读书心语 
大气磅礴写性灵
--欣赏邓永广的写意花鸟画
周 节 文
中国画有门类之分而无难易之别。山水、花鸟、人物都有自己的难点。曾有学画者以为写意花鸟画或相对容易些，这是误解。写意花鸟画与其他门类对笔墨、意境等艺术规律的要求基本是一样的，其作画过程虽一般较短，而意在笔先，胸有成竹又随机应变对灵活性发挥的要求较高，同时它更强调主观感情的倾泻和激情的迸发。所以，创作一幅具有美学价值的写意花鸟画绝非易事，邓永广先生的创作之路便是很好的佐证。
邓永广早年曾从著名画家程大利先生学画，程先生时在基层文化馆任美术辅导，讲授绘画基础理论并辅导学生的造型、色彩基本训练。程先生引领的是一条正规扎实的艺术之路，他强调学生必须集中精力画画，更要沉下心来读书。永广此番经历获益匪浅，影响深远。后顺利考入江苏省轻工技术学院美术系。数年来，在浓厚的艺术氛围里耳濡目染心摹手追，得诸多老师指授，以优异成绩完成学业。
永广在工作之余一如既往临池不辍，品味名家名作，遍读画评画论，潜心笔墨锤炼并注重人品修为，作品艺术水平日渐提升，在省、市画展和许多报刊上陆续看到他渐入佳境的写意花鸟画作品，不少作品还得到过层次颇高的奖项。而真正的艺术家，绝不会为点滴成就所陶醉，应敢于不断否定自己，不断完善自己。永广有更高的艺术追求，他毅然放下工作到中国艺术研究院中国画院深造，得以入山问樵，闻道绎理，再当小学生。受范扬、郭怡宗、满文起、王同军、白云乡等名家悉心指导，在继承传统的基础上兼收并蓄。其间除艺术理论、技法、临摹历代作品等课程之外，又多次随导师赴天目山、太行山、云南大理及贵州山区等地写生。写生是画家对客观事物再认识的深化过程，李可染先生教学生“欲师造化，必重写生”。永广零距离接触名山大川奇花异禽，思想情操受大自然熏陶，写生中创作思路、题材都得到拓展，胸怀眼界亦随之开阔。作为收获，他带回大量速写和充满新意的创作稿。看他的“南国印象”等作品，似欲尽量摆脱习惯的构图章法，设色大胆，意境营造新颖 ，令人眼前一亮。
品评一幅画的基点，当是远观其气势意境，近察其笔墨韵味。邓永广的画，特别是他的大写意，给人的第一感觉就是大气，看永广作大写意，近乎一种享受。 曾看他画六尺墨荷，用笔果断，时急时缓，酣畅淋漓。落纸蕴藏骨力似绵里藏针，“经意之极，若不经意”，所谓“力平而留，到处可收”，绝无轻浮顺滑之笔。用墨的浓淡、枯湿也控制得当，线、点、面的运用于型体塑造，则气运笔随，一气呵成。不由使人想到苏轼的名句“当其下手风雨快，笔所未到气已吞”，这样的作画状态岂无气势？岂无灵性？当然，所谓大气磅礴，不能单看作画过程，更要看其艺术效果，作品是否有精气神的视觉冲击力，是否有真善美的艺术感染力 。这是综合功力、学养积累和长期实践的结果，也是画家性格本色的形象显示。
精神境界是写意花鸟画的灵魂。对于写意 ，永广已有清醒的认识。写，其本体含义为书写，即书法的元素，其主体精神则为倾泻，---激情的倾泻，写意，写心，写性灵。而意，则是通过写传递出的精神境界，意境。花鸟画虽多以花鸟及动植物为载体，却寄托着画家的某种意念、理想，或赋予某种寓意的内涵，如荷的高洁，松、梅的坚贞，竹的劲节或鹰的气魄鹤的祥瑞…..在永广的作品里，“清风”，“残荷”，“秋声”，“荷塘所见”，“映日荷花别样红”“群英图”等，都从不同角度留下了自己的心路轨迹，同时也展现了阳刚大气的画风和苍润适度元气淋漓的墨韵。欣赏他的画，赏心悦目，也在潜移默化中得到某些有益的人生启迪。
永广性格随和，谦卑宽容且有情有义，在单位和书画界有很好的人缘。目前就职于政府部门，业余时间在花鸟画领域能够达到现在的艺术水平着实不易，客观因素之外，端赖自己的勤奋和悟性。从学艺的角度说，来日方长，然而，永广并不满足于此，求新，求变，求更高境界，是他继续攀登的目标，这个目标并无定位且愈追愈远。
2013.4.20
于恬淡中感受静谧 在恢宏处领略高远
—读新水墨画派江苏沛县邓永广的书与画有感
云南宣威 刘顺华
读永广画，有如品宋家词。或则简洁明快，或则意象饱满，或则宛约清丽，或则气势磅礴。总能予人以一种视觉上的冲击和心灵上的震撼。
在他的画作中，不论是山水虫鱼，亦或是竹梅兰菊、鹤鹭蝶猫，在取材上都较为随意，并不拘泥于一时一地，一物一景。因而，他的视野是开阔的。在画面构图，线条处理，墨色运筹，意境谋划等方面，他都能因题而异，灵活多变，得心应手。
譬如，他曾赠我一幅题为《雨后》的墨竹图。这是一幅立轴，每次品读，凝眸而视。画中那雨乍停而风不止，新笋发而露欲滴的情态，就十分传神。使人在一刹那顷仿佛就聆听到风中竹叶在“沙沙”作响，凉风掺和着水汽扑面而来。那分感触，十分快意。
还有一幅他即兴而就并赠予我的狂草横幅，刘邦的千古绝唱《大风歌》，亦是我的最爱。每次读它，那气势恢宏，笔力雄浑，章法严谨，气韵流畅的艺术风格，总能给人几多振奋，几多陶醉。
又如，在一幅题为《烟波十里》的画作中，画面以荷叶为背景，在天光水色的映照下，荷叶寂然无声，四只鹭鸶竚立池中央，相依相偎，引颈顾盼，似在聆听天赖之音，又似在窃窃私语。通过这一动一静，活脱脱烘托出一个温馨而宁静的水鸟家园。
再如《猫咪图》，这是一幅斗方。画面所展示的是一只憨态十足骄柔可人的蹲在地上的猫。那眼神，专注而警醒，那意态，慵懒而从容，让人在不经意间便感受到了生活中那分久违的恬淡与宁静。
总之，在我看来，邓永广的书画创作，取材宽泛，不受地域与时令限制，信手拈来，自能成章。在构图上，或则简洁，或则丰满，或则飘逸，或则凝重，均能根据所要表达的心理意象来决定取舍。题意与画面都较为吻合。在墨色运用上，干湿相间，浓淡相宜，均较为得体。而在意境的营造上，不论是刻画空灵，恬淡抑或高远，均能因题而异，达到匠心独运，别具一格的艺术效果。
我以为他在艺术上的建树，恰好映证了“名师手下出高徒”这一古训。因为，他所师从的便是当代知名书画大家程大利先生。不论是在创作理念，表现手法，还是在艺术风格，
2014年6月20日
作者简介
邓永广，字苏亚，1959年出生，江苏沛县人，1984年毕业于江苏省宜兴美术专科学校。现就读于清华大学美术学院全国美术理论研究与书画创作高研班。江苏省美术家协会会员，中国新水墨画研究会研究员。王奇寅新水墨花鸟画工作室画家。
