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试试穷举法。我感觉多数华语音乐听众都觉得“朗朗上口”的旋律，大概有下面这几类： 1、五音 宫商角徵羽（C D E G A），中国传统，作曲的技法和听众的偏爱都不费周折地成功流传到了现代。经典作品如《恋曲 1990》《沧海一声笑》《好汉歌》，另外还有杨钰莹《茶山情歌》、任贤齐《花好月圆夜》、郁可唯《绣花》、张靓颖《画心》等等，此类旋律受众非常广，最狠的是，此很难出现旋律上的烂作，但门槛太低，太多滥竽充数者。当然，每次说到五音，都避不开《最炫民族风》和《月亮之上》这样的神曲，但同时你也确实没法否认这样的旋律就是讨喜、入耳。 2、七音 五音加变宫（B）和变徵（#F）同样是传统音乐的一部分。只加变宫的例子如《牧羊曲》、杨钰莹《心雨》、罗大佑《海上花》……以及，慕容晓晓《爱情买卖》。同时加变宫和变徵的例子如西游记的插曲《女儿情 / 相见难别亦难》。 七音还有个大部队，就是各种武侠音乐，其实按理说，武侠音乐应该是五音巨多的，可观察结果是七音占了不小比例，就拿“射雕英雄传”来说，从 80 年代黄日华版的主题曲之一《铁血丹心》，到 90 年代张智霖版的主题曲《绝世绝招》，再到李亚鹏版的主题曲《天地都在我心中》，都是七音的范畴。 3、C-G-Am-Em-F-C-Dm-G 即吉他界说的 15634325，要是禁用这个走向，华语口水歌们会直接跪倒一大片，比如《江南》《不懂》（记得）《可不可以不勇敢》《大手拉大手》《暧昧》《情非得已》《真心不假》；而转到民谣界，张玮玮的《米店》和李志的《他们》亦如是。有影响力的流行音乐作曲人里，最喜欢用这个走向的应该是陈辉阳，例子简直不胜枚举，《绝》《K 歌之王》《如何掉眼泪》《灰姑娘》《你的前半生》等等等等。 4、E + Dm + Am +1 3 4 #5 6 7 常用的音符就是（1 3 4 #5 6 7），有别于日本五音（1 3 4 6 7），这种和弦组合写出来的是典型的俄罗斯小清新风，例如朴树的《白桦林》，近年的例子如李志《山阴路的夏天》。也不知道是不是当年俄国“三套车”给带出来的，一听到这样的旋律，大部分人都能感觉到传说中的“淡淡忧伤”。像五音一样，这类旋律也不容易写得难听，上口程度极佳，难在很难写出彩，听多了总会有雷同的感觉。 5、级进 意思是二度的上行或下行，简单来说就是跑音阶。又是以陈辉阳最突出，最典型当属《Shall We Talk》里面 “Shall We Talk / Shall We Talk / 就当重新手拖手去上学堂” 一句，先上行再下行，音阶跑得各种欢实。《爱情转移》和很多年前许绍洋的《花香》也可归于此类——后者亦是 15634325 俱乐部的成员。 6、翻唱自日本音乐人的慢歌们 从《后来》到《最初的梦想》到《飘雪》，基本没出过错。此类曲子全是大调（偶有 #5），有时会有段落之间的转调。从东洋买来的这些旋律，不约而同的突破了 15634325 和级进过度所带来的大调的窠臼。 7、大调的跳进和模进 相比前面几类，这第 7 类稍微弱一些，因为不是所有跳进和模进的旋律都能够走向成功，但上口程度简直惊人，甚至都不用听第二句，只要听完副歌第一句，人人都能抢答。旧的例子是《当你孤单你会想起谁》，新的例子是林宥嘉的《浪费》。 穷举结束。 |
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