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一诗话之身世： 《红楼梦》开篇即以诗一样的语言，亦真亦幻地叙述黛玉的身世：“西方灵河岸上三生石畔有‘绛珠草’一株，……他（神瑛侍者）却常在灵河岸上行走，看见这株仙草可爱，遂日以甘露灌溉，这‘绛珠草’始得久延日月，后来既受天地精华，复得甘露养，遂脱草木之胎，得换人形，仅仅修成女体，终日游于‘离恨天’外；饥餐‘秘情果’，渴饮‘灌愁水’。”（本文所引《红楼梦》内容，均见黄山书社’）至此，黛玉诗一样的身世初见端倪。她伴随着灵河岸的温软香风，离恨天的飘渺仙乐明似暗、似真似幻地映入读者的视野，令人无不为黛玉身世的诗情美所惊奇。诗一样的身世，也必然伴随着诗一样的语言，诗一样的思维。这幻为人形的绛珠草“故甚在五内郁结一段缠绵不尽之意，常说‘自己受了他雨露之惠，我并无此水可还，他若下世为人，我也同去走一遭，便把我一生所有的眼泪还他，也还得过了。’”读者在欣赏林黛玉诗一般形象的同时，更为其下凡“还泪”以感恩的奇异壮举而惊愕、喟叹、感动。自古以来，诸如“知恩图报”、“受人滴水之恩，当以涌泉相报”之类语言充斥版牍，令人有厌烦之感。艺术大师曹雪芹还泪报恩之说，令人耳目一新，引人入胜。
黛玉不仅有着诗一样的前世，还有着诗化的来世，作者通过贾宝玉梦中再游太虚幻境，会见潇湘妃子，“白石花阑围着一颗青草，叶头上略有红色，但不知是何名草，这样矜贵。只见微风动处，那青草已摇摆不休，虽说是一枝小草，又无花朵，其妩媚之态，不禁心动神怡，魂消魄丧。”珠帘后“只见一女子，头戴花冠，身穿绣服，端坐在内。宝玉略一抬头，见是黛玉的形容”，黛玉西去升仙为潇湘妃子。对此诗化结局，虽众说纷纭，但笔者以为，如此处理有几点好处：凸现这一形象的诗情之美，揭示了林黛玉“质本洁来还洁去”的人格境界；表达了林黛玉“愿侬胁下生双翼，随花飞到天尽头”之异想奇思得以幻现；寄托了作者对这一美好形象的崇高敬意与深沉的祝愿；对感其不幸的读者那痛楚的心给以些许的慰藉。 二、诗化之性格
林黛玉具有由多种因素构筑成的诗一样性格。诗主情，诗，歌咏着真善美，表达着高雅的情愫，抒发着美妙的愿望。林黛玉正如这样一首动人的诗：忧郁婉转，昭示着高洁情怀，散发着真善美的芬芳，寄寓着作者美好的理想。其中，情是这一形象的主调，或者说，林黛玉是情的化身，更是爱情的象征。作为情之化身的黛玉将情尤其是爱情演绎得淋漓尽致。
多愁善感，至真纯情，是林黛玉与众不同的个性。她多愁，绝大部分是因为她处于孤身一人时，对生活有了充分而凝重思考时才有的，她善感，任何事物都会引起她独特的联想和感悟。见落花，悲情发，“闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处”，收艳骨于锦囊，和泪葬之；听风雨，触情怀，“泪烛摇摇短檠，牵愁照恨动离情”，诉衷情于笔端，伴灯而泣；……日常生活中的林黛玉尤为率直纯真，活力四射。她“肩上担着花锄，花锄上挂着纱囊，手内拿着花帚”，怀着悲春怜香之情，收落花于锦囊，葬于花冢。人们感到这少女的纯真情感实在可爱，甚至觉得有点天真。“花谢花飞飞满天”，你一个小女孩家持花帚能尽收落地残花吗？然而在黛玉受了委曲之后，和泪葬花，低吟《葬花辞》时，悲切的诉说，谁人不为之心颤。原来这纯情少女思考的是人类最古老的也是无法解答的问题：生存与死亡，活着为什么？葬花之举，旷古奇闻，葬花之辞，惊世之作。一位荷锄噙泪葬花，怅望苍穹，问天问地，问远古，问花问己，问人生，多情善良而思想深刻的少女形象将永驻世人脑海之中。
