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比起拙政园，小时候更喜欢狮子林，因为有玲珑的假山，登高爬下，倒比边上的拙政园更能吸引起我的注意来，还有就是在狮子林里有一艘石头的船，五颜六色的彩色玻璃，比起其他园林，总有那么一点特别。 后来才知道，这就是石舫，被称为园林里的不系之舟。它是中国古典园林中一种特殊的景观建筑，外形模仿了江湖中的游船画舫，而在苏州园林里，也可以经常看见它独特的身影。 【壹】 说起石舫，第一想到的就是狮子林。 在我小的时候，每次去狮子林，都会登上那座特别的石头的船。 舫身四面皆在水中，船首有小石板桥与池岸相通，犹如跳板。船身、梁柱、屋顶为石构，门窗、挂落、装修为木制。前舱耸起，屋顶呈弧形曲面，中船低平，屋顶为平台，屋舱上下二屋，有楼梯相通。其制作精巧，造型逼真，细部花饰已带有一些西洋风味。 这座镶着五颜六色的彩色玻璃的西式石船，怎么看，都和传统的苏州园林有些不一样，但是，在假山、翠竹、湖水中却又显得那样和谐。 这让人不由得想起卢浮宫门口的那座为世人所惊讶的玻璃金字塔，那古典与现代的设计，虽说一开始并不被人看好，却在经历时间的冲刷之后，愈发显得别具一格来。 说来也巧，造起狮子林石舫的，正是卢浮宫门口的金字塔设计者贝聿铭的叔父贝润生。也许，这样的创意也有遗传吧。或者说，正是由于童年时代在狮子林里的熏陶，才造就了后来别具一格的贝式建筑风格。 说狮子林，必说贝聿铭和苏州贝家。 电视纪录片《世界华人》有一集专门介绍贝聿铭，片中有一大段是贝老回忆当年的自家花园：狮子林以前是我们贝家的，贝家有了这个花园是100年了。所以我小的时候，夏天我回苏州总是到狮子林里面玩。那时候没有多少人，很少人进去，是私家的公园，我们家的庭院以石头闻名，这些石头形状很奇特，有很多洞有很多斑迹凹凸有致，似乎一半是生命一半是石头…… 他在80多岁高龄的时候，给苏州建了一个看似古典却又现代感十足的博物馆，离开他小时候从小住过、玩过的狮子林，不过一站路的距离。 而狮子林，就是贝聿铭的叔父贝润生留给苏州人的最宝贵的礼物。 1917年，贝润生在家乡苏州以9900银元买下了历代狮子林和附近的大片基地，当时的狮子林已因太平军战乱而毁，荒废了许久。他先后投资银元80万元，历时七年改筑修复了狮子林。 贝润生对狮子林最大的创造在于，他在修园子的时候，部分建筑采用了当时先进的建材（如水泥、磨光石子、彩色玻璃等），糅进了西方的装饰风格（如铸铁栏杆），引进了西方风景特色（如人工瀑布），从而反映了民国初年的园林建筑风韵。尤其是高级水泥，是贝润生特地将建造上海汇丰银行后多余的高级水泥运来，配上考究的磨光石子，采用先进的工艺，制成一艘漂亮美观的“仿古石舫”。 当时狮子林的石舫刚刚建成的时候，在苏州引起轩然大波。特别是86扇镶嵌彩色玻璃的和合窗，这些民国初年的建筑风韵被当时的文化人说成是了造园的败笔，留下了无数的争议。有些顽冥的世人认为贝润生这些西洋玩意儿，破坏了狮子林原有的外观，让人不能接受。 不过，究竟是对是错，也很难去评判，就好比后来贝聿铭的那座金字塔，建造之初，不是也被人评论成“冒天下之大不韪”的么，一种风格的形成，说很难用绝对的对与错来下定义，说不定贝聿铭就是从小在狮子林中玩着玩着，这样的风格也就形成了。 【贰】 不过，对于狮子林的石舫，也有一些中肯的意见。 舫是园林中的一种建筑堂构。它一般建于水中或岸边，外部呈船形或仿船形，称为石舫。园中建舫，反映了园主归隐后追求安宁、不受羁绊、自由自在的心理求索。 石舫位于园西北的池边，东临真趣亭，北倚暗香疏影楼为背景。它的创作方法，一反古典园林石舫的写意手法，而大胆采用追求形似的手法。尾舱共两层。中舱屋顶为平台，可登临眺景。整个造型，酷似现实中的画舫，因而显得与经典的写意山水景观不够协调。 在有些人看来，狮子林的石舫在体量上来说，无疑是最大的，在苏州各园林石舫中属于“船老大”。为此，有人认为空间显得逼仄，疏密有致不够。 