 人物速写—— 曹力曾当过工人、演员、乐队小提琴手，现任该院壁画系教授、系主任中央美术学院教授、壁画系主任。 他深谙音乐、诗歌、舞蹈，1972年拿起了画笔，三十多年的绘画之旅独步时流之外，是当今艺术界鲜有的坚持艺术理想的求索者。他的绘画艺术不在于呈现外部世界，而是倾诉心灵，所有表现的都是自身的体验、感受和想象。 因为有着现实、具体、生动的注脚而积淀充盈，因为是心灵的呼唤，所以内质丰厚、牵引自然。他的画里蕴藉着音乐的韵律、诗的象征、舞蹈的舒展，流丽和谐而致悠然雅格，所以我们看到的是与现实不同又近乎相似，超脱又不离世的迥异常规的景象。他以对生命的激情、理解、珍视、希望信仰着，举足轻重着，活力表情着，消解距离，呈现心灵中人生的奥妙。绘画艺术潮涨潮落却始终没有淹没曹力这个名字，回赠他的是必然的尊重和真实的吸引，走向优越的前方。 题图为曹力先生作品《梦境》,2002年，100x100cm,亚麻布、油彩 ＝＝＝＝＝＝正文切割线＝＝＝＝＝＝ 荣格曾告诫人们，如果“要了解艺术创作与艺术效果之秘密，惟一的办法是——回复到所谓的‘神秘参与’状况”（《现代灵魂的自我拯救》）。 只是荣格不重视个人经验，他强调所谓“全人类的生活经验”是一种人类共性的东西。所以很遗憾，如果按荣格所说，则世上的许多人将可能被排斥在艺术世界之外了，因为并不是每颗灵魂都能够回复到所谓“神秘参与”之中去的，某些西方后现代主义理论所谓的“人人都是艺术家”也就有些证据不足了。艺术家理想中的艺术世界总是在真实与虚幻之间，在现实与理想这间，在理性与感性之间，在“半梦半醒”之间。梦是人人会做的，但做梦的却不都是艺术家，艺术家大都做梦，但艺术家的梦也大不一样。 曹力先生作品《梦中的橄榄树》，2004年，50.2x40.1cm,亚麻布、油彩画 在现实中，画家曹力选择了退避到“梦”中的方式，而在艺术中，他又选择了将“梦”的境象重现在绘画中的方式，并且他力图尊重梦境的真实——再现他精神漫步过程中的诗意图景。 “一部伟大的作品就像一个梦；也许作品本身一目了然，其本身不但不作解释，而且相当暧昧。梦从不说：‘你该’，或‘此即真理’。它呈现意象的方式和自然界一棵植物的生长方式一样，其道理该由吾人自己去推敲。”（《现代灵魂的自我拯救》）
有意思的是，曹力绘画非常近似于荣格所说的“和自然界一棵植物的生长方式一样”地“呈现意象”——以至于在具体的创作过程中，画家被丰富变幻着的想像力吸附着、亲和着，画笔蘸着彩色的感觉自由地游走在“两度半空间”（曹力语）……
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