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（2016年3月21日发行）
宋以郎著 陈晓勤整理 (2015年4月版) 往事如烟 书笺里看文人大家刘英团 相比北平的“林家客厅”、上海的“曾家客厅”和“邵家客厅”，宋家客厅显得更为沉寂。宋淇(1919—1996)，笔名林以亮等，文艺评论家和翻译家，在文学批评、红学研究、翻译、电影等诸多领域均有建树。《宋家客厅》 是宋以朗围绕其父宋淇的一部传记。在《宋家客厅》里，宋以郎不仅还原了父亲宋淇的一生，还披露了那一代文化人的相知相惜。其中，在这部“以宋淇夫妇为中心，上溯宋春舫，面旁钱锺书、傅雷、吴兴东、张爱玲四位于'思接千载，、'视通万里，的饱学之士”的家族书中，不仅破解了不少疑团和误解，还构建了一部“细节文化史”。譬如，宋以朗用大量一手材料，分析现在所热论的张爱玲中后期创作的诸多问题，像“关于《秧歌》与《赤地之恋》的评价”、张爱玲“编剧生涯及《红楼梦》剧本风波”，以及“为什么《色·戒》的王佳芝不可能是郑苹如”等。 宋家是一个文化世家，与张爱玲有着千丝万缕的关系，父亲宋淇是张爱玲的文学经纪人兼顾问，母亲邝文美是她的闺蜜好友，儿子宋以朗则是张爱玲的文学遗产继承人，他们之间有友情，有龃龉，恐怕还有是非和恩怨。但是，与宋淇夫妇相识相交，应是张爱玲生前身后最大的收获和幸运。 友情相知，无声胜有声。一笺墨韵铺满才人们的深深脚印，《宋家客厅》 里荡漾大家的笑靥。张爱玲与宋淇夫妇之间的联系主要靠通信维持，他们现存的通信共计六百多封，第一封信写于1955年7月25日，由张爱玲所寄，最后一封则是1995年8月9日，发信者是邝文美，此时离张爱玲去世已不足一月。在信里，他们无所不谈，从生活到创作，从现实到梦境，此情此景，宛如他们当年在宋家客厅里的促膝长谈。作者诚恳表示:“我身为宋淇的儿子，也是张爱玲的文学遗产执行人，掌握了这么多第一手文献，有责任向公众交代一些不为人知的事实，让文学史家能够根据更准确的资料，对张爱玲和宋淇作出公允的评价。”
(2016年1月版) 畅销小说 悲情故事里的浪漫色彩贾登荣 马克·李维曾以一部《偷影子的人》成为家喻户晓的畅销书作家。如今，他又捧出了全新力作———《生命里最美好的春天》。这部书以作者自身家族经历写就，展现了二战期间法兰西抵抗运动不为人知的一面———由一群孩子组成的地下抵抗组织的故事。这是一个以热血和激情铸就的故事，情节张弛有度，语言温柔质朴，把一个悲情故事讲述得轻松幽默，洋溢浪漫色彩，让人们在文字的享受中回味历史，追忆往事，从而更加珍惜自由与和平的安宁生活。 1943年，法国笼罩在二战的阴云下，以贝当元帅为首的法国政府成为纳粹的傀儡，警察变身为打手，犹太人遭到野蛮的镇压。为了不死在集中营里，犹太少年雷蒙决心上前线与纳粹德国作战。他带领弟弟四处联络，希望能找到军队。然而，当他加入一个叫第三十五纵队的组织后，并没有实现先前的期许。这个纵队既没有上级，也没有武器，更不是一支真正意义的军队，而只是一些犹太人青少年组成的地下抵抗组织。不过，他仍然留下了，从此，他的名字也变成了让诺，一切就像儿童游戏一样开始了。雷蒙接受了第一个任务，去偷自行车;接着，又参与了多次暗杀政府官员的活动。在这个过程中，他目睹了好多小伙伴被纳粹抓捕，献出了幼小的生命。侥幸的是，他与弟弟在纳粹用火车押往集中营的过程中，跳车逃生，最终迎来了德国投降的日子。 这本应是一个残酷的悲情故事，不过，阅读这本书，却让人并不感到压抑，反而有一种愉悦向上的力量。之所以有这样的效果，靠的是作者高超的驾驭语言的能力。如在写雷蒙即将加入地下组织时，作者用这样的语言来表达他的内心感受:“此刻迈着轻快脚步的我对你还一无所知。你，注定会在未来的某一天，送给我生命中最美丽的礼物。”把悲情故事演绎得这么轻松，这就是马克·李维的才华所在。
［俄］玛丽娜·茨维塔耶娃著 娄自良译 (2016年1月版) 经典美诗 诗歌本不可斗量江泽涵 读诗必读诗人。茨维塔耶娃是俄罗斯著名的诗人、剧作家。她生于艺术家庭，自幼饱受熏陶，度过了一个快乐的童年，可之后的人生既苦且孤，二十岁起随丈夫流亡德、法，十七年后回国，女儿被流放，丈夫被处决，自己又无法获得工作，终于选择自缢而亡。“我等待刀尖已经太久!”茨维塔耶娃的这句诗正是她坎坷一生的写照。 时势造英才。或许正是处于混战动荡的大局势下，才激发茨维塔耶娃对现实的不满，憧憬起美好的未来，也才成就了一代诗人。茨维塔耶娃擅攻抒情诗，莫不有感而发，一生创作数百首，本集收录了其中的四十八首(组)。 单首诗颇奇，首句即作标题，似中国诗中的“无题”，有着无尽意味。