|
展览地点：杭州市大井巷22号艺王府 主办单位：浙江艺王府文化传播有限公司 协办单位：浙江省青年艺术研究会，兴庐画坊工作室，浙江时代水墨策展机构 支持单位：老台门酒业公司 读东洲山水画有感陈磊 认识东洲已有多年，记得初识时看了他的画。开卷清气迎面而来,待细看时发现他是凭恃着天性在画画，感觉超然。但象是缺了一些“站桩功”。近年来东洲注重了从传统入手，对“桩功”下了苦功。读了他近期的山水画，笔墨精进。他对传统江南画格的作品进行了承接，在作品中呈现出一个江南人对江南山水的知解。 白云深处 34乘44厘米 自元代山水画多写江南山水，因画家多居江南，也因地貌、气候的特征，使江南画中多用灵动的圆笔。多用干笔侧锋、拖笔中锋，从淡到浓的积墨法。干笔借助江南空气中的大量水分在纸本上层层加染，使之“浑厚华滋”。 春色晴山 68乘49厘米 江南山水画实是借助江南气候的湿度滋润着江南画中的山山水水。至此元以前的湿笔画法已演进为干笔画法。黄公望在《写山水诀》中说：“山水之作，昉自汉、唐，古笔遗墨，不复多见，米南宫称董北苑无半点李成、范宽俗气，一片江南景也。厥后僧巨然、陆道士皆宗其法。陆笔罕见，然笔往往有之，亦有逼于董者。其有学于然者，曰江贯道，用墨轻淡匀洁，林木树叶，排列珠琲，宋人亦珍之，视然则大相径庭矣。 寒映湖山 69乘49厘米 作山水，必以董为师法，如吟诗之学杜也。”又说：“董源小山石，谓之矾头，中有云气。此皆金陵山景。皴法要渗软，下有沙地，用淡墨扫，屈曲为之，再用淡墨破。”“董石谓之麻皮皴，坡脚先向笔画边皴起，然后用淡墨破其深凹处。着色不离乎此”。所以他主张：“画石之法，先从淡墨起，可改可救，渐用浓墨者为上”。“作画用墨最难，但先用淡墨积至可观处，然后用焦墨、浓墨，分出畦径远近；故在生纸上有许多滋润处”。他提出的积墨法其实是对江南画特点的一个总结。而积墨法源于董、巨及二米，二米的“点滴云烟”以干墨积染，尤其是在纸本上会有许多滋润处。因而追本溯源对江南画格的画家来说从祖述上发掘出王维、董、巨、二米是最合适的本源。 净山浮翠 34乘44厘米 东洲所吸纳的养分正是江南画格的山水画。从他的《雨后空林》、《青山有于约》、《暖日晴风》等一系列作品中，皆可见江南的湿润使他的笔墨滋润在纸本之中。并在山水云烟中体会着平静淡远、精神自足的人生。东洲的作品，呈现了他所处认知阶段与追求，他让阅读他画的人领略了他的山水世界。 本文作者系中国美术学院副教授、中国美术学院中国画系基础部主任 展出作品 部分 梅花诗社 68乘90厘米 梅花书屋 34乘44厘米
清风时泛 49乘68厘米
日映层岩 34乘68厘米
入云高岭 34乘44厘米
山水清音 34乘68厘米
史溪山水 69乘49厘米
素衣谁遣 68乘49厘米
溪山清影 34乘44厘米
仙源何处 49乘68厘米
一溪烟 34乘68厘米 吴东洲简历
浙江省美术家协会会员，浙江省政协诗书画之友社会员，浙江省开明画院特聘画师，浙江省中国画家协会会员，浙江省青年书法家协会会员，浙江省国际美术交流协会会员，浙江省楹联研究会会员，浙江省青年艺术研究会副会长，浙江杭州东皋画院秘书长，浙江省青年书协国画创作委员会副秘书长，安徽杏花村书画院顾问，浙江杭州江南书画院办公室副主任，浙江省杭州龚自珍书画院画师，中国书画教育杂志特约编辑，杭州兴庐画坊工作室负责人。 出版有《水墨清华——吴东洲艺术状态写真》（2005年版VCD），《笔墨清心斋作品集》，《心灵的自叙——关于吴东洲的支言片语随笔录》，《水墨清华——吴东洲艺术状态写真》（2007年版VCD），《看山听水——吴东洲水墨艺术集》，《潇潇吾事——吴东洲图文集》，《仰望湖上的天空——吴东洲杂文集》，《东洲水墨集》，《吴东洲作品集》，《兴庐画坊专刊》，《清波几许—吴东洲作品集》等。近年来在国内外多次举办展览，作品被外方多家官方艺术机构永久收藏。 艺王府 内景
猛戳二维码 关注全球艺术的精彩 |
|
|
