《半舞：金星舞蹈传奇》金星鲜为人知的艺术人生

书 名： 《半舞——金星舞蹈传奇》

作 者：吴易梦

定 价：39.80元

【内容简介】

《半舞——金星舞蹈传奇》以金星本人生活及现代舞蹈艺术为主线，着重记录了金星舞蹈团携作品《海上探戈》征服欧洲的传奇过程，并用细腻生动的笔触，剖析了金星现代舞蹈艺术的成因，展现了金星鲜为人知的另一面。从这部书里，可以了解到金星经营现代舞不平凡的历程，感受她精湛的现代舞蹈艺术魅力和人格魅力。

金星，一个站立在迷雾后面的神奇舞者，她犀利的语言风格，直面灵魂的现代舞蹈艺术，给世人营造了许多难解的谜团。这位享誉中外国际现代舞坛的艺术大师，以她独特的身份和超人的智慧，演绎了一曲让世人惊叹的传奇故事。她是一个游离于灵魂与肢体间的“雾语”，等待我们去揭开神秘的面纱……

【作者简介】

吴易梦，作家。1961年6月出生，1996年毕业于北京师范大学继续教育学院文学创作专业。曾经当兵4年，从事教育工作7年，工厂办公室工作4年，编辑策划4年。现为夏威夷华文作家协会驻上海代表、上海诗词学会会员。主要出版作品：长篇小说《古精蓝城堡》《五个月夜》，散文集《心静自然禅》《从前有座山》，长篇少儿小说《麦咔与绿皮魔书》，长篇纪实《舞魔金星》等。

【内文试读】

绽放巴黎的红玫瑰——金星

在巴黎著名的卡西诺剧院门口贴满了宣传金星的海报，海报上突出了舞者金星的舞蹈造型。那是金星跳《半梦》的剧照。一身红裙，像一朵火红的玫瑰，舞姿优美，姿态传神，这是一个动感很强的舞蹈艺术造型。这幅剧照是随团摄影师拍摄的。红色是中国的颜色。金星选择这幅剧照作形象宣传，一是剧照质量的确不错，二是红色有着中国传统文化更深层次的含义。

剧院为迎接金星的到来，特意把化妆间重新装修了一番。墙面和地面也都粘贴上了大红丝绒壁毯。红色代表着吉祥，是中国祝福的颜色。化妆间由三间套房组成。最外一层是会客厅，中间是化妆室，最里面是卫生间和浴室。整个化妆室空间很大，坐在里面化妆非常舒适。而且备有果品、咖啡和矿泉水。金星说，这就是法国人对艺术的尊重，这样大的化妆间所具备的条件，在国内可是少有的。

卡西诺剧院很大，据说过去是一个很有名的堵场，后改装成剧院，又名赌场剧院。剧院的空间阔气，有两层楼面，二楼的两侧有风格古典的小包厢，剧院的墙面是用猩红色的丝绒壁毯装饰而成的。红色略显暗淡，但仍掩饰不住过去年代的富贵华丽。

巴黎人大部分的面孔好像天生就不会笑，犹如他们所居住的古老的石头城一样。也许他们以拥有卢浮宫那样的宏伟艺术圣殿为骄傲的资本，这种骄傲是沉积在骨子里的，其他国度的人要征服这样的骄傲，是很不容易达到的。

金星对巴黎人骄傲的面孔是有看法的。她觉得没有什么了不起，中国传统文化的博大精深不比巴黎文化逊色，甚至有些地方还要超出他们一大截。因而，金星要用肢体语言来展示中国文化的内涵，虽然这次带来的只有十个剧目，但每一个剧目都称得上是艺术精品。

这时，法国电视一、二台利用演出前半小时，对金星进行了十五分钟采访。外国电视台对金星采访是随意的。他们问金星，你在国外这样有名气，为什么不来法国发展你的舞蹈艺术呢?金星说，她是中国人，家和艺术的根都扎在中国，她干吗要到别人的国家去发展?记者继续问，百年之后，你会怎样评价自己呢?金星说，她是一个普通人，想这么多干吗?活着多累啊!

十五分钟采访结束，一件令金星恼怒的事发生了。法国某演出公司看见金星马赛两场演出这样火爆，要在演出合同中增加一些不合理的附加条件，要把演出合作期再延长几年。

金星镇定而干脆地说，必须在演出前照原定的合同内容签约，不然，就不开场演出!金星话语果断，没有半点让步。最后，这家演出公司妥协了，在演出前十分钟和金星签订了这次欧洲巡演的正式合同。原来，金星这次是冒险带着自己的舞蹈团到巴黎的。在没有正式签约那一刻，去欧洲所有费用得金星出。金星说：“我不怕，我是有思想准备的。假如这次没有签约演出，就算我自己出费用请大家到欧洲旅游一趟。”

金星的冒险行动不是盲目的。她是有心理准备的。她相信自己的艺术魅力，相信自己编导作品的含金量。她把现代舞带入培植现代舞的故乡，除了勇气和挑战之外，更多的是她花了十年心血，才有了编导这么一出中西合璧的现代舞。

金星非常热爱自己的家。她经常说她收养的这三个孩子，十岁前一定要让他们在中国读书、成长，把母语学好，将来无论他们走到哪里都不能把自己的根忘掉。没有本色的根，生命也就失去了存在的价值。金星把对家园的依恋，充分融会进她的现代舞艺术中。《四喜》就是这样一个富有中国古老风情文化的现代舞。

