博古网专访蔡国声杂项问答二

   问：记得我曾见过一方象牙料的老图章，后来有人告诉我这是化学的，我看像真的，与象牙分辨不开，有这种化学仿象牙的材料吗？
   答：化学料通称人造象牙。你说的那旧的仿牙料手感分量一定较轻，光泽灰暗，色泛黄，就是人造化学品老化的结果。质粗涩，性韧，用刀刻之有粘刀角的感觉，火烤之后会散发出化学树脂类物品的气味。尤其是印章表面的纹路呈规则的平行长线条纹，死板呆滞，与真象牙不规则的“人”字纹或网状纹相比较，差得很远，较易辨认。仿象牙料的声音清脆，与真象牙的声音截然不同。
   问：我记得那方化学图章的壁面的确有纵向的平行纹路，没有常说的“萝卜丝纹”看来这是真假象牙辨识的死穴：谢谢您。我前时曾经买过一个景泰蓝的罐盖，珐琅釉面肥厚，听人说是件老东西：当然，这件东西即便是明清时期的旧物，也不会有多大价值，但我想知道一下有关景泰蓝的知识

   答：景泰蓝，又称“掐丝珐琅器”。发展至明代中期的景泰年间，已经相当的成熟完美。景泰皇帝对于这种金属胎的工艺品尤为钟爱，以致富内的御用器具及装饰都少不了它，数量与品种为历代最多。且当时蓝色珐琅最为突出、名贵，称之“佛头蓝”、“宝蓝”。故人们把这种金属胎的掐丝珐琅器称作“景泰蓝”。
   明代景泰蓝，珐琅釉的色彩丰富，质地纯正，稳定而又有宝石光彩。釉面上的砂眼气泡较多，以致出现了一个个大小不等的凹坑，民间俗称“麻子”。缠枝莲为主体图案，趋繁缛。掐丝技术精熟，图案整齐，磨工细致、光润。有“景泰年制”四字款和“大明景泰年制”六字款的景泰蓝制品在明代晚期、清代早期及至近代、现代都有仿品。但从对制品的造型、制作、珐琅质、色彩、鎏金等方面作全方位观察，与明代景泰年间的工艺特色和时代风格相符合。
   清代乾隆时期是景泰蓝制作生产发展的高潮与巅峰期，乾隆本人对景泰蓝等古玩、工艺品也有特别的爱好。这一时期除了清官内务府造办处珐琅作制造外，还有广州、扬州、九江等地生产。从清中期传世的景泰蓝的特色也可看出，乾隆时期已完全摆脱了明代景泰蓝珐琅釉的暧色格调，克服了掐丝不匀、釉质不纯、胎体轻薄的缺点，技艺异常娴熟，成为我国景泰蓝制作工艺的典范。

   问：我买的那件罐盖釉面上有“麻子”，铜胎厚重，绿色也很纯正：，我不敢据此断定是件明清时的旧物，那是非分之想——但只要不是新做的，哪怕是民国时的东西，也好啊。我虽然不敢有“捡漏”的奢想，也真希望能歪打正着，挺有意思。您再说说时间较晚的景泰蓝制品的特点。