但是从整体布局上分析，石舫自有丰富景观层次，设置障景功能，增添园池深邃感的妙用。选择扇亭为基点往北眺望，石舫可以部分挡住暗香疏影楼，起到过渡作用。 如果拆去石舫，就会使体量较大的该楼突兀在水边一览无遗，效果反而不好。 而从实用功能上把握来说，很多石舫有退隐的意义，但狮子林的石舫却不是。 据说当年贝家有一个厨师，擅长烹饪船菜，因此，贝润生就把石舫做成了宴请宾客的餐厅，想象一下，在一座类似船的房子里吃着船菜，这该是一件多么高雅的事情啊。而作为餐厅，要容得下一定人数的宾客，体量自然不能太小。 还有个功能被很多人所疏忽，却可以从狮子林飞瀑亭中屏刻《飞瀑亭记》中发现。 据说贝润生曾经有过一段时间常住在海上，海浪和涛声成了他刻骨铭心的记忆，为了不忘记这段经历，贝润生在改建狮子林的时候，在园里暗设机关，建造了巧妙的人工瀑布，其旁建亭名“飞瀑亭”，题额为“听涛”。而石舫在充当“食船”作用的同时，显然还可以“近瀑楼台先得涛”，所以说，石舫还兼具了海轮的功能，自然不能不大了。 而历史发展上看，狮子林走过了元、明、清、民国等不同历史时期，经历了寺庙园林、第宅园林和祠堂园林的嬗变。其造园风格，也必然发生相应的变化。任何建筑都离不开特定的历史发展过程，从而打上时代的烙印。在苏州古典园林写意山水风格占主导地位的基础上，适当吸收和融合西方园林文化的特色，正是狮子林区别于其它古典园林的独特“个性”。 这样的体验，大概是苏州园林中其他石舫所不能够给与的吧。 从这个角度上来说，狮子林的石舫无疑是苏州园林中的异类了。
/念奴娇·闹红一舸/ （南宋/姜夔） 闹红一舸，记来时尝与鸳鸯为侣。 三十六陂人未到，水佩风裳无数。 翠叶吹凉，玉容销酒，更洒菰蒲雨。 嫣然摇动，冷香飞上诗句。 日暮青盖亭亭，情人不见，争忍凌波去。 只恐舞衣寒易落，愁入西风南浦。 高柳垂阴，老鱼吹浪，留我花间住。 田田多少，几回沙际归路。 /退思园/ 退 思园是清光绪年间(1885年)安徽兵备道任兰生回归故里后建造的一座私家花园，取《左传》中“进思尽忠，退思补过”之意而建造“退思园”，该园1887 年完工，面积建筑面积2800平方米，设计者名袁龙，同里画家。退思园主要特点:一是布局小巧玲珑，而不露富。占地面积仅有9亩8分，建造时园主不讲究园 林的气势与气魄，以诗文造园，追求园林的神韵与诗意，各类建筑布局力求精致与玲珑，品味清淡与素朴。
【叁】 古 诗中说，“野渡无人舟自横”，其实在中国园林里，石舫是一种很常见的建筑，有水就有舟，因为舟是石头做的，所以不用担心会象木船一样顺水漂走，不用缆绳去 系着。因此，这些石舫往往有一个“不系舟”的题字。中国文化讲究含蓄，什么事情都要自己想一想，不像西方人那么直白。在园林里面建石舫不仅仅是为了证明我 这个水是活的，是可以坐舟来游的，为的正是在“舟自横”中，突出“野渡无人”的境界来。 石舫对于园林，不仅仅是一个精致秀丽的景色，更重要 的是和中国传统的文化背景、哲学思想、心理追求都有关系。自古以来，人们总是把人生在世比作水中行船：顺水推舟、逆水行舟、风雨同舟……从这里，也可以想 象到过去园主人设置石舫所追求的理想与审美情趣，他们是借石舫寓意希求，祝愿自己一帆风顺，平安康和，尽管石舫并不能起锚出航，更不能乘风破浪。 其实，说起石舫，不得不提集苏州园林精华之大观的拙政园，因为，这里有中国园林中最美观的一座石舫。 从 拙政园廊桥“小飞虹”西行，循河再向北一拐，绕过湖石假山，眼前顿会一亮，一所秀丽静美的建筑出现在面前，它，就是香洲。船头是台、前舱是亭、中舱为轩、 船尾是阁、阁上起楼，线条柔和起伏，比例大小得当，使人想起古时苏州、杭州、扬州一带山温水软画舫如云的景象。香洲是拙政园中的标志性景观之一，为典型的 “舫”式的结构，有两层舱楼，通体高雅而洒脱，它的身姿倒映在水中，越发显得纤丽雅洁。 香洲，用的是屈原笔下芳洲的典故。“采芳洲兮杜若，将以遗兮下女。”（《楚辞》）。屈原笔下的芳洲上长满了香气四溢的杜若。