如果说《葬花辞》是黛玉内心独白，那么《桃花行》则是黛玉向众人坦诚倾诉。几年后的黛玉思想已逐渐成熟，已经是“帘外桃花帘内人”，“花欲窥人帘不卷”了，这时的黛玉只是静静地看花，“花之颜色人之泪”，“泪自长流花自媚”。感伤之余，多了分无奈与感伤。落花，憔悴人，伤感泪，一幅凄婉动人的图画。
爱情，圣洁的爱情，可谓是林黛玉的整个生命的重心，也是这一优美的形象具有无穷魅力之所在。黛玉与宝玉的爱情是建立在相互了解、相互信赖的基础上的，共同的志向把他们的心连在一起。黛玉的爱情是炽热的，坚贞的，高贵的，至真至纯，容不得半点搀杂，“素心如何天上月”，黛色幽青，玉质坚硬。同样她要求所爱的人也要至真至纯。在那人性被泯灭、被扭曲的年代，这种爱的存在是十分困难的，黛玉深知，宝黛的爱情是系于一缕游丝之上，风狂雨骤，几欲断之。然而，世俗如何，礼教如何，她均不予理会。“神魂驰荡”，“五内沸然”，情思虽烦乱而执着，意念虽繁杂而专一。封建礼教的魔影时刻笼罩在她的心头，这没有希望的爱情，不可能实现的婚姻，随着黛玉的死亡而泯灭，但黛玉是爱情的胜利者，她没把一生的爱错托于人，至少她被人真心地爱过一次。
黛玉是为着爱情而活着，那充满情感的泪只能为一个人流，她那诉之不尽的情只能为一人所系。她塑造着被爱的人所应有的爱情道德，宝玉有半点不适当的动作，她都予以制止，她全身心地去爱着。“金玉”之论，恐宝玉被其束缚，明着要宝玉有个说法，只有宝玉常摔砸那“劳什子”，方可信任，金麒麟的出现，恐宝玉“借此生隙”，暗地里看宝玉如何表现，只有宝玉冷落了那“知经济学问的人”，才有欣慰。在那污秽不堪的封建年代，一个女子要求一个男子遵守爱情婚姻道德，其观念确实是超前的。
黛玉的爱情是理想的、未来的，爱情和婚姻无不受制于社会现实，纯理想的爱情的生命是脆弱的，黛玉要主宰自己的命运，如不能实现自己的理想追求，就不苟活于世。黛玉的爱情超越时空，不属于那个时代，从一开始就蒙上了一层悲剧的色彩，随着泪尽诗焚而消失，她以自己孱弱的身躯顽强地去撼动那扇封建礼教沉重的大门，想跨上民主解放的新道路，最后终于因力不支而倒下了。数百年的岁月，能抹去世间所有芜杂的痕迹，却抹不去这一美好形象，历史把这一圣洁女神的形象已深深地镌刻在永恒的记忆碑石上。
富于诗人气质与诗之才华。这是林黛玉性格的又一亮色。她是一位多情、敏感、细腻的出色的诗人，灵气十足。诗，成为她生命的一部分。林黛玉诗之才气，又很大程度上决定于她的性格。她才思敏捷，诗情横溢。沉思感怀，“毫端蕴秀临霜写”；触景生情，“口角噙香对月吟”：读史低吟，“红颜命薄古今同”；看花暗叹，“泪眼观花泪易干”；听雨哀诉，“那堪风雨助凄凉”；思情尽述，“教人焉得不伤悲”；咏诗入神乃“喃喃负手扣东篱”；感怀伤悲是“秋闺怨女拭啼痕”；……秋爽斋咏海棠诗，与宝钗难分伯仲；藕香榭菊花赛诗，连中三元。