   答：景泰蓝到了乾隆晚期逐步走向了衰落，嘉庆道光年间无所创新，同治以后，内务府造办处已经名存实亡，基本上处于停顿的状态，清廷所用的景泰蓝均靠民间的作坊来供应。而另一方面帝国主义列强的侵入，刺激了民间的商营作坊业的生产，景泰蓝遂成为一种比较畅销的出口商品。先后有老天利、洋天利、德兴成、达古斋、志远堂等，以后又开设了大清工艺局、印铸局等官营作坊。
   民国时期景泰蓝的主要特点是珐琅砂眼消失，纯度提高，因而釉面光滑，气泡极少，打磨技术亦提高。但釉面和胎都显薄，手感分量轻，釉面缺乏旧珐琅的温润光泽。器物的口沿、底足、双耳、款识及掐丝部位所露出的金色黄中泛白，很薄，系采用镀金工艺制成，不是传统的鎏金制作手法。我们知道，镀金工艺是20世纪初期才传人中国的，这是民国时景泰蓝制品的一个辨识要点。
   问：那么请问，明清时期的制品与民国制品的 主要不同点是什么？
  答：纹饰。以缠枝莲纹为例，明清时期的莲花朵大而少，缠枝密度稀；民国以后莲花朵小且多，缠枝密度高。珐琅色彩。对比一下，二者差异很大，前者色纯正浑厚，不透明，绿色如松耳绿，红色带赭，白色如煮熟的鸡蛋白，黄即鹅黄，蓝色如靛，后者色彩总体偏暗而带透明。太庙铸造的放在祭礼桌上的供炉。宣德铜香炉的选料之精，可谓历代铜制品之最。据《明史》载，宣德初南主暹罗进献风磨铜31680斤，盖风磨铜质量极优，加入金银等30余种贵金属，反复冶炼4-12次后制成。宣德炉铸成后珠光宝气，晶莹温润。
   宣德香炉选料考究，做工精美，款式古朴典雅，当时就十分珍贵。据载宣德炉仅在宣德三年铸造过一次，共得5000尊，以后即封炉不铸。之后历代都有仿品出现。
   有一种明代宣德铜香炉，炉身光素不加纹饰，尽现“宣炉竹的古朴铜色和庄重造型。有的炉在外部敲上些小块金箔，谓之“生金”，熠熠生辉。金箔大小相间，小者如雨点，大者如雪片，如此金色“雨雪竹交加，更显豪华气质。宣德炉的造型古朴庄重，做工精致，铸造采用当时先进的“失蜡法”工艺，铸成后再打磨，以致找不出拼模和铸口的痕迹。炉底有“大明宣德年制”楷书长方形阳文款，六字二排，有晋唐遗风，宣德的“德”字中间少一横。经过数百年的岁月，至今真正的宣德炉可谓凤毛麟角。
   问：宣德炉的仿品实在太多，一般民间经手的铜炉，尽管有“大明宣德年制”的款，但已无任何收藏意义上的悬念存在，而“宣德炉”也逐渐成为了铜质香炉的代名词.我曾买一尊铜炉，不指望能捡一个“宣德炉”的漏，可总想买一尊较好一点的。您能否给我介绍一下有关铜炉的收藏信息？

   答：质量好的现代仿宣德炉的铜质纯净细腻，色金黄偏红，表面点点细密的金色小花点如洒金，俗称“雨雪金”，炉体厚实而显灵巧，与清初之“宣炉”相似。这种炉的铸造工艺，采用了比较先进的金属合成与失蜡法浇铸技术，在造型上、重量上，可以说与宣炉相伯仲，但其铜质、皮壳、包浆、打磨的光洁度等，与真品相比差异就大了。虽然现代仿制宣炉用的是电解铜，铜质纯净，而且还加了些配方合金之类，但与真品之风磨铜、洒金中的真金箔片比较，就失之千里了，手抚之无滑润之感，显得笨拙。新品无包浆，尽管稍经作旧，但仍生涩浅薄。
在打磨上借助抛光机械，由于转速太快，光泽过分强烈，“火气”大而明显。

