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在他们的笔下，诗是美如画的，画是美如诗的。 ▲汪国真 诗人汪国真去世的消息传出，令人扼腕叹息。有人说汪国真走了，带走的是抒情诗最后的黄金年代。当大家开始用歌词替代诗歌，诗似乎也不再是文化的主流。汪国真走了，才突然想起关于诗歌、关于青春的八十年代已经结束。 上世纪八十年代，汪国真的诗曾经是一个时代的文化符号。但除了是诗人，汪国真的“传奇”还不止如此，他曾为《北京日报》、《北京晚报》等报纸题写刊头，祖国各地的许多景点，也都留下了汪国真的墨宝。而他本人更是有不少的书法绘画作品流传于世。 ▲汪国真书画作品
▲汪国真书画作品
▲汪国真书画作品
▲汪国真书画作品
▲汪国真书画作品
▲汪国真书画作品
▲汪国真书画作品
▲汪国真书画作品 ▲艾青 《大堰河———我的保姆》这首诗作为曾经语文课本中的经典诗篇，让人们认识了诗人艾青。殊不知艾青在做诗人前，曾是个画家。艾青少年时酷爱绘画，1928年中学毕业后考入了杭州国立西湖艺术院，1929年在校长林风眠的鼓励下到巴黎勤工俭学，在学习绘画的同时，接触欧洲现代派诗歌。“九·一八”事变后，艾青回国，加入“中国左翼美术家联盟”，并一同组织了一个“春地画会”。他们在宣言中写到“要让艺术成为教育大众，宣传大众和组织大众强有力的工具”。不久后艾青被捕入狱，无法再从事绘画，却用笔写下了一首首诗篇，监狱的生活使他从一个画家转变为一个诗人。他在狱中写成包括《大堰河———我的保姆》等26首脍炙人口的著名诗作。解放后，艾青先是在中央美院工作，不久后调到文艺界工作。
▲艾青油画《树》
▲艾青手迹
▲艾青早期美术作品《两棵树》，现藏于艾青纪念馆。
▲顾城 顾城性格天真，充满幻想，被誉为“童话诗人”，他曾经在做诗人还是做画家的选择中徘徊犹豫过，在新西兰激流岛上，他给岛上几乎所有的人都画过像。他的画和他一样天真趣味，充满想象力，不受拘束。
▲顾城的画
▲顾城的画
▲顾城的画
▲顾城的画
▲顾城的画
▲顾城的画
▲顾城的画
▲海子 海子除了诗歌的作品，还有海子自己为 “太阳”系列诗作所做的插图。海子几乎没有画过画，但这些插图是个例外。目前发现的海子画作一共22幅。对于这些极具海子个性与风格的画作，诗人西川说： “这些插图的画面非常简洁，一条墨线、两条墨线、一个墨点。绝对的墨点，应该就是海子心中的大太阳；这太阳太绝对了，以致只有纯然的黑色才能表现。读者能从这些插图更深入地认识海子和他的诗歌，甚至体验出海子与他的大太阳的那种搭上性命的关系。”
▲海子的画
▲海子的画
▲海子的画
▲海子的画
▲海子的画
▲海子的画
▲海子的画
▲ 芒克 芒克（原名姜世伟），1950年11月出生。朦胧诗人的代表之一。1978年底与北岛共同创办文学刊物《今天》，并出版了处女诗集《心事》。1987年与唐晓渡、杨炼组织了“幸存者诗歌俱乐部”，并出版刊物《幸存者》。诗集有《阳光中的向日葵》（1988）、《芒克诗选》（1989）、《没有时间的时间 》、《今天是哪一天》、《芒克的诗歌》，长篇小说《野事》，随笔集《瞧，这些人》。现居北京，从事写作和油画创作。
▲芒克画作
▲芒克画作
▲芒克画作
▲芒克画作
▲芒克画作
▲芒克画作
▲席慕蓉 席慕容不太愿意过多谈论她的诗。她说，为什么以油画为努力方向，而到头来诗的影响远大于她的画。她把自己称为“边缘人”，游离在画和诗（文学）之间，而不肯承认自己是一个纯粹的诗人。到现在席慕容也想不明白为什么自己的诗会红遍华夏大地，在她眼里有那么多优秀的诗人，在诗集的印数上却远逊于她。她说，“绘画对我而言是专业，所以会感到有来自专业上的压力，渴望受到欣赏我的专业人士的肯定；写诗就完全没有压力了，写诗是一种享受和解放。对于绘画我有刻意追求，而且现在我对自己的绘画觉得在某一部份上还是可以的。”“23岁时我在欧洲开了第一次个人油画展，当时得到了很多好画评。我从没有在内陆开过画展，因为我的画太大了，一定得要用集装箱运才行，麻烦得很，我想这可能是我作为画家的身份在内陆少有人知的原因。说不定有一天我在内陆办了画展，情形就会不同。”
▲席慕蓉画作
▲席慕蓉画作
▲席慕蓉画作
▲席慕蓉画作
▲席慕蓉画作 生活即艺术 艺术即生活 阵风 微信号：artgust |
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