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你国学底子厚，文学基础牢，不一定准能写好字。如果你国学底子薄，文学底子差，你一定很难写好字。即使每天勤于笔墨，你落个字匠而已。 本节图文来自田蕴章系列书法讲座《每日一题每日一字》第069集：“文人墨客”与“笑”字。 主持人：田老师，在今天节目开始之前，先请您回答一下网友琳琳（音）在24号提出的这样的一个问题。他说当今的全国书法大展评委对用色宣且大篇幅的、格式很新颖的书法作品非常感兴趣，可以把一幅用白宣纸、黑墨书写的作品删去，那么请问这种情况是当代书法的原因吗？田老师。 田蕴章：是， 这位网友提的问题很尖锐。 就是现代关于这个入选所谓一些大赛和大展这些个作品，加了很多美术的东西。有些人为了赢得评委的欢心、赏识，所以增加了很多书法之外的一些附加的东西。这些东西多数都是美术性的处理，比如说弄出很多很多的奇形怪状的一些书法格式，所谓叫创新，搞很多颜色的纸。 我前面已经说过了，有人骂评委说评为好色，评委好色就是喜欢带一些颜色的纸，这些个，喜欢花花绿绿这个各种颜色的纸，对于白宣纸却感到非常单调。你要就在一张白纸上写点个黑字，写多好也不能入选。 于是有很多人精心设计这张纸上的各种形式，弄出各种花样来，这些都是美术的东西，补以他书法不足这方面东西，这就是大家所不为。真正大家，就是一张白宣纸上，我随便一写，不择纸笔，墨无所谓。 但是现在的这些个书法展件当中，你看了真是，五花八门，鬼斧神工，各种状况都有。而且有些个尺幅大得惊人，也不知道他干什么。比如说，他可以搞成四尺宽的纸，然后弄成八尺乃至更长，上丈长的，一丈长的那种，在屋里挂完高高大厅，从房顶一直坠落到平地，这还没有装裱，就单片，如果再加上装裱再加上临边的话，这张作品我不知能挂在哪使用，但他们就讲究什么，叫做“展厅效应”。 主持人：这很与众不同啊。 田蕴章：“展厅效应”，就是我就为这展览起的作用，除了展厅之后，什么用也没有。实际上书法是我们的生活，我们每天要接触书法，比如说我们看到的牌匾，桥梁上的题字，等等名山大川里边等等，或者家里挂的楹联、条幅、扇面、尺牍，这些东西主要是为了生活当中实用，因此大家才感到它亲切。 一旦远离生活之后，只是我们到大厅看一次，平时应用不到，就觉得它跟自己毫没有关系。所以这些个东西，美术性东西过多了，就掩盖了书法作品本质的一些东西。所以这就是当今评委他们的书法功力不足而造成的一种现象，所以这位朋友所提的是真实的东西。 因此也应该提醒这些评委们，不要把眼睛只注意到形式里美术的东西，美术的东西过多了，影响书法。我曾经这样谈过，可能也是偏激一点，也算作是一家之见吧。我曾谈过，你搞戏曲的，远离声乐一些；你比如说，你一定要搞什么洋为中用这些东西，你用进来非驴非马。 所以鲁迅提出来，越是地方性强的东西，那越容易成为世界的，你一定要注意这个问题，这个观点是有很深的见地的。你越是把很多东西都拼集在一起，结果它非驴非马，不伦不类。 我们搞书法，就是用笔在纸上写字，真正我们审视当年的《兰亭序》，后来的这个唐代的这个《祭侄稿争座位》，欧阳询的《卜商帖》，苏轼的这个《寒食帖》，米芾的等等，这些作品我们今天看来都非常之朴素，任何没有美术性的补充，然而却给我们感到越发的高华。美术性弄过多了之后，应该是只起到副作用，然而却今天是正好符合这些评委的审美眼界，这是个可悲的事情。
主持人：好了，那回到我们今天《每日一题》的这个话题当中。今天是这样的一个话题，田老师，有网友说，为什么现在的这个书法家大多数都不会写诗填词，即便是有的话，也不会很好，这样是什么样的一个原因呢？ 田蕴章：这就谈到，老生常谈一问题，就是当今的书法家们，我们只能是带引号的书法家们，这些人只重视笔墨，而不重视内在的修养。 主持人：文学功底。 田蕴章：这个国学底子太薄，你写不好字。 我们这样说，把两句话一反一正的告诉大家。你国学底子很厚，文学基础很牢固，你不一定准能写好字。但是如果你的国学底子很浅薄，文学底子很差，你一定很难写好字。就是你有学问的，不见得写好字，你没有学问，一定写不好字。你即使每天勤于笔墨，你落个字匠而已。你写出字来，你用功过甚，你就匠气，如果你不走正路，你就野气，你就俗气。 主持人：狂放那种。 田蕴章：对了。因为，你做过把关那类东西没有，所以现在很多的那些入选作品，名噪一时的所谓的书法大家都不被文学界人认可，原因就是认为他们是一帮玩字的人。 主持人：书匠。 田蕴章：书匠。而且过去书匠还好好写字，今天这帮人都是花拳绣腿，弄一些个狂野的东西，于是丑书恶札横行于世，就跟这文学底子有关系，文学底子太差就不行。