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今天给大家带来意大利教堂系列的第一篇介绍——坐落在万神殿遗址旁的神庙遗址圣母堂。
教堂地址：Piazza della Minerva，42，00186，Roma。 教堂坐落在万神殿旁很小的米涅尔瓦广场（Piazza della Minerva）。一头由贝尔尼尼设计的大象驼着方尖塔，几百年不变地站立在并不起眼的教堂前。如果不是预先知道，谁又会去想，这竟是罗马唯一一座哥特式教堂呢？谁又会想到，就在这座教堂毗邻的修道院，现代天文学之父伽利略，曾在那进行被判定为异端的研究，又于1633年不得不在此放弃他的科学论文？
教堂兴建于1280年，完工于1370年，正是哥特风格还在欧洲流行的时期。关于教堂的前身，一说是直接建立在希腊女神伊西斯（?σι?）神庙基础上；另一说则称教堂的前身是公元八世纪，教皇撒加利亚（Zacharias）便在此建了一座献给圣母的小教堂。
随着时间的推移，最初的建筑结构日渐消失，直到道明会（Dominican）修道士受教皇亚历山大四世（Alexander IV，1254~1261）指派，在此建造了这座教堂。教堂与毗邻的修道院，不仅整个中世纪，甚至今日，都一直是道明会的重要教堂，拥有次级圣殿的地位。1566年，教皇授予教堂“红衣主教的小教堂”的称号。 教堂耳堂左右竖立着圣人雕像，而顶部是美丽的彩色玻璃，描绘圣母受胎的场景 有意思的是，这座教堂之所以是罗马唯一一座哥特式的教堂，是有一定的历史原因的。罗马式教堂的资深研究者，美国人布劳斯（Michael Brouse）说：“在哥特式建筑在欧洲盛行的高峰期，罗马却正经历着两败俱伤的争斗。教会内部忙于斗争，而忽略了对艺术家和建筑师的资金供给，疏于建设的城市，变成了贫民窟一般。” 环绕着祭台的墙上，是六扇典型的哥特式窗户，上面的彩绘玻璃描绘了天主教的圣人
而梵蒂冈图书馆的中世纪专家维安（Paolo Vian），则给出了另一个解释：“罗马作为西方古典艺术和建筑的摇篮，对北部哥特式的兴起并不认账。长方形教堂（Basilicas），作为罗马帝国遗留下来的建筑模型，已经在罗马建筑中根深蒂固。随着文艺复兴的到来，罗马的艺术家们更加迫不及待于回到他们纯古典的根源，而对哥特式风格不予理会。”
教堂中的玫瑰窗（Rosone），其中的玻璃很多为哥特复兴时期更换的 在文艺复兴到巴洛克时期，许多教堂逐渐由于旧时的风格不再流行，而被改建成当时流行的风格。这座教堂也不免遭到一些重建。于1453年，多明会主教托克玛达（Giovanni Torquemada），对教堂进行了部分修改，使教堂失去了典型哥特式风格。
哥特时代人们对这种纯粹的蓝色非常热衷，据说蓝色颜料的价格甚至超过了黄金。教堂的顶原本全是这样美丽的蓝色，在巴洛克风格取代哥特风格的时代，左右两侧被人们用白色覆盖 到了1600年，耳堂（Cappele del transetto）的重建，人们对教堂的一部分进行了粉刷。人们用白色颜料覆盖住了教堂左右两侧哥特式的蓝顶，只留下中间依旧是最初的色彩。十八世纪，在教皇本笃十三世（Benedetto XIII）的主持下，教堂进一步向巴洛克风格演变。
从这张照片中我们能很明显地看到，教堂两侧的顶部被人为覆盖上了白色 直到1825年，道明会的建筑师尼加拉莫（Girolamo Bianchedi），拆除了侧面拱巴洛克式的结构。直到今日，教堂中那些罗马式的大理石柱与哥特式建筑的修长线条的对比，依旧存在这座教堂之中。
几个世纪以来，教堂一直像一张纸一样，任由各个风格的艺术家进行创作，而后抹掉
由于教堂经历过数个世纪，无数的艺术珍品渐渐沉淀其中。美丽的彩色窗户，关于圣经故事的壁画，甚至是石棺中沉睡的圣贤，都无声地讲述着这个教堂的历史。在这教堂之中沉睡着无数先贤的圣体，包括锡耶纳的圣凯瑟琳（St.Catherine of Siena，1347~1380），她的身体被存放在教堂的金色棺材之中；而早期文艺复兴时期最富盛名的画家之一，费沙尔的乔万尼（Giovanni of Fiesole，1387~1455），他的墓葬位于唱诗席的左侧，他绘制的圣母与圣子，悬挂于祭台之上。
费沙尔的乔万尼所绘制的圣母与圣子画像 教堂的管风琴建于1628年，位于唱诗席上方，在历史上被毁坏过数次，二十世纪初，人们才正式对它进行修复。
位于祭台左侧的管风琴 教堂今日除了对游客开放以外，也仍进行着重要的宗教活动。下面这张图来源于教堂官网，上面有详细的活动时间表。值得一提的是，照片左侧的雕塑，是米开朗琪罗的《米涅尔瓦的基督》（Cristo della Minerva），完成于1521年，位于正祭台的左侧。
教堂重要事件安排表 |
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