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伴随技术的更迭进步和蒙太奇的层出不穷，很多人早已开始淡忘剧院这个曾经是社交代名词的隆重场所，但同时仍有人孜孜不倦的追求和守候着这位落寞的贵族。如果说把一座座剧院比成是一件件华丽的礼服，那么包裹着的必定是一部部美轮美奂的戏剧，而其中最为风姿绰约的必定是歌剧！十六世纪末出现在意大利佛罗伦萨后，歌剧慢慢演变成了一个包含交响、歌唱、舞蹈、表演、念白和道具、服装、布景、光影、声学等几乎所有艺术门类和形式于一体的艺术皇冠。对当世的人来说，打个比方那就是前电影时代的”3D电影”
▼ 米兰威尔姆剧院 《丑角》的诞生地 若把剧院看作歌剧史上的一块块结晶，那么作为歌剧发祥地的意大利无疑是最富有的收藏者了。有名有姓的剧院简直是信手拈来：米兰的威尔姆剧院是普契尼《女妖》、列昂卡瓦洛《丑角》的诞生地；威尔第的《奥赛罗》《阿依达》和普契尼的《蝴蝶夫人》《图兰朵》均在斯卡拉剧院面世；威尔第携《茶花女》在威尼斯凤凰歌剧院初登台；都灵的雷吉奥剧院则迎来过普契尼的《玛侬·莱斯科》首演和《女妖》的再版首秀；罗马康斯坦济歌剧院也为普契尼《托斯卡》第一次公演提供了舞台…… ▼ 米兰斯卡拉歌剧院内部 1776年位于意大利米兰的大公歌剧院(Teatro Ducale)在一场狂欢会后化为灰烬，建筑师朱色佩·皮尔马利尼被委托在原址新建斯卡拉歌剧院。 1778年8月3日，斯卡拉歌剧院(Teatro alla Scala / La Scala)落成。 1807-1814年卡诺尼卡对舞台进行了扩展。 1838年舞台设备等被再次大规模翻新。 1921年斯卡拉歌剧院独占包厢的特权被废除，门票销售分配受控制的习惯也被打破。 1943年二战中斯卡拉歌剧院不幸被盟军炸弹击中，几近摧毁。 1946年歌剧院修复后于5月2日重新开放。歌剧院被加高，舞台被拓宽，乐池得到扩展，休息室和衣帽间也被整修一新。 1955年建筑师皮埃罗·坡塔鲁彼在斯卡拉歌剧院的左翼建起了一个设有600个席位的“小斯卡拉”歌剧院。 2002至2004年由瑞士著名建筑师马利奥·博塔牵头进行最新一次的整修和翻新。 ▼ 米兰斯卡拉歌剧院 2004年12月7日，剧院正式重开，首场演出是由里卡多·穆蒂(Riccardo Muti) 指挥安东尼奥·萨列里的歌剧《L'Europa Riconosciuta》，亦是斯卡拉歌剧院於1778年启用时的同一戏码。 自剧院诞生至今的200多年里，斯卡拉剧院内外、舞台上下发生过不胜枚举的欢喜和悲伤。威尔第的《奥赛罗》在此首演时场面激动人心，国家政要、文化名流和观众一起如痴如醉地沉浸在剧情中，欢呼声、掌声震耳欲聋。作曲家本人和主演的谢幕花费了长达15分钟。当然来到此地的也并非皆是成功案例，比如当今被视为经典的威尔第《阿伊达》在斯卡拉首演时观众却回报以嘘声和尖叫。普契尼的歌剧《蝴蝶夫人》也有过同样的遭遇，甚至在后来连续25年间未能上榜该院的剧目单。他生前未能完稿的《图兰朵》在此首演时，当演到普契尼停笔处，意大利指挥巨匠托斯卡尼尼放下指挥棒，转身朝向观众说道：“歌剧到这里结束了：大师去了……”说完他便离开了指挥台。 说到浴火重生当然也不能忘了坐落在威尼斯的凤凰歌剧院(Teatro La Fenice)。也许正暗合了这家剧院的名字，”凤凰”本就该涅磐！200多年中，它先后三次毁于火灾又历经三次重建和整修。最后一次毁灭性的破坏源于1996年的一场大火。也是在2004年，著名指挥家洛林·马泽尔(Lorin Maazel)在此指挥凤凰管弦乐团的新年音乐会。2005年11月正式进入歌剧演出季。还是由马泽尔本人指挥威尔第的经典剧目《茶花女》作为首场演出，而一个半世纪前《茶花女》的首演剧院也正是此地。 ▼ 威尼斯凤凰歌剧院之今夕对比 ▼ 罗马康斯坦济歌剧院座位图 《托斯卡》首演于此 时至今日，以上这些剧院无一例外都在聒噪的经营着，也正在静静的孕育着。