虽应制作诗，“只胡乱做了一首五言律应命罢了”，佳句却受元妃赞赏。见宝玉“构思太苦”，代其吟成一首，仍受元妃赞誉。黛玉短暂的一生，只通过两样东西来宣泄自己的情感，一是流泪，二是吟诗。黛玉的泪珠是无字的诗，每一颗都辉映着诗的韵律，黛玉的诗篇是有声的泪，每一行都闪烁着泪的晶莹。失去泪与诗，就不成其为林黛玉。作为诗人的林黛玉，善于观察，富于联想，情理交融，诗人合一。她写的诗具有很强的感染力和渗透力，作者将最好的诗置于她的名下，旨在通过诗来展示她那美丽绝伦的内心世界，《葬花词》便是她的代表作。人们随着那美妙的诗篇进入了超时空的意境，去感受精微的情感世界与幽眇人生真谛。最为感人肺腑的是：潇湘馆内，临死之际，呕血焚诗，泪尽血枯，与诗同尽，以死明志，“冷月葬诗魂”。悲夫！尘海茫茫，世情扰扰，为还泪而下凡，历经人世之艰辛酸楚，残酷的黑暗现实，让你的一切憧憬化为乌有，而你也泪尽人亡，魂飞九天。兴致而来，伤心而去！可以说，黛玉就是晶莹的泪，诗情即是她的魂。没有诗，就没有林黛玉这一千古不朽的艺术形象。
高洁的人格，这是林黛玉立身处世之本，其灿烂瑰丽的亮点，表现了林黛玉的多种美德。其高洁的人格也是体现这一形象真、善、美的巨大的审美价值的重要方面。其高洁的人格主要在于：
傲视封建礼教与权贵。这一点也突出表现了林黛玉的超凡脱俗的一面。阴霾密布的贾府，突然有一天因林黛玉的进府而显得躁动起来，这位封建礼教的叛逆才女，这位似娇花映月、弱柳拂风的少女的到来，犹如一道亮光，透过浓重的云层，使习惯在黑暗中存活的人感觉到几许憧憬，若有所思。林黛玉短暂的一生，是反抗封建礼教，不懈地追求民主、自由生活的一生。她蔑视心狠手辣的王熙凤，鄙夷王夫人的虚伪，鄙视宝钗之属的营生方式，也不屑于那些攀高枝儿”的庸俗小人。她有着自己的思维方式和立身处世的原则，她生存在超越时空的理想与凄苦孤危的现实矛盾之间，理想与现实的极大反差，造就了她那高洁的人格。贾府中“攀高枝的”年轻女性不少。但还有一些人傲视权贵，这当然是以林黛玉为代表。北静王将圣上的赐物赠与宝玉，在常人看来非同小可，甚至受宠若惊。在黛玉看来又是如何呢？“宝玉又将北静王所赠的苓香串珍重取出来，转送黛玉，黛玉道：‘什么臭男人拿过的，我不要这东西。’遂掷而不取。”寥寥数语，尽现黛玉蔑视权贵之傲骨。而宝钗将元妃赐的红麝香珠串如珍似宝地笼在腕上，引以为荣。黛钗雅俗，不言而喻。
尊重体谅下人。黛玉目睹那污秽黑暗的贾府最底层的女性那悲惨的命运，他们的人身自由和人格尊严被剥夺，随时随地都可以被打骂、被污辱、被买卖。具有初步民主主义思想的林黛玉，像维护自己的人格尊严一样维护着他人的人格尊严。这也充分表现了黛玉的善良、真诚。黛玉与侍从她的丫环紫鹃、雪雁等情同姐妹。黛玉与宝玉闹了口角，紫鹃可以埋怨黛玉“浮躁了”，“皆因姑娘小性儿，常要歪派他。”平等交流，无所顾忌。薛家收房的丫头香菱，深知黛玉的为人，与她亲密无间，一会儿冷不防拍黛玉的背闹惊吓逗趣儿，一会儿拉着黛玉的手回潇湘馆下棋，读书谈女工。学诗时缠个不休，黛玉则“诲人不倦”而不嫌烦，遇上困难则鼓励她。相比，宝钗对此却有厌烦之意了。
