要练习的基本功了。掌握好这些，就能有很好的表现力。历音、腹（气）震音，花舌、指颤音、指震音、循环换气……练习这些技巧还为时尚早。归类时，我用了“内功、外功、基本招式”来帮助大家理解。就是想说明，练笛跟练功一样。没有深厚的功底，尤其是内功，而一味追求绝世武功、一招必杀、武林秘籍之类的，那是走火入魔。令狐冲会独孤九剑又怎样？只能唬唬不知情的，真正打起来还不是说晕就晕。练吸星大法又怎样，还是有弱点，被硬吸的内力反噬折磨得死去活来。还是得用《易筋经》化解。练功也不能一味求快，王重阳的内功天下第一，虽进度慢，但却是武林正宗。内功部分不是朝夕之功，而是每个学笛之人一辈子必修的功课。内功的练习是永无止境的，而一日不练就会散功。虽然难练，但一定要坚持。再说长音，吹长音是练习口风、气息的不二法门。如果说一首好的乐曲像一篇美文，吹长音就像学写字。字都不认识、写不好，凭什么写出美丽的诗篇呢？基本功练习中，长音练习一定是重中之重。外功、内功、招式不是独立，更不是对立的。而是相辅相成。应该结合起来练。
比如说练长音，就很锻炼外功中的口风和内功中的呼气。吐音对呼气、嘴型的固定、手指的配合都有很高的要求，练习吐音对这些很有帮助。滑音一定需要气息的配合，所以练好滑音跟内功有很大的关联。叠音、打音对手指的弹性、韧性，气息的弹性都很有要求，气息方面跟吐音也有相通之处。