   此外，近年来在上海东台路上有某古玩商人，见宣德铜香炉行情见好，遂至苏州专门组织人员精心仿制，工艺上精益求精，无论是铜质、色泽、包浆、造型、款识等都可以混同于真品之中使人难辨。有的甚至还以旧工白玉制作的狮耳、象鼻耳镶于其上，或在双素耳上包以足金片，使其提高身价，混入耳目。有许多台湾客商纷纷上当“落马”，当明察之。
   问：我曾见过数尊鼎式炉，嵌有“石叟”错银丝款，样子都挺好看，不知这种炉的鉴赏点在哪里？
   答：石叟，据《中国书画家人名大辞典》载：“石叟，明僧人。并不详其姓名里居，善制嵌银铜器，所作多文人几案间物，‘精雅绝伦’。款‘石叟’二字多在底，体兼篆隶，亦朴拙无俗韵。"
   真正鼎式炉是用翻砂法铸成，故炉的内壁较粗糙，铸痕明显。炉的铜质精细，在红铜中掺人其他稀有的金属成分，扣之发声清越。炉的外壳乌黑透亮，附有厚厚的一层自然淡黑色包浆，光可鉴人，与白色铮亮的嵌银装饰色泽形成强烈的对照。炉款用银丝嵌出“石叟”二字。纵向，以隶体出之，似东汉时期的八分书，有汉金凿款文字的遗韵。“石”字略小，“叟”字下方向左右二侧舒展。仿品一般比真品略小，以晚清到民国初的制品较多。主要鉴定依据：
   首先看其铜质。石叟嵌银器的铜质与宣德时的铜香炉类似，多稀有金属的成分，底部光亮的露胎处可看出，其色偏红而有神采，手感分量较重。仿品的铜质偏黄，胎壁薄，分量轻。
   其次看嵌银丝的工艺。真品的银丝极细，如人薄得很。为了追求早期的效果，制作者故意磨去表面的一些光泽。
 重量。前者重；后者偏轻。
 问：我真的了解景泰蓝的奥妙了，我想，我的运气不错，捡着“漏”了，那个罐盖绝对是乾隆时的东西，有意思！提到景泰蓝，就不能不让我想起同是明代的另一种代表铜制器——宣德炉，我早就听说，真正的宣德炉极其稀少，甚至民间的存世量几乎等于零，但许多炉底都写着“大明宣德年制”的字样，有关铜炉知识，您还要给我讲讲
   答：宣德炉是明初宣德年间，宣宗皇帝为郊坛发，嵌银工艺高超，回纹转折见棱见角，而在图案的盘曲圆润处却柔软如丝。四百余年沧桑至今，细审银丝若断若连，似藕断丝连，一任自然。仿品的银丝粗如棕毛，嵌制工艺生硬，无若断若连的现象。
   第三看包浆。因为包浆是岁月的留痕，效果显然不是用化学处理的方法所能达到，所以真品的表皮有一层厚厚的包浆皮壳，其色偏黑有光泽，能随表皮工艺的凹凸变化而变化。仿品的包浆薄，变化
少，光泽的亮度亦差。
 第四，当代也有仿“石叟”嵌银铜器，其包浆、色彩全靠化学处理，与真品的差异很大，比较容易鉴别。此外，真品系用翻砂铸造，所以内壁粗糙，有砂结、砂孔等痕迹。而现代仿品均系用失蜡法浇铸，工艺虽先进，但与明代真品翻砂工艺相比则显得精巧有余，浑朴不足了。
   问：其实，民国时代的仿“石叟”鼎式炉，在今天看来，也已经是较为难得了，这对于一般收藏者来说，已经是退而求其次的首先要求了，最关键的是千万别用大价钱买了新仿品，我看，还是由您这样的专家来掌眼，心里踏实。我还想请教你几个有关文房四宝方面的问题，您是我国杂项方面的鉴定专家，有些属于基本常识性问题，本不应打搅您，但今天的机会难得，所以请您原谅 关于砚台的鉴定，您已有许多这方面的论述了，我只想请教两个制砚名人，第一个是制砚名手顾二娘．
   答：顾二娘又名顾青娘，吴门人（江苏苏州）。原姓邹，顾姓是她的夫姓。夫家住苏州专诸巷，四代家传制砚。明清时苏州地区工艺美术蓬勃发展，名家辈出，砚雕与书画、玉雕、砖雕、竹木牙雕等彼此借鉴和渗透，无疑对顾二娘的成长起到了相当大的作用。康熙后期和雍正、乾隆年间，她已成为琢砚的一代高手。顾二娘制砚的材质一定是端溪的老坑佳石。琢砚以随形略加雕琢为主导思想，古朴典雅，自然圆润，往往取得意想不到的艺术效果。前人曾评其砚“不拘形式，随意制之”、“温纯古雅”。
   仿制顾二娘砚大致有两种情况：
   首先是取旧刻工的端砚加款。要知道顾二娘是清初时人，而所选加款砚若与原时代风格不合，不管是佳石还是良工，皆应列为伪作。同时，后加款中的刻款刀法、刀痕，由于时代的差异，表现出的风格和痕迹、色泽都不一致，较易辨认。其次用质量较差的端砚和产自苏州近郊的蠖村石来仿制顾二娘砚。蠖村石为山坑，呈灰青、灰黄色，质枯、松若泥，易吸水，不发墨，琢成砚式多为篾子砚、菌形砚，篆款藏于蔑子和菌菇之中，须细察方能发现。无论雕工还是刻款，与真品相比终显粗劣。特别要说明的是，蠖材石砚多产于清代晚期，鉴别时都划归伪品范围。
   问：民国时的另一位制砚名手陈端友?
   答：陈端友是民国时期海派砚雕的创始人，名介，字介持，江苏常熟人。从小酷爱雕刻艺术，曾在扬州学艺，后迁上海，结识了吴昌硕等海派书画名家。他刻苦钻研，并不断吸取各方面的传统艺术营养，创作出了许多砚雕艺术精品。陈端友刻砚，摹刻传神，以刻自然物体为主，鸟兽、草虫、花果、古钟、钱币等无不精工巧妙，写实功力极强。他创作态度严谨，从不轻易捉刀，所刻之物必深思熟虑，再三琢磨。一方砚台的雕琢时间，有的长达数年。他自认为精品的砚台，往往自制砚盒。陈端友一生制砚不多，仅40余方，且流散各处难以寻觅。