而我们遗憾的是，现在多数念书人不写字，写字人不念书，文人已经不是墨客，墨客已经不是文人，这是书法界的悲哀。这是书法界文化品位日趋下降的主要原因，亟待于解决，我们也希望将来能可以解决。 （图：启功《倪瓒诗意图》） 但是谈到诗词这个问题，就是我们要说的这个问题。因为写诗填词实在太难了，有些书家们不愿意下这个功夫，认为这是字外功，有更好，没有也不影响我是书法家，这就是现实的弊病。 之所以不研究诗词的原因，它的难度太大。比如说，在诗里边讲究的，格律诗，我们指的格律诗当中，格律诗当中讲究的比如说平仄，平仄，比如讲究的对仗，就是对偶。讲究的韵律，这些东西不是你三朝五夕所能完成的。 你就是在这些技术问题上你解决了——不用说你再写出来一个高格调的一些东西，高意境、深意境，不用再写，不用他们那些东西——只是在这些技术问题，你能粗通，基本能粗通，你最少需要十年的功夫。好像听来之后，我很快我有三周、两个月就可以弄明白，实际上你真正熟练，粗通它，还别谈精通，就粗通它，就得十年的功夫，这是在技术问题上。 你且弄不明白它是什么叫孤平，什么叫三平，什么叫黏不黏，有人说粘不粘的，实际上我们常说是黏不黏，格不格，等等诗里边需要这些东西。 比如说格律诗当中讲的平水韵，一百零六道的平水韵，你弄得懂吗？你懂不懂一东二冬之间的区别？你懂不懂江、洋二字不是一个韵？你懂不懂词当中的把一百零六道的韵改为五十七道韵？你懂不懂词的这些个词牌这些个不同？比如说，临江仙也好，是渔歌子也好，还是沁园春也好，还是菩萨蛮也好，等等等等是若干种无数的这些词牌，你弄得清楚它吗？像这些东西，写诗填词，真的需要你平生的努力才能去完成。 这些东西直接影响你书法的内在的东西，书法的内在的东西，它是一种涵养，是一种元素的东西，这东西你不行，你光谈到笔墨技巧，它有什么意义？因此，历史上的书法家都是精于这些东西的。 所以我们有时候一些书法家弄不懂这些东西，所以干脆就不弄，认为我只写字，你要一谈到你这字写错了，你这诗写的不对，你词写的不好，你等等这些东西都抄错了，抄都抄错了。你单跟他说，他只说，你管那些东西干嘛，你就看我的笔墨，看我的结构，那些东西是皮皮毛毛的东西。真正大家写出来是有意境的东西。所以说，今天用一些美术语言，什么线条什么创作，什么这些东西，肤浅得很，幼稚得很。 所以在这些东西，希望年轻的一些个爱好书法的朋友们，一定在研究书法的同时，要对古典文学广泛地深入地去学习，只有这样，你将来才可能书法有大成。如果你不具备这些东西，书法只成为一种非常简单的、肤浅的一种幼稚的东西。 主持人：那在现在这个书法界，能够粗通这些诗词的这些书法家，是怎么样一个比例呢？您能不能给我们大家介绍一下。 田蕴章：我们刚才说了，多数人是现在做不到这一点了。但是也确实还有一些人，非常专心致志地继承我们民族这些优秀的文化传统，在不懈的努力当中，但是这些人的比例太可怜，太少了。 主持人：非常少？ 田蕴章：非常少。我们没有做过统计，但是我心里好像有一种本能的感觉到，有这么一种比例吧，这种比例当然是不精确、不科学。现在就拿全国级的书协会员来说，真正能粗通诗词，注意我说的粗通，精通者已经是凤毛麟角，我们谈到粗通问题，就是在这些平仄对仗、韵律等等对这些问题，有基本了解，一般写出诗来之后，从技术上看不是个外行。 主持人：不出现技术性的错误。 田蕴章：不出现技术性的错误，我们就降到最低点，更甭说你写出来是非常意境深远的那些东西来说，我们不要求你那些，也不奢望这些东西，就是您在基本技术上能符合格律诗的要求，像这些人，粗通者，大概也不足十分之一的人，不足十分之一。 主持人：非常少。 （图：范增《竹林七贤》） 田蕴章：像启功先生，那属于精通者，启功先生属于精通者。像这个书画界的画界当中的，像范增先生，那个在诗上下的功夫是平生努力。尽管和前人比，唐诗宋词包括民国清代以前那些大家都比不了，但是当今来讲，像范增那样的诗词水平，已经是罕有，应该说是凤毛麟角。 像启功先生在诗词有那么高深的研究，那应该是现在几乎是书法界里没有二者，在书法界没有二者。像范增在画界当中，诗词懂那么多的话，也几乎说凤毛麟角，是这样的。 所以我们说，今人这种你问的这个比例关系，应该说精通诗词者，现在很难说让我马上说出是谁来，在书法界，我们只谈书法界。但是粗通者还有一批人，这些人也在努力当中，可能的数量不超过十分之一吧，非常可怜，微乎其微。 （未完待续，接下来讲解示范“笑”字技法） 【讲座视频】 编辑/彭澎 最通俗的讲述，最正统的书法 “书法入门”（微信号：shufarumen）： 独家刊发田蕴章老师系列书法讲座图文版。 |
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