待人平易大方。贾府中一些人评价林黛玉所谓的“孤高自许，目无下尘”，表明的只是她不苟合于封建世俗，瞧不起的也是那些无行无德的小人。实际上，黛玉为人是随和平易、热情大方的，她时而拍着袭人的肩膀，笑道，“好嫂子，你告诉我。不定是你们两个拌了嘴了？告诉妹妹，替你们和劝和劝。”化解宝玉与袭人的尴尬。时而对上前服侍的丫头说：“你们只管吃去，让我自己斟才有趣儿。”把封建礼教抛到九霄云外。作为不是正经“主子姑娘”的林黛玉，对丫头们平等相待，对下人们能在感情上给予温暖，心意上予以体贴，尽绵薄之力给点资助，诚是难能可贵的。
在林黛玉形象塑造上表现了较浓的理想主义、浪漫主义、超时代的倾向与色彩。林黛玉的真与善，才与情，高洁与雅致，超凡与脱俗，使其灿如朝霞，皎若明月，华光四射，诗情摇曳，令人由衷敬佩。 三、林黛玉是作者理想的诗化之诠释：
曹雪芹让这株绛珠草带着美好的愿望来到人间为人，尽管给了她才与貌、炽热的感情和清醒的头脑，但她得到的只有凄凉的身世，只有痛苦陪伴着她的一生。如此安排，是有着作者深刻寓意的。凄凉的身世给她定了悲怆的基调，炽热的感情却总是被冰冷的“金玉”阴影笼罩着，清醒的头脑怎么也应付不了那黑暗社会污秽不堪的诸多问题。为了使这棵绛珠草还泪还得“真”，还得“实”，让她受尽精神的苦难，父母双亡，投奔外祖母，寄人篱下，“偏又遇着他”———贾宝玉，两人志同道合，倾心相爱，然而“心事终虚化”。终生奋斗的理想是“镜中月”、“水中花”。为营造还泪的诗意环境，黛玉住的是潇湘馆，伴的是湘妃竹，“凤尾森森，龙吟细细”。那轻轻摇曳的湘妃竹就是她的一行行泪，而主人公更如那被泪浸润的湘妃竹，幽怨而坚贞。曹雪芹在塑造《红楼梦》中众多人物形象时，多是简笔勾勒，而对林黛玉的形象则是精雕细刻，小心翼翼，恐有半点怠慢。而这些都在于，在黛玉的形象里寄寓着作者的人生价值取向和女性自由解放的思考，偌大的大观园只有潇湘馆更有几分清新的气息，裙钗济济唯有林黛玉最顽强地为着自己的信念而奋斗着。为了维护人格的尊严，为了争得爱情的自由，她与荒谬的“金玉”之论抗争，与黑暗现实抗争，与痛苦的命运抗争。罪恶的封建社会不仅奴役着人们的躯体，也在蹂躏着人们的灵魂，使人们在痛苦中苟活着。元春贵为皇妃，也只能在那“不得见人的去处”悲戚地活着；迎春湘云或“芳魂艳魄，一载荡悠悠”，或“云散高唐，水涸湘江”；熙凤豪强，只落得“一场欢喜忽悲辛”；妙玉清高，“终还是‘风尘肮脏违心愿’”；宝钗空守；惜春伴佛；……那些丫环们的命运更惨，变卖的、被拐的、殉情的、配放的。
一部《红楼梦》就是一部女性的血泪史，“千红一哭，万艳同悲”，而林黛玉便是其中一个最突出的代表，“悲剧中的悲剧”。残酷而无情的现实吞噬着一切，这些女性或者是浑噩顺从地苟活着，或者是清醒痛苦地死去，她———林黛玉，选择了后者———崇高而悲壮地死去。“苦绛珠魂归离恨天。”黛玉是为着爱，为着美好的希望来到人间，她以自己的生存方式向世人宣告：至少还有一个女性，为着自己的信念活着，绝不屈服于这污浊的社会。作者借助这一美丽的形象，从心底深沉而凝重地抒发了自己那种种美好的理想，林黛玉是作者理想的诗意象征，也将作者那种种美好的愿望与深刻的思想诗化地诠释着……，正所谓“满纸荒唐言，一把辛酸泪！都云作者痴，谁解其中味？” |
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