榜样精粹｜传世珍藏金银独具

2015-08-17 关宝琮艺术馆

金银器的制造和使用在历史上曾经盛极一时，古人在金银器制作上倾注的热情和聪明才智可谓不遗余力。同时金银器的制造还影响着其他器物，引导着时代变化的潮流。

金银器的造型之别致、种类之齐全、纹饰之精美、工艺之高超、内涵之丰富，不仅显示了中国古代社会的高度繁荣和富庶，而且还为我们感知并研究中国古代的历史、文化、艺术以及人的独特气度与风貌，提供了一扇直观的窗口。

金银器的内涵早已超越了实用的范畴，成为中国古代众多工艺品中将实用价值与艺术追求、精神弘扬、情绪宣泄以及科技进步完美结合的典范。现在，就让我们一同欣赏关宝琮大师的金银器收藏，去感受中国古代社会的盛世风采。

雍容华贵金银器

中国使用金银制器具有悠久的历史，金银以货币、赋税、赏赐、供奉、观赏等多种功能，直接参与了丰富多彩的人类生活，而且对人们的思想观念影响很大。金银器具可以说是千姿百态，美不胜收，不仅类型多样，范围广泛，而且工艺复杂精细，科技价值含量很高。

“美人首饰侯王印，尽是沙中浪底来。”唐代诗人刘禹锡的诗句形象地说明了金银器历来普遍受人喜爱。金银器多受文人士大夫阶层审美情趣的影响，以典雅质朴为特色，题材多来源于生活，并将丰富多样的装饰纹样与变化多姿的器物造型巧妙结合，达到和谐统一。

金银制品一开始就以具有审美价值的艺术品形式出现，而不像铜器和玉石等制品，在经历了漫长的发展后，才逐渐从具有功利目的性的生产工具中脱离出来，进入审美对象的范畴。更为有趣的是，具有使用价值的金银器皿直至唐以后才大量出现。“物以稀为贵”的特性，使得人们赋予了金银器以更多远超于实用物品本身的意义，着意于“金银”，而失意于“器”。

同时中国古代的人们对于金、银所具有的神秘观念，汉代方士认为“金、银为食器可得不死”，到了唐朝这种观念更为盛行。同时为了保证统治阶级对金银器皿的独占，唐代统治者又把金银器皿的使用和社会等级观念予以结合，《唐律疏征》中规定：“器物者，一品以下，食器不得用纯金”。在这样的规定下，金银器不折不扣地成为当时人们身份的象征和标志，并延续至今。

漫谈历代工艺品

金银器，以贵重金属为材料，施以精湛巧妙之制作工艺，配以科学性与艺术性相结合之构思，将中华民族几千年来更迭出现之不尽相同的各个时代文化内涵，展现得淋漓尽致。也将各个时代相同的追求富贵、吉祥的民族心理，阐释得畅晓明了。

商周金银器：小巧简约。商周时期青铜工艺的繁荣和发展，为金银器的发展奠定了雄厚的物质和技术基础，同时青铜、玉雕、漆器等工艺的发展，也促进了金银工艺的发展，并使金银器得以在更广阔的领域中，以更多样的形式发挥其审美功能。

春秋战国金银器：清新活泼。春秋战国时期，社会变革带来了生产、生活领域中的重大变化，金银器的形制种类也随之增多。北方出土的金银器及其金细工艺发达。南方地区金银器则多为器皿，制法大多来自青铜工艺。

秦汉金银器：繁荣发展。秦朝的金银器制作已综合使用了铸造、抛光等工艺技术。汉朝金银器，器形简洁，多为素面。金细工艺逐渐发展成熟，金银的形制、纹饰、色彩更加精巧玲珑，富丽多姿。

魏晋南北朝金银器：异域风采。魏晋南北朝时期，各民族在长期共存的生活中，逐渐相互融合，对外交流进一步扩大，加之佛教及其艺术的传播，使这个时期的文化艺术得以空前发展。这在金银器的形制纹样发展中，都曾打上了明显的烙印。

唐代金银器：绚丽多彩。金光闪闪、银光熠熠的金银器，又成了显示唐王朝富丽堂皇、灿烂夺目的标志之一。唐代金银器纹样丰富多彩，这些纹饰与器形一样，具有强烈的时代特点和风格，唐代金银器的工艺技术也极其复杂、精细。当时已广泛使用了锤击、浇铸、焊接、切削、抛光、铆、镀、錾刻、镂空等工艺。

宋元金银器：清丽典雅。宋代金银器在唐代基础上不断创新，形成了具有鲜明时代特色的崭新风貌。与唐代相比，宋代金银器的造型玲珑奇巧，新颖雅致，多姿多彩。相比之下，唐代金银器皿显得气势博大，而宋代则以轻薄精巧而别具一格。宋代金银器在造型上极为讲究，可谓花式繁多。

明清金银器：华丽繁缛。明清两代其金银器制作，一改唐宋以来或丰满富丽、生机勃勃，或清秀典雅、意趣恬淡风格，而越来越趋于华丽、浓艳，宫廷气息愈来愈浓厚。器形的雍容华贵，宝石镶嵌和龙凤图案的色彩斑斓，象征着高贵与权势。明代金银器生动古朴，纹饰结构趋向繁密。清代金银器既有传统风格，也有其他艺术的影响。清代金银器可用精、细二字概括。复合工艺发达，金银器与珐琅、珠玉宝石等结合，增添了器物的高贵与华美。