而在古时候，香草通常用力啊比喻道德高尚的人，而在香洲边，荷香四溢， 石 舫一般都位于水边，香洲也不例外，它处在当东、西水流和南北向河道的交汇处，三面环水，三块石条拼成了登船的跳板，站在船头，满园的秀色常常会让你忘记了 时光的流动。前眺倚玉轩，左望见山楼，右顾小沧浪。烈日酷暑，此地却荷风阵阵，举目清凉。天寒地冻，这里照样是鸟飞鱼翔，胜似春光。 香洲寄托了文人太多的理想情操。在香洲船头上悬有文徵明写的额，后人还专门题了跋。船尾，有小门通往玉兰堂后，门楣题额“野航”两字，取杜甫“野航恰受二三人”诗意，点出了景观主题，倒是和“野渡无人舟自横”，有异曲同工之妙。 【肆】 也许对于很多人来说，都是用一种鉴赏的目光在审视苏州园林，有的时候偏要说出个什么道道来，而对于古时候的人来说，苏州园林，其实就是一个家的概念，而对于家里的布置，其实和现代人没有差别，无非就是喜欢，如果能在搞点腔调情趣，那就更好了。 退思园的闹红一舸无疑是最富情趣的。 闹 红一舸是艘静泊于退思园碧池中的石舫，船头船身半浸碧水，船尾隐于回廊，船周傍以太湖石，似翻卷起的浪花。加之舫下太湖石中空，每当风起水涌，水流漩越湖 石孔窍，便响起拍浪之声，人立船头，风吹不动，浪打不摇，颇有小舟荡湖之感。荷池中游鱼无数且通人性，稍稍击掌，便成群结队而来，上下翻腾，妙趣无比。导 游说，船头红鱼游动，点明“闹红”之趣。 据说，“闹红一舸”可能源于南宋著名词人姜夔的“念奴娇·闹红一舸”，词的大意是：正是荷花盛开的 时候，词人与二三友荷花丛中荡舟。一路上，一对对鸳鸯伴着船儿戏水。真是到了荷花世界了，这里人迹罕到，只见那望不见边的荷塘，绿波荡漾，荷叶翻飞。从那 碧绿的荷叶间，吹来阵阵凉风，那鲜艳的荷花，好像美人玉脸带着酒意消退时的微红。一阵密雨从菰蒲丛中飘洒过来，荷花倩影娉婷，嫣然含笑，吐出幽幽冷香。 如果退思园闹红一舸的设计理念真的源于姜夔的词意，那么，闹红的“红”就不是红鱼，而是“那像美人玉脸带着酒意消退时的微红的荷花”。据考证，退思园的池塘原来是植有荷花及菰蒲的。 这就要说说退思园的园主人任兰生了。 不得不说，他是一个好官。 任兰生不但在寿州大面积的治理水患，建筑一些民生工程，他对学校建设也倾心尽力。光绪五年(1879年)42岁的任兰生正式担任凤(阳)颍(州)六(安)泗(州)兵备道。此时的任兰生正是风华正茂踌躇满志的时候。就在他满怀激情地在任上施展才华的当口，他遭到弹劾。 光绪十年，任兰生被革职时47岁，正是一个行政干部最成熟的年龄。任兰生被革职后回到同里，请画家袁龙为之设计建造了退思园。 我猜想，任兰生是借姜夔咏荷而明志。在我国文学中，荷花象征着“出污泥而不染”的高洁品格，他通过对荷花的钟爱，寄托他对生活理想的追求：尽管贬谪回乡，但还是洁身自爱、超凡脱俗。 不过，细心的人可能会发现，闹红一舸是一直只有船头没有船尾的石舫，取的意思是仕途有头无尾，对于当时被贬回乡的任兰生来说，大概还有一种东山再起的期待吧。 果 然，就在他建好园子准备退而思过的时候，又被复职。这一年黄河决堤，任兰生即被派往皖北抗洪救灾，他骑着马顶风冒雪“周历灾区千百余里”，视察灾情，问民 疾苦。光绪十四年，皖北又突发大水，下流腾涌，任兰生在江岸飞马巡视，大概是咆哮的洪水使马受惊，任兰生被掀翻，摔伤尾闾，伤口不幸染了毒疮，“竟以四月 十九日卒”，死时年仅五十。 其实在退思园，并不止闹红一舸一艘石舫，还有一艘旱船，船两侧有高大的白玉兰和广玉兰各一棵。据说这树是任兰生 当年造园时亲手所植，其意园主名有“兰”字，与宁可食无肉不可居无竹异曲同工。再者是园主当时心境所至，身为朝廷三品重臣，无数次奔走于黄河水患堤岸、解 囊赈灾，遭人弹劾返乡“退思”，为证明自己做官的清白和心地无私的广博，“白”和“广”就不失是园主向朝廷、向世人隐喻的一种呐喊。 只可惜，斯人已逝，只凭得这白玉兰和广玉兰开得繁茂。 据说：他的后人迁居美国，曾来同里探过退思园。一砖一瓦完好无损，儿女泪落，甚为欣慰。 |
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