想想吧，将这些历久弥新的舞台置于艺术史的长河中简直可以说是活化石般的常青树，置身于其中就仿佛穿越到了当年，身边尽是气宇轩昂和华服美眷。 从建筑风格上来讲欧陆的剧院大抵上具有趋同性，当然也多少受到设计师本人的趣味和时代风格的影响，但从功能上来说越是靠近现代的剧院无论从体量还是功能皆力求成为当世最高技术的集合体。法兰西的佼佼者要数巴黎歌剧院(Opéra Garnier)了。它位于巴黎的歌剧院大街。由于小说《歌剧魅影》和同名音乐剧都以其作为背景，它成为了世界最负盛名的歌剧院之一。剧院由建筑师查尔斯·加尼叶设计，1875年竣工。建筑总面积达到11237㎡。剧院有着庞大的舞台，可同时容纳450名演员。内设2200个席位。演出大厅的悬挂式吊灯重约八吨。其内饰装潢富丽堂皇极尽奢华，休息大厅堪与凡尔赛宫大镜廊相媲美。四壁和廊柱布满了巴洛克式的雕塑、挂灯和绘画。有人赞叹这儿美得像个装满了金银珠宝的首饰盒，其艺术氛围更是可见一斑。 ▼ 巴黎歌剧院 1855年，威尔第《西西里晚祷》上演于此
要说剧院步入现代不得不提的是位于纽约的大都会歌剧院(The Metropolitan Opera)。首座剧院于1883年10月22日落成于百老汇大道第39街与第40街之间。目前移址再建的大都会歌剧院落成于1965年，是纽约林肯中心的核心部分，它的建筑风格，融古典与现代于一体，规模宏大。楼高10层能容纳4000余名观众，是全世界屈指可数的大剧院之一。剧院的主台宽30米，深24·6米，高33米。大都会歌剧院的设备先进，还表现在它率先使用了一套机械化驱动机构，叫做“无平衡重式电动吊杆”。大都会歌剧院的这套吊杆，电力驱动，性能极好，25米深的舞台上，密布着109道布景吊杆，外加8道灯光吊杆，这么复杂精致的机械，居然只需用一个人编程操作，一个人插接转换就能完美控制。哪怕是整整一场布景，只要按下对应开关，安装布置就会分毫不差地完成。可见规模庞大，功能巧妙的现代化机械设施，对于舞台表演艺术，能起到极大的辅助作用。此外剧院后方设有专门车间，用来制作各式服装、布景、道具。大大小小的排练厅有20多间，其中3间大排练厅，还可以作合成舞台之用。这座剧院在建筑设计上，是现代化的外观，先进的科技，与传统的马蹄形观众大厅的完美结合。另外剧院的观众厅采用木质装潢，杰出的音效堪比任何音乐厅。 ▼ 《贾尼·斯基基》普契尼/GIANNI SCHICCHI, Puccini 1918年12月14日在纽约大都会歌剧院 Met 首演
对于一家剧院来说漫长百年的只当是白驹过隙，放眼世界正值辉煌的无一例外全都是沐浴了百年风雨的洗礼而焕然一新的杰作。巧合的世界著名男高音歌唱家、指挥家何塞·库拉将率领亚美尼亚国家青年交响乐团将这些曾经在世界各大剧院首演的经典作品选段集锦搬上东方艺术中心音乐厅舞台！一场音乐会，一场剧院游！您还在等什么？
1.《丑角》 列昂卡瓦洛/PAGLIACCI, Leoncavallo 2.《命运之力》威尔第/LA FORZA DEL DESTINO, Verdi 3.《茶花女》威尔第/LA TRAVIATA, Verdi 4.《西西里晚祷》威尔第/I VESPRI SICILIANI, Verdi 5.《奥赛罗》威尔第/ OTELLO, Verdi 6.《女妖》普契尼/LE VILLI, Puccini 7.《图兰朵》普契尼/TURANDOT, Puccini 8.《贾尼·斯基基》普契尼/GIANNI SCHICCHI, Puccini 9.《托斯卡》普契尼/TOSCA, Puccini 10.《玛侬·莱斯科》普契尼/MANON LESCAUT, Puccini 11.《蝴蝶夫人》普契尼/BUTTERFLY, Puccini
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