中外诗歌多少存在些差异，品读时不仅要展开想象，还要结合创作背景。“原谅我吧，我的山岗! ……”讲述一个士兵的真情告白:向往和平，怀念故土。“哦，我简朴的家!”表达诗人超脱物质的困扰，崇尚本真美的心境，虽略感其中苦涩，但依旧对生活充满渴望:“即便在白雪皑皑的时候，我的小土丘上也不会没有鲜花朵朵。”茨维塔耶娃在最艰苦的时期，也未间断写诗，曾自问:“你的诗何用……”她自答曰:“且问流水，且问后代。”时间是最公正的判官，应该将这一考验留给岁月。 茨维塔耶娃一生追求爱情，写过大量爱情诗，可概观本集，其诗作绝非可以斗量，主题广而有深度，同时涉及生死、艺术、和平等，而她在世界文学史上的地位也绝非侥幸。可就是这样一位富有浪漫主义精神的女诗人，却历经世俗风霜、灾难折磨，可敬佩、可哀叹。 我认为诗歌就像某种微量容器，但实际如袖里乾坤，可达到欲破而难破的饱和度。本集取名为“除非朝霞有一天赶上晚霞”，隐约能感到茨维塔耶娃对于写作和生活的一种强烈的期盼。
［日］小野民树著 里欣译 (2016年2月版) 名人传记 没有终点的电影人生阿迟邦崖 我这些年读到的传记有两个通病，结构上，千篇一律，以时间为线索，随主人公成长的脚步，进行百科式介绍;语言上，徘徊于新闻、生活语言之间，并未跳跃到艺术语言上来，味同嚼蜡。其实传记作为文学体裁中的一种，文学性必不可缺。 《新藤兼人传》是一本不同寻常的传记。新藤兼人创作的电影剧本超过二百五十部，自编自导四十九部，每部见其生平缩影。小野民树完全是结合新藤兼人的生活经历，创作剧本和导演作品的历程，来讲述一代电影巨匠的铸造史，回顾日本昭和时代的电影史。小野民树的讲述不停地切换时间和事件，每一章之间也有重叠部分，阅读之时虽显杂乱，但实感新颖，而且也在一定程度上体现了“系统化”。新藤兼人出生于富贵之家，祖上积累殷实，只是父亲为人太过古道热肠，有一次为他人担保，而导致家境衰败。自此新藤兼人辍学。大姐久代为解家庭燃眉之急，远嫁美国，换取不菲彩礼。当警察的大哥和当护士的二姐，也极其爱护这个小弟。他一生经历三次婚姻，感情最深厚的应该是和早逝的第一任妻子，这些情节都写进了剧本 《强风》《庙会的声音》《落叶树》《爱妻物语》。 当今影界，好莱坞模式和商业谍战片泛滥，但是新藤兼人依旧坚守自我，使用自己的方法来表达对现实的思考。作为二战后“独立制片”运动的发起人之一，他的剧本带有强烈的探索性和实验性，融入了象征、抽象、幽默等现代手法，蒙太奇手法运用独树一帜———注重纪实影像与虚构情节的交错。新藤兼人创作六十年之久，九十九岁时编导的封山之作《一张明信片》，描绘了一个士兵的死亡带给家庭的崩溃与重生，也赢得了观众的一致好评。我想作为一名匠人的最大心愿和幸事，应该就是在生命临近终点的时候，创作出人生的巅峰之作吧，这就叫生命与技艺同在。
(2015年10月版) 艺苑漫步 唯有生命不朽任玲 齐一民老师沿着时间漫步，时而抬笔记下弹指间的缤纷色彩，从生活、隽文、音乐和书法的角度去描述生命每一个不朽的侧面，故事娓娓道来，寻常间见不寻常的感悟，见堪称隽永的雅趣和痴情。 居处方圆五百米，是一个信息量丰富到惊人的精彩世界。但凡作家，无论自身处在何种境地之中，都必须有一双善于观察的眼睛，齐老师因父病不能远行，于是便日复一日地将这敏锐的观察力用在细读周遭人的生活上。《生活》一章，喧嚣、平凡、自在又接地气，仿佛他描述的这些人，就生活在我们自己身旁，随便哪个读者看完这一段，都能联想起点什么，似乎自己身边也有这么多可讲可谈、可笑可叹的人物和故事。 接下来的《隽文》一章于我，总觉散发着旧书页的墨香，生活与历史的概念太大，文人的不朽，大概只在字里行间。这种不朽并不惊人，也不刺眼，是极为坚韧的，是依托于生活却高出生活的，是人以区别于动物的智慧创造出的独有产物———语言与文化的不朽。齐老师对语言的学习，对文化界的关注，对生活的热爱，构成了这一章的精彩。 音乐是永恒的艺术，因其永恒，所以不朽。作为一个音乐上的“门外汉”读者，看看老票友齐一民老师在 《音乐不朽》 一章中的论说和讲述，好似也在音乐欣赏的道路上迈开了步子似的，实在妙不可言。接下来的《书法》一章，在我看来实在大可与 《音乐》合并，命名为《艺术》，齐老师在书中戏言为效仿致敬，硬凑“四个不朽”，令人失笑之余，也觉得不无可能呢! 掩卷深思，回味悠长，我很喜欢这本书，因为它浸透了生命的光辉。漫漫时光长河，滔滔而来，倏忽而去，能不褪色、不黯淡，始终光彩熠熠的，唯有生命。所以书中的四种不朽，归为一体，乃是生命的不朽，也唯有生命，方能不朽。 |
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