《四喜》在上半场第四个节目出场。四个身穿旗袍的女人，跪在舞台中央，表演中国过去妻妾成群的生活。舞台背景一片黑暗，只有舞台前灯和顶灯，把四个女人呈现在明亮处。老爷始终没有出场，但透过四个女人不时顾盼左右的眼光，老爷的身影又无处不在。金星把《四喜》每一个动作编排得惟妙惟肖。妻妾之间的明争暗斗，与隐藏在幕后老爷的关系，通过肢体语言的分解和眼神流盼，一招一式，妙趣横生，表现出旧中国妻妾成群、相互勾心斗角无奈生活的一个生动缩影。

四个女人始终是跪着表演的，即使挪动位子，范围也很小。我想这是金星要给我们展示的真正寓意：女人在旧中国的地位是卑微的，是被锁在男人欲望控制的圈子里的。所以她们要跪着表演，活动的范围要受到限制。这是《四喜》深刻的地方，不了解中国历史的人，很难理解到《四喜》所要表现的真实动机。

不管怎样，传统的服装，生动的造型艺术，耐人寻味的音乐烘托，使《四喜》的表演角度非常新颖独特。也许法国人看不出其中深层的含义，但《四喜》呈现在他们面前的东方古老艺术美感和动情的肢体语言艺术表达，深深地吸引住了法国观众的眼球。当演员表演到诙谐幽默的情节时，观众席间顿时发出会意的笑声。

金星说，她不需要观众全方位去感受她的作品，如果你能领会到某一点上，与你产生共鸣，欣赏的过程就非常好。金星需要注重她艺术创造的过程，而不是最终完美极致的结果。

要玩抽象和晦涩技巧，外国人是现代舞鼻祖，即使你玩得再好，要达到征服的目的，也是不可能的。这就如同我们国内一些所谓大片，一味在形式上去模仿西方的特技、场面铺排，而忽视了富有本民族文化特色内涵的故事核心，你怎么能够超越呢?

而金星的聪慧，恰恰是回避了对欧洲现代舞抽象形式的模仿，在她心目中，事先构思好了一个富有中国文化张力和内涵的故事，然后与西方现代舞形式对接，演绎出属于自己风格的富有东方特色美感的现代舞。

金星对现代舞内容的选择是中国本土的，但都是具有代表性的。其个性鲜明，内容饱满，每一个节目是经过生活调味器调得很浓郁的故事。表演过程线条明晰，内容简洁明快、清新自然，使你能很快进入情节，这是金星现代舞的看点。

《四喜》切入这样一个看点。其内容不是表现正室的妻子，而是表达过去封建意识的“妾”们的生活。四个演员跪着表演，应验了中国一句古话：三妻四妾。

巴黎首场演出非常顺利。演出前五分钟，我特意到入场口观看场面情况，可以说是盛况空前：前巴黎市中国区(第十三区)区长雅克·杜鹏、中国驻法国大使赵进军、歌手尼科尔·科洛瓦兹、摄影家贝迪纳·兰斯、演员皮埃尔·里查德等许多法国演艺界名流、各国大使纷纷前来观看首场演出。

演出一如既往的顺利。整个演出过程中，没有出现任何纰漏，情节衔接甚至比以往更加流畅自如。两个多小时很快到了尾声。当最后一出剧目《色彩的感觉》落幕后，剧场稍作静默，如钱塘江潮涌般的欢呼声和掌声便爆发了出来。这掌声强劲地震撼着我的心灵。金星带着演员们一遍遍谢幕，仍然满足不了观众的热情，似乎还要让他们再重复一次演出才肯离开。

我的眼眶湿润了。为什么金星在国内演出的轰动效应始终爆发不出来呢?我可以感受到，金星在国内宣传是在冷处理，她在媒体露面的次数是很少的。出征巴黎之前，也只是在上海大剧院和深圳各演了一场。很可惜，这样精品的现代舞不为国人所重视和了解。

法国人看电视的时间是很少的，他们认为那是在浪费时间。而进剧院看戏、看电影他们是非常乐意的。他们认为这是在欣赏高雅的艺术，是提升人格品位的地方。在中国却恰好相反，进剧院看戏的人很少，坐在家里看电视的人却非常普遍。

其因有二：一是心理审美意识文化的差异;二是中国人生活节奏太快，生存压力大，因而养成了坐在家里、足不出户品味娱乐艺术的习惯。来到法国，我感到法国人的生活过得十分悠闲自在。你看不出他们多少紧张的情绪，即使站在街头要饭的人，面部表情也是很自然平静的，你很难从他脸上看到生活的紧迫感。

艺术精品，需要一个认识的过程，这个过程或许是漫长的。不过，精品艺术同样是永恒的，是经得起时间验证的。这就好比我们坐在赌场剧院观看金星表演《半梦》一样，她一身红裙，像一朵火红的玫瑰，把中国的《梁祝》小提琴协奏曲贯穿在现代舞蹈中，演绎了一出让外国人如痴如醉的经典剧目。

金星的内心从不包藏什么。诗人于坚曾说过，金星是全中国心理最健康的一个人。这句话也许夸张了一点。但是，如果你与金星交往过一段日子，你会觉得于坚说的这句话一点都不过分。金星有一个绰号叫“玻璃鱼”。朋友把金星比作是一个像玻璃一样透明的人。正因为金星直率、大胆、执着，金星才有今天的辉煌。