巧夺天工工艺品

一件精美绝伦的金银器，从肇始至完工，又往往需要使用多种工艺，将大自然的创造与人类的智慧完美结合，从而成就其集千恩万宠于一身的连城之价与夺目之光。

中国古代金银器不仅工艺繁复，制作技巧高超，而且造型精巧，装饰细密，每一件都是科学与艺术完美结合的佳作。无论是以几何形为主的平面造型，抑或是以写生动物、植物为主的立体造型，无不展示着制作者观察的细腻与比例掌握的准确。大体量者往往显得稳固、刚劲，而小体量者则纤巧、灵动，优雅大方。花纹图案的装饰，则极为注重整体效果。用以装饰的题材内容，则可谓丰富多彩。栩栩如生的造型，配以或金黄璀璨，或银白庄重的底质，给人以强烈视觉效果与心理效果的暗示。

古代金银器的几种工艺如下：

其一，锤揲、贴金、包金，这是中国早期金银器最常见的工艺。锤揲属于锻造技术，可以冷锻，也可以经过热处理。有时也叫打制，是利用金、银质地比较柔软、延展性强的特点，将自然或冶炼出的金银锭类的材料锤打成各种形状，再进一步加工使用。可以直接成器，也可以锤出花纹。锤揲出的金片、金箔，根据需要裁剪出各种形状，以供不同的使用目的，其中最主要的是贴饰。

其二，鎏金、鎏银。鎏金在汉代称涂金，是将纯金和汞按金一汞七的比例混合成金汞，俗称金泥，涂抹在器物上，然后在火上烘烤，汞遇热蒸发，金留存于器表。高超的鎏金技术，令人难以分辨真假，鎏金铜器有时会被误认为是金器。中国目前最早的鎏金器物，约出现在春秋时期。战国时期鎏金铜器开始兴盛，秦汉以后成为风尚。战国时期还出现了技艺高超的鎏金银器。

其三，金银错、金银平脱、镶嵌。中国金银错主要是与铜器结合的工艺技术，也在铁器上出现。其特点是纹样隐避，与母体颜色相异，表面平展光亮。金银平脱是唐代极为流行的工艺，主要出现在铜镜、漆木器上。金银错，金银平脱都是把金银作为辅助镶嵌材料。而唐代由于金银器工艺的繁荣与发达，金银器常成为镶嵌的母体，而镶嵌的材料多为各种宝石。

其四，掐丝、蕾丝、编织、金银珠。掐丝工艺，是将锤打成极薄的金银片剪成细条，慢慢扭搓成线，可以单股，也可以多股，然后掐制成花纹。与掐丝工艺类似的还有蕾丝和编织工艺。蕾丝是将金丝制成花纹焊接而成，编织则是用金丝编成图案花纹。

其五，铸造。将金、银熔化为汁液，采用范型浇铸，与中国青铜器皿制造方法相同，只是原料不同。春秋时期，铸造的金饰件用于车马器上。战国时期铸造的金银带钩十分流行，车具上的金装饰件更多。战国时期中国已经能铸造复杂精细的大型金器皿。

其六，錾刻、鈒镂。錾刻或鈒镂是金银器主要的制作和装饰技术。錾刻技术可产生丰富多彩的艺术效果，有时为平面雕刻，有时花纹凹陷和凸起，呈浮雕状。这种工艺，在器物的表里同时使用。在金银器有了锤揲技术后，錾刻一直作为细部加工手段而使用，也少量运用在铸造器物的表面刻画上，贴金、包金和铸造的器物纹样部分，多采用此法。镂本来也是錾刻，但有时将材料凿空剔掉，故称为镂空技术。

金银器收藏贵族化

自古以来中国人以黄金白银为财富的象征，其具有美丽的光泽，纵然历经千年，仍新亮如初。因此不少金银制品代代相传，成为传世之宝。精美的造型，繁复的工艺，材质的保值性，成为金银器吸引广大藏家的重要原因。如果说邮票、钱币、火花、连环画等属于大众收藏品的话，那么金银器就属于档次较高的“贵族化的收藏”。

正因为金银器本身就具有很高的经济价值，所以收集金银器不是一件轻而易举的事。在金银器收藏中，工艺、造型的美感可谓是金银器收藏的灵魂，是最值得关注的东西。相比之下，年份反而不是决定金银器价值的最重要因素。金银器的价值高低关键在于四点：其一，工艺的复杂性及精美程度。其二，宫廷御用器价值高于普通实用器。其三，器物本身所承载的历史及文化信息及内涵。其四，重量及成色也决定着一件器物的价值高低。

收藏金银器当然是越古越好，越大越好。但是金银器不同于青铜器和铁器，它不易腐蚀，从皮色及氧化程度不容易分辨其年代。所以，金银器藏品可从其本身的造型及纹饰的特征，来推断其真伪和年代。还可将这件金银器与同时代的其他金银器的造型、纹饰相比较，甚至与同时代青铜器的造型和纹饰等典型特征进行比较，从而获得准确的结论。

历经各代王朝，金银器的制作和使用长盛不衰。艺术家把它们作为精美艺术的加工材料，商人和收藏家把它当成财富，金银的价值观念早已深入人们的灵魂深处，并潜移默化地改变着人们的思维方式和行为方式。集装饰性与实用性于一身的金银器，也因其不菲的价值，独具的特质，于普通金属器皿之中，着意显示出了其自身别具的人文、科学、经济价值。耀眼悦目的金银器，成为了绵延长久、当之无愧的